Der Von Der Kunst Von Jaques Lacan Genährte Gedanke
Über « Lacan, Die Ausstellung – Wenn Kunst Auf Psychoanalyse Trifft », Zu Sehen Im Centre Pompidou-Metz Bis Zum 27. Mai.
Die Idee Ist Brillant. Um Menschenmassen Zu Einer Ausstellung Im Grand Est Zu Locken, Die Die Gedanken Eines Psychoanalytikers Entwickelt, Mussten Wir Es Wagen. Obwohl Jacques Lacan (1901-1981) Berühmt Ist, Sind Seine Konzepte Für Den Normalsterblichen Dennoch Sehr Unklar ... Ich Denke Daher, Dass Die Leihgabe Des Berühmten Kunstwerks Von Gustave Courbet Mit Dem Titel „Der Ursprung Der Welt“ Ist DER Schlüssel. Vor Allem Seit Ich Das Letzte Mal Dazugehörte Jacques Lacan Selbst, Der Es Hinter Einem Von Ihm In Auftrag Gegebenen Gemälde Verbergen Ließ Alles Besonders Zu Der Künstler André Masson, Die Legitimität Von Die Tatsache Seiner Anwesenheit Hier Kann Nicht Unbedingt Angezweifelt Werden. Diejenigen, Die Noch Nie Die Gelegenheit Hatten, Diesen Straffen Plan Zu Sehen Auf Ein Anderes Weibliches Geschlecht Als Auf Reproduktionen, Die Jetzt Gleichzeitig Jubeln Die Aussicht, Selfies Vor Der Weltweit Bekannten Schwefelhaltigen Leinwand Machen Zu Können! Denn Da Wurde Die Klage Eingereicht Und Gewonnen Im Jahr 2018 Hat Die Französische Justiz Gegen Facebook Die Konten Seiner Abonnenten Gelöscht, Die Der Ursprung Der Welt Gepostet Haben. Das 1866 Gemalte Kunstwerk Hat Wirklich Keinen Grund Mehr, Sich Zu Verstecken...
Aber Bevor Sie Diese „Karotte“ Erreichen, Können Besucher Von „Lacan, Der Ausstellung – Wenn Kunst Im Centre Pompidou-Metz Auf Psychoanalyse Trifft, Müssen Sie Natürlich Zunächst Den Gesamten Weg Zurücklegen, Um Die Einzigartige Und Komplexe Figur Von Jacques Lacan Zu Verstehen, Einem Freund Der Surrealisten, Der Surrealisten Nahe Steht Stark>Merleau-Ponty Und Claude Lévi-Strauss, Wohnhaft In Paris. Einer Der Einflussreichsten Denker Der Heutigen Welt. Auf Jeden Fall Derjenige, Der Es Gesagt Hat Eines Tages Geht Der Künstler Immer Dem Psychoanalytiker Voraus. Eine Theorie Heute Der Ursprung Dieser Ausstellung, In Wahrheit Ebenso Spannend Wie Originell, Rund Um Seine Verbindungen Zu Kunst Und Künstlern, Vereint Mehr Als 350 Kunstwerke, Darunter Herausragende Meisterwerke, Wie Die Narzisse Von Caravaggio.
« Wie Man Den Zugang Zu Demokratisiert Einer Der Anspruchsvollsten Und Oft Verschlungensten Gedanken Des Vergangenen Jahrhunderts? Fragt Emmanuelle Lequeux In Ihrem Artikel Für Die Januar-Ausgabe Des Beaux Arts Magazine. „Das Modell (dieser) Ausstellung Könnte Sich Als Ideal Erweisen, Was Dazu Dient Wunderbar Das Ziel Der Vier Kuratoren (zwei Psychoanalytiker Und Zwei Kunsthistoriker): Den Bedeutendsten Rivalen Von Sigmund Freud Nicht Als Visionär, Sondern Als Einen Mann Hervorzurufen, Der Zur Verwirklichung Seines Ziels Beigetragen Hat. Siehe. »
Wie Sich Der Journalist Des Beaux Arts Magazine Erinnert, „von Den 1930er Jahren Bis Am Ende Seines Lebens, Im September 1981, Umgab Sich Lacan Mit Der Verschiedensten Künstler, Begleitet Sie Mit Seinen Gedanken, Schöpft Auch Aus Ihnen. Vor Dem Krieg War Er Teil Eines Geheimbundes. Cephale, Orchestriert Von Georges Bataille. Er Verkehrt Mit Jean-Paul Sartre, Simone De Beauvoir, Albert Camus, Valentine Hugo (…) Und Ist Neben Jean-Luc Godard Auch Der Einzige, Der Dies Tut Applaudieren Dem Film Daddy (1973), In Dem Niki De Saint Phalle Die Missbräuche Ihres Inzestuösen Vaters Anprangert (Lacan Liebte Zweifellos Das Paradoxon, Einen Solchen Namen Vom Missbräuchlichen Vater Geerbt Zu Haben ). Nicht Eines Seiner Berühmten Seminare Die Ecole Normale Supérieure, Der Die Gesamte Intelligenz Der Damaligen Zeit Folgte, Ist Nicht Frei Von Anspielungen Darauf Ein Gemälde, Eine Skulptur… »
Es Ist Daher Letztendlich überraschend Festzustellen, Dass Ehrungen Und Ausstellungen Bereits Etabliert Sind, Berücksichtigt Bei Den Meisten Intellektuellen Persönlichkeiten Wie Roland Barthes, Michel Foucault, Jacques Derrida Und Gilles Deleuze Blieb Lacans Denken Im Sinne Von Sie Hat Bis Heute Auf Musealen Niveau Unerforscht. Letzterer Pflegte Hingegen Eine Wirklich Sehr Starke Beziehung Zu Kunstwerken. Lacan War Tatsächlich Häufig Dort Salvador Dalí, André Masson, Georges Bataille… Er Waré Der Arztvon Pablo Picasso Oder Sogar Der Psychiater (nicht Sehr ;s Inspiriert Jedoch) Von Der Vernachlässigten Dora Maar… Für Seinen Unterricht Greift Er Stets Auf Die Kunst Aller Zeiten Zurück. Mehr Als 40 Jahre Nach Dem Tod Des Psychoanalytikers Untersucht Die Ausstellung Im Centre Pompidou-Metz Daher Lacans Privilegierte Beziehungen Zur Kunst, Indem Sie Miteinander In Resonanz Treten. Sowohl Die Kunstwerke, Die Er Selbst Indizierte, Als Auch Die Künstler, Denen Er Huldigte Sein Denken Und Die Modernen Und Zeitgenössischen Werke, Die Die Wichtigsten Konzeptionellen Artikulationen Dieses Berühmten Gedankens Widerspiegeln.
Où Wir Sehen, Dass Lacan Letztendlich Ein Innovatives Feld Eröffnet, Das Den Kern Unserer Moderne Bildet. Und Unsere Neuigkeiten. Denn Kämpfen Wir Heute Nicht Mit Problemen Von Sex, Liebe, Identität, Geschlecht, Macht, Glauben Oder Unglauben? So Viele Fragen, Zu Denen Der Psychoanalytiker Einblick Gab. Wertvolle Benchmarks.
Die Route Ist Bei Sehen Und Sehen Zu Experimentieren Als Eine Reise Durch Spezifisch Lacanische Vorstellungen, Durch Beginnen Sie Mit Der Spiegelbühne, Die Fasziniert Anzahl Der Künstler Und Filmemacher. Dann Wird Gefragt Das Konzept Von lalangue, Ein Wort, Das Von Erfunden Wurde Von Lacan, Um Eine Form Und Funktion Der Sprache Zu Bezeichnen, Die Eher Dem Entspricht, Was Der Psychoanalytiker Als Real Beschreibt, Und Die Mit Der Arbeit Von Künstlern, Die Damit Gespielt Haben, In Einklang Steht Mit Worten, Doppeldeutigkeiten, Geplapper, Sogar Der Vogelsprache, Ohne Dabei Die Beziehung Zu Anderen Zu Vergessen; Poesie. Im Abschnitt Name-des-Vaters Geht Es Darum Es Bietet Die Gelegenheit, Die Patriarchale Vorstellung Zu überdenken. Dann Beginnt Der Abschnitt Von l'objet A, Einer Erfindung Lacans, Um die Objektursache Des Verlangens Als Mangel, Rest Und Fall Zu Qualifizieren, Der Sich In Mehreren Richtungen Entfalten Wird: Sturz, Phallus, Brust, Fragmentierter Körper, Scheiße, Stimme, Nichts, Blick Und Schließlich Loch.
Der Abschnitt Frau Existiert Nicht Ist Gewidmet Lacans Berühmte Formel, Die Darauf Besteht, Dass Es Kein Wesen Der Frau Gibt. Es Ermöglicht Uns, Werke Von Künstlern Zu Zeigen, Die Frauenfeindliche Darstellungen Relativieren. Weiblichkeit Ist Oft Vielschichtig, Und Der Abschnitt Maskerade Ist Eine Hommage An Das Konzept Der Britischen Psychoanalytikerin Joan Rivière, Das In Diesem Artikel Noch Einmal Aufgegriffen Wird. Sein Bericht Von Lacan. Die Maskerade Ist Eröffnet. Die Arbeit Vieler Künstler, Die Auf Cross-Dressing Zurückgreifen Und Damit Die Position Von Lacan Bestätigen, Für Den Anatomie Kein Schicksal, Sondern Schicksal Ist. Wissen, Dass Das Geschlecht Nicht Unbedingt Dem Zugewiesenen Geschlecht Entspricht; &ein Grab; Geburt.
Nach Lacans Berühmter Formel gibt Es Keine Sexuelle Beziehung. Dies Ist Der Titel Eines Abschnitts Rund Um Die Nachbildung Des Grand Verre Von Duchamp, Bei Dem Der Genuss Der Braut Im Oberen Register Erfolgt, Ohne Dass Es Zu Einem Körperkontakt Mit Den Singles Im Unteren Register Kommt. Liebe, Die Für Lacan „das Ist, Was Das Leben Ergänzt“; „Das Fehlen Von Geschlechtsverkehr“ Ist Jedoch Das, Was Die Tür Zu Sexuellen Beziehungen öffnet. Genuss – « Nur Die Liebe Erlaubt Es Die Freude, Sich Dem Verlangen Hinzugeben. Ein Abschnitt Befasst Sich Mit Dem Zunächst Weiblichen Vergnügen, Dessen Höhepunkt Lacan Ausfindig Macht. In Den Mystischen Jakulationen, Die In Die Verzückung Der Heiligen Teresa Von Bernin Vorkommen Und Die In Den Werken Von >Anselm Kiefer, ORLAN, Zu Den Auftritten Der Sisters Of Perpetual Indulgence.
Die Letzten Jahre Der Psychoanalytikerlehre Geben Den Psychoanalytikern Einen Hohen Stellenwert. Topologie, Borromäische Knoten, Möbiusbänder Und Andere Klein-Flaschen. Der Letzte Abschnitt Der Ausstellung Spiegelt Schließlich Das Interesse Wider, Das An Gezeigt Wird Von Lacan Für Die Knoten Und Flechtarbeiten Von François Rouan, Einem Künstler, Den Er In Paris Kennenlernte. Die Villa Medici Und Für Die Er Einen Text Schrieb, Der Den Einfluss Von Lacans Topologischen Anliegen Auf Zeitgenössische Künstler Untersuchte.
Artikel Geschrieben VonValibri En Roulotte
Illustration: Renéacute; Magritte, Der Falsche Spiegel, 1928
Öl Auf Leinwand, 54 X 80,9 Cm
© Adagp, Paris, 2023 / Foto &Kopie; Digitales Bild, The Museum Of Modern Art, New York/Scala, Florenz