Friedrichs Erhabene Und Tragische Stimmung

Über Die Ausstellung« Caspar David Friedrich – Kunst Für Ein Neues Zeitalter », sichtbar Bis Zum 1. April Um Die Kunsthalle In Hamburg (Deutschland).

Es Ist Lustig. Das Hatte Ich Immer Gedacht Dass Dieser Gut Gekleidete, Elegant Sitzende Mann Auf Einem Felsvorsprung, Dem Nebel Zugewandt, Stand Chateaubriand Mit Zerzausten Haaren. Ja, Der Schriftsteller François-René Viscount Von Chateaubriand, Geb &ein Grab; Saint-Malo Im Jahr 1768, Gestorben Am Paris Im Jahr 1847, Dessen Politische Ideen Mir In Meiner Jugend Kaum Etwas Bedeutet Hatten, Der Sie Aber Heimlich Verkörperte Romantik In Meinem Unterbewusstsein, Mit Seinen Berühmten Memoiren Aus Jenseits Des Grabes. Ich Verstehe Heute Erst, Dass Das Gemälde Von Caspar David Friedrich Den Titel Trägt „Über Dem Nebelmeer Wandern“ (in Wörtlicher Übersetzung) Musste Ganz Einfach Passieren. Dienen Als Veranschaulichung Dazu Das Cover Einer Kopie Des Posthumen Literarischen Werks, Das Mir Als Begeisterter Teenager In Die Hände Fiel. „Die Absolute Einsamkeit, Das Schauspiel Der Natur Versetzten Mich Bald In Einen Zustand, Dem Ich Kaum Entkommen Konnte.“ Beschreiben. Ohne Eltern, Sozusagen Ohne Freunde Auf Erden, Noch Nicht Geliebt, überkam Mich Die Angst Vor Dem Tod. Von Einem Überfluss An Leben. Manchmal Wurde Ich Plötzlich Rot Und Fühlte, Wie Ströme Feuriger Lava Durch Mein Herz Flossen; Manchmal Stieß Ich Unwillkürliche Schreie Aus, Und Die Nacht Wurde Gleichermaßen Durch Meine Träume Und Meine Wachen Stunden Gestört. Mir Fehlte Etwas, Um Den Abgrund Meiner Existenz Zu Füllen: Ich Ging Ins Tal Hinab, Ich Stieg Auf Den Berg Und Rief Mit Der Ganzen Kraft Meiner Wünsche Dort Nach Dem Idealen Objekt Einer Zukünftigen Flamme; Ich Habe Ihn Im Wind Geküsst; Ich Glaubte, Es Im Rauschen Des Flusses Zu Hören; Alles War Dieser Imaginäre Geist Und Die Sterne Am Himmel Und Das Eigentliche Prinzip Des Lebens Im Universum. »

Kurz Gesagt. Die Diesjährige Meisterhafte Feier Zum 250. Geburtstag Von Caspar David Friedrich (1774-1840), Diesem Deutschen Maler Und Zeichner, Der Als Einer Der Weltweit Führenden Künstler Gilt. Als Bedeutendster Und Einflussreichster Künstler Der Deutschen Romantischen Malerei Bricht Heute Der Gesamte Mythos Zusammen, Den Ich Unbewusst Um Diesen Schönen, Zerzausten Chateaubriand Konstruiert Hatte. Und Das Ist Auch Gut So, Denn Dieser Royalistische Viscount Hatte Eigentlich Nicht Vor, Etwas Dagegen Zu Unternehmen. Nicht Weniger Als „diese Art Von Neuem Laster (gemeint Sind Träumereien) Anzuprangern Und (in Seinen Schriften) Die Katastrophalen Folgen übermäßiger Liebe Darzustellen“. Der Einsamkeit ». Lass Uns Gehen! Wenn Wir Nicht Einmal Mehr Träumen Können, Wo? Sollen Wir... Deshalb Bin Ich Hier Und Freue Mich, Diesem Großartigen Gemälde Nun Einen Anderen Namen Geben Zu Können, Der Auf Französisch Treffender Den Titel „Der Reisende, Der Ein Wolkenmeer Betrachtet“ Trägt. Caspar David Friedrich. Zumindest Bat Er Nur Um Hilfe. Nimmt Den Einsamen Betrachter Seiner Kunstwerke Mit Auf Eine Gedankliche Weitreise. Verkaufen. Beharren Auf „mood“ Oder „stimmung“ Auf Deutsch: Auf Diese Weise Kann Die Landschaft Unsere Stimmung Beeinflussen Und Wiederum Umgekehrt Kann Die Art Und Weise, Wie Unsere Stimmung Die Art Und Weise Beeinflussen, Wie Wir Eine Landschaft Betrachten.

Als Whistleblower Des 19. Jahrhunderts Verheimlichte Er Sein Verbrechen. In Seinem „romantischen” Der Darüber Hinaus Hitler Ohne Beichte So Viel Vom Lieben Herrn Gab, Dass Seine Arbeit Geradezu Regelrecht Gewesen Sei Von Den Nazis Wiederhergestellt, Eine Realität Wer Erinnert Sich Wir Sind Heute Mit Der Ganzen Gewalt Der Globalen Erwärmung Konfrontiert: Der Mensch Wollte Schon Immer Die Natur Beherrschen. Überlassen Sie Es Sich Selbst Zerschmettere Es, Um Seine Bedürfnisse Nach Unbegrenzter Expansion Zu Befriedigen. Aber Die Beschädigte Natur Wird überleben. Sicherer Als Der Mensch.

Wir Verstehen Besser, Warum Sein Schreckliches Mer De Glace, Ein Öl Auf Leinwand, Das 1823–1824 Gemalt Wurde, An Seinen Händen Blieb. „Der Maler Hatte Es Auf Jeden Fall Geschafft.“ Kleine Studien, Als Die Elbe Zugefroren War Im Winter 1820-1821. Aber Sein Riesiges Format, Völlig Besetzt; Aus Unwahrscheinlichen Geometrischen Eisblockhaufen Geschaffen, Ist Ein Reines Produkt Seiner Fantasie. Für Seine Zeit Zu Modern, Habe Das Werk Nie Einen Käufer Gefunden, Schreibt Die Journalistin Sophie Flouquet In Der Februar-Ausgabe Des Beaux Arts Magazine, Das Dem Werk Zehn Hervorragende Seiten Widmet. Caspar David Friedrich à; Anlässlich Der Ausstellung, Die Den Ball Eröffnet In Der Kunsthalle In Hamburg, Bis Zum 1. April, Vor Einer Kommenden Folge Des Friedrich-Festivals In Genf. In Der Alten Nationalgalerie In Berlin, Dann In Der Alten Nationalgalerie In Berlin, Dann Bei Den Staatlichen Kunstsammlungen In Dresden, Die Die Biografie Und Den Einfluss Des Malers Weiter Erforschen Werden. Sicherlich Ist Das Kunstwerk Einzigartig. Zu Verkaufen War Für Die Damalige Zeit Zu Modern. Aber Meiner Meinung Nach Handelte Es Sich Vor Allem Um Ein Kunstwerk, Das Auf Dem Höhepunkt Der Deutschen Romantik Viel Zu Beängstigend War, Als Dass Es Von Sammlern Oder Kunsthändlern Gekauft Werden Konnte. Trotz Trotz All Seiner Malerischen Qualitäten Riskierte Es Nicht, Den Markt In Panik Zu Versetzen. Der Zeitgenössischen Kunst Des 19. Jahrhunderts. Da Die Überreste Des Schiffes In Einer Apokalypse-Umgebung Versunken Sind, Ist Es Unmöglich, Einen Blick Darauf Zu Werfen, Ohne Selbst Davon Verschlungen Zu Werden. Gefroren. « Auf Der Suche Nach Einem Kurs Von Norden Nach Amerika Versuchten Viele Schiffe Zu Fliehen. „Die Ära Des Schiffbruchs Im Eis“, Erklärt Markus Bertch, Kurator Der Hamburger Ausstellung Mit Dem Titel « Caspar David Friedrich – Kunst Für Ein Neues Zeitalter ». „Dieses Gemälde Zeugt Also Sicherlich Davon“; Seinen Weg Und Lädt Uns Dazu Ein Den Kräften Der Natur Misstrauen. Aber In Der Angst, Die Es Auslöst, Steckt Vielleicht Auch Diese Tragische Erinnerung, Dass, Nachdem Er Gefallen War, Als Kind Wurde Der Junge Friedrich Im Eisigen Wasser Der Ostsee Gerettet. Von Seinem Bruder Johann, Der Ertrunken Ist. » Wie Ist Das Vielleicht? Definitiv Ja!

Wir Verstehen Plötzlich Besser, Warum Der Schatten Des Todes Letztlich über Allen Kunstwerken Friedrichs Lauert. Warum Der Deutsche Meister Der Bildromantik Vorreiter Für Die Darstellung Einer Ebenso Mystischen Wie Tragischen Begegnung Von Angesicht Zu Angesicht Zwischen Mensch Und Natur Sein Konnte, Präsentierte Sophie Flouquet Im Vorspann Seines Artikels Für Das Beaux Arts Magazine . Die Umfangreiche Ausstellung In Hamburg, Wo Zweihundert Werke, Darunter 180 Des Malers, Mehr Als 60 Gemälde Und Unglaubliche Zeichnungen Sind Rund Um Seine Definition Der Erhabenen Und Mystischen Landschaft Versammelt Und Erforscht Meisterhaft Die Mäander Eines Gedankens, Der Das Anthropozän Vorwegnimmt, Unsere Geologische Epoche, Die Von Den Globalen Folgen Des Menschen Geprägt Ist Aktivitäten Zur Biosphäre. Diese Neue Zeitgenössische Ära, In Der Der Mensch Alles Auf Den Kopf Gestellt Hat, Die Die Zeitgenössische Kunst So Sehr Inspiriert Und Die Wir Im Allgemeinen Mit Der Industriellen Revolution Des 18. Jahrhunderts Beginnen. Darüber Hinaus Vervollständigen Werke Von Rund Zwanzig Zeitgenössischen Künstlern Wie Kehinde Wiley, Elina Brotherus, Mariele Neudecker Oder Jochen Hein Die Ausstellung

Friedrich War Kein Seher. Er Wusste Einfach Aus Dem Bauch Heraus, Dass Die Natur Immer Die Oberhand Hatte. Und Als Mann Des 18. Jahrhunderts Zwangsläufig Bewohnt Durch Die Religion Hatte Er Beschlossen, Seinem Leben Eine Göttliche Dimension Zu Verleihen. Natur. Die Akte Des Beaux Arts Magazine Beginnt Mit Einer Ganzseitigen Reproduktion Von Winterlandschaft Mit Kirche, Und Die Frage Wird Sofort Gestellt: „Aus Dem Nebel Taucht Die Hand Des Menschen Auf, Erbauer Stolzer Kathedralen; Aus Der Natur Entsteht Das Gottesbild, In Dem Dieses Kruzifix Steckt. Am Fuße Einer Majestätischen Tanne. Ist Es Besser, An Die Zerstörerische Kraft Des Menschen Oder An Die Göttliche Kraft Der Natur Zu Glauben?

Artikel Geschrieben VonValibri En Roulotte

Illustration: CASPAR DAVID FRIEDRICH (1774-1840)
Wanderer über Dem Nebelmeer, Um 1817