Was Ist Eine Landschaft?
Über Die Ausstellung “ Landschaft. Fenster Zur Natur », Sichtbar Im Louvre-Lens Bis Zum 24. Juli.
Eine Faszinierende Ausstellung Erzählt Die Geschichte Der Landschaftsmalerei Im Louvre-Lens. Die Frage Schön Stellen: Von Der Renaissance Bis Zur Was Ist Heutzutage Eine Landschaft Aus Künstlerischer Sicht? Genug Zum Eintauchen Füße Zusammen In Der Landschaftsmalerei Mit Werken Von Monet, Hokusai< /strong> Oder O'Keeffe, Mit Dem Zusätzlichen Bonus, Der Nichts Verdirbt, Einer Außergewöhnlichen Szenografie.
Seit Der Renaissance Haben Künstler Durch Die Malerei Nachgeahmt; Auf Ihre Eigene Weise Die Mythen Der Schöpfung, Die Himmel, Erde, Meer, Licht Und Dunkelheit Darstellen. Die Schimmernden Schnappschüsse Der Impressionisten, Die Flüchtigen Nebel Chinesischer Berg- Und Wassermalereien (shanshui), Die Tausendundein Ansichten Japanischer Drucke, All Diese Werke Flüstern Botschaften Voller Klarheit Und Schatten. Diese Codierte Sprache Findet Seinen Ursprung In Dem, Was Man Im 17. Jahrhundert Nannte Das « Ornamente Der Natur » : Bäume, Pflanzen, Felsen, Bäche...
Um Es Zu Entschlüsseln, Muss Diese Sprache Sichtbar Sein Lens Erforscht Die Quellen Künstlerischer Darstellungen Und Begleitet Den Künstler Durch Die Phasen Seines Schaffens, Von Der Vorbereitenden Skizze Bis Zur Endphase. Das Abgeschlossene Werk. Sie Erkundet So Unterschiedliche Landschaftstypen Und Sichtweisen Auf Die Natur, Von Der Kleinen Zeichnung Bis Zum Gigantischen Panorama, Von Der Friedlichen Ebene Bis Zu Den Bedrohlichen Vulkanen, Vom Flüchtigen Moment Bis Zum … Die Vision Der Ewigkeit, Von Der Figuration Bis Zur Abstraktion.
Es Gibt Viele Rätsel: Welche Orte Sind Das? Welche Werkzeuge Nutzen Künstler? In Welchem Verhältnis Stehen Sie Zu Den Wissenschaften Ihrer Zeit? Wie Stehen Sie Zu Naturstätten? Und Schließlich: Ist Eine Gemalte Landschaft Ein Kunstwerk? Verkaufen um Liebhaber Von Fenstern, Die In Ihren Innenräumen Zur Natur Hin Offen Sind, Zufrieden Zu Stellen Und Den Markt Zu Beliefern Der Kunst Und Der Versorgung Von Kunstgalerien Oder Eine Fast Mystische Erfahrung Des Künstlers, Eins Mit Der Natur Zu Werden?
Zusätzlich Zu Den Werken Selbst – Berühmt Oder Unerwarteter – Die Ausstellung Präsentiert Objekte, Die Es Uns Ermöglichen, Auf Unsere Bedürfnisse Zu Reagieren. Bei Diesen Fragen Handelt Es Sich Zum Beispiel Um Von Künstlern Verfasste Lehrhandbücher Oder Um Im Studio Oder Im Freien Verwendete Utensilien. Sie Alle Ermöglichen Es Ihnen, Amateuren In Ihre Innenräume Zu Folgen, Wo Sie Sich Befinden Die Landschaft Wird Zur Kulisse, Aber Auch Die Künstler Auf Ihren Streifzügen, In Ihren Gärten Oder Darüber Hinaus.
In Unserer Heutigen Welt Ist Sie Völlig Verwandelt; Durch Die Aktivität Für Den Menschen Sind Die Themen Landschaft Und Natur Sehr Aktuell. Verbrennung; Die Kunstwerke Hinterfragen Sie Auf Ihre Eigene Art Und Weise. Auf Ihre Eigene Art Und Weise Und Demonstrieren Es Gegebenenfalls Wie Kunst Und Landschaft Miteinander Verbunden Sind. Anlässlich Dieser Ausstellung Bietet Das Magazin L'Oeil Für Den Monat Juni An Seinen Lesern Sechs Schlüssel Zum Besseren Verständnis Der Landschaftsmalerei, Basierend Auf Einer Auswahl Von Sechs Ausgestellten Kunstwerken.
Spring, Von Jean-François Millet,
Mit Le Printemps Von Jean-Francois Millet Veranschaulicht Der Journalist Das Animistische Gefühl, Das In Besonders Bedeutsam Ist Der Vom Maler Des 19. Jahrhunderts Entworfene Zyklus Der Vier Jahreszeiten. Hier Geht Es Darum, über Die Schöpfung Zu Sprechen. „Seit Der Renaissance Und Der Bestätigung Der Malerei Als Offenes Fenster Zur Natur Hat Die Landschaft Eine Eigene Dimension Erhalten.“ Sowohl Mimetisch Als Auch Fast Demiurgisch“, Schreibt Isabelle Manca-Kunert. „Indem Der Künstler Eine Welt Im Miniaturformat Neu Erfindet, Verhält Er Sich Praktisch Wie Ein Kreativer Gott, Der Sein Universum Auf Andere Weise Modelliert.“ Seinen Eigenen Weg. Diese Heilige Dimension, Eng Verbunden Mit Die Metapher Der Göttlichen Schöpfung Erklärt Die Vorherrschaft Des Themas Der Biblischen Landschaft In Der Westlichen Malerei; Daher Zählen Wir Nicht Mehr Die Anzahl Der Künstler, Die Das Paradies Dargestellt Haben, Sei Es Irdisch Oder Verloren. Wenn Im Laufe Der Jahrhunderte Die Religiöse Konnotation Verblasst, Verblasst Auch Der Ton Der Religion. Der Pantheist Der Natur Bleibt Jedoch Eine Konstante. »
Unterbrochener Baum In Kerket Bei Meyringen, Von Alexandre Calame
Der Zweite Schlüssel Geht Durch Den Begriff Des Charakters. « Wir überlegen Oft Zu Unrecht Wurde Die Landschaftskunst Als Eine Erfindung Des 19. Jahrhunderts Betrachtet, Die Untrennbar Mit Der Outdoor-Praxis Verbunden Ist“, Betont Der Journalist Von L’Oeil. « Allerdings Ist Die Landschaft Fast So Alt Wie Das Gemälde. Bereits Im 17. Jahrhundert Wurde Dieses Genre Sogar Theoretisiert. Und Seine Sehr Kodifizierte Praxis. » Mit Broken Tree In Kerket Bei Meyringen Von Alexandre Calame Haben Wir Ein Wunderbares Beispiel Für Das Ganz Besondere Interesse Von Künstlern An Bäumen, Die Sich Durch Ihre Größe Oder Ihr Aussehen Auszeichnen. „Der Baum Etabliert Sich Nach Und Nach Als Eigenständiges Motiv, Eine Art Alter Ego Des Künstlers, Und Maler Zeichnen Aus Ihrer Betrachtung Beeindruckende Porträts“, Bemerkt Isabelle Manca-Kunert.
Atmosphäre Ist Natürlich Der Dritte Schlüssel. Sich Der Landschaftsmalerei Zu Nähern. Am Beispiel Dieser Dunstigen Ansicht Des Forums Am Morgen, Gemalt Von Louise Joséphine Sarazin De Belmont Aus Dem Jahr 1860, Erinnert Uns Das Kunstmagazin Daran, Wie Sehr Das Gemälde Von Ruinen Drängten Sich Logischerweise Auf Wie Das Thema Mode Nach Der Wiederentdeckung Der Griechisch-römischen Ruinen In Ende Des 18. Jahrhunderts Löste Dies Eine Welle Der Antikomanie Aus, Die Ganz Europa Erregen Sollte. „Für Künstler Hat Es Den Vorteil, Ein Unerschöpfliches Repertoire An Themen Zu Bieten, Vor Allem Aber Das Genre Der Historischen Landschaft Grundlegend Zu Erneuern, Indem Es Ihm Eine Ganz Eigene Topografische Dimension Verleiht.“
Im Gegensatz Zu Idyllische Landschaften, Die Mit Der Pinselspitze Nachgebildet Werden, Gibt Es Das Berühmte „Erhabene“, Diese Einzigartige Ästhetik, Die Der Philosoph Edmund Burke Als „köstlichen Schrecken“ Provoziert. Dieses Beunruhigende Gefühl, Das Aus Der Kontemplation Entsteht, Vermischt Mit Angst. Die Künstler Der Romantik Wetteiferten Um Ihr Talent, Es Zu Erfassen, Indem Sie Sowohl Auf Ihre Vorstellungskraft Als Auch Auf Literarische Beschreibungen Zurückgriffen, Um Beim Betrachter Diese Verstörung Zu Erzeugen, Die Sowohl Angst Als Auch Faszination Auslöste. So John Martin, Der Mit Mythischen Und Apokalyptischen Themen Den Grundstein Für Eine Fantastische Ästhetik Legte, Die Insbesondere Das Kino Inspirieren Wird. In Der Kunstzeitschrift Ist Sein Öl Auf Leinwand Aus Dem Jahr 1812 Mit Dem Titel Sadak à Agrave; Die Suche Nach Den Gewässern Des Vergessens. Um über Ökologie Zu Sprechen, Lautet Der Fünfte Schlüssel: Um Uns Die Landschaftsmalerei Näherzubringen, Entschied Sich Der Journalist Natürlich Für Théodore Rousseau. Der Symbolträchtige Maler Der Region Ile-de-France Wird Sich Tatsächlich Für Die Rettung Des Waldes Von Fontainebleau Einsetzen, Indem Er Sich Für Dessen Erhaltung Einsetzt Und Ihn In Ein Kunstreservat Umwandelt. Dies Wird Ihm Sogar Gelingen. Lassen Sie Es Durch Einen Kaiserlichen Erlass Schützen: Die Erste Verwaltungsmaßnahme Zur Erhaltung Eines Naturraums War Geboren. Roter, Gelber Und Schwarzer Streifen – Georgia O’Keeffe Schließlich Der Sechste Schlüssel. Das Von L’Oeil De L’amateur Vorgeschlagene Konzept Ermöglicht Es Uns, Zu Einem Ergebnis Zu Gelangen Moderne Kunst Und Zeitgenössische Kunst, Auf Der Suche Nach Repräsentieren Die Immanente Energie Der Natur. Wie Isabelle Manca-Kunert Schreibt: „Geistig, Emotional Oder Sogar Symbolisch, Die Abstrakte Landschaft Verwischt Die Grenzen. Trotz Ihre Traumhafte Stilisierung, Die Von Georgia O’Keeffe, Verrät Noch Immer Den Rest Einer Komposition. » Die Gelegenheit, Das Öl Auf Leinwand In Schimmernden Farben Des Amerikanischen Malers Red, Yellow And Black Streak Aus Dem Jahr 1924 Noch Einmal Zu Betrachten. Illustrationen: - Kaputter Baum In Kerket Bei Meyringen, Von Alexandre Calame - Blick Auf Das Forum Am Morgen, Gemalt Von Louise Joséphine Sarazin De Belmont - Sadak à Die Suche Nach Den Gewässern Des Vergessens – John Martin - Red, Yellow And Black Streak – Georgia O’KeeffeAnsicht Des Forums Am Morgen, Gemalt Von Louise Joséphine Sarazin De Belmont
Sadak à Die Suche Nach Den Gewässern Des Vergessens – John Martin
- Jean-François Millet – Frühling
Zwischen 1868 Und 1873. Öl Auf Leinwand. H. 86,0; L. 111,0 Cm.
Don Mme Frédéric Hartmann, 1887
© Musée D’Orsay, Dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt
© 2001 RMN-Grand Palais (Louvre-Museum) / René-Gabriel Ojéda
© MBA-Touren, Klischee Patrick Boyer
Saint Louis Art Museum
© Georgia O'Keeffe Museum / Adagp, Paris
Bildnachweis: Audrey Laurans – Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. GP-NMR