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Aus Der Geometrischen Abstraktion Entsteht Die Realität
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Juli 2023 | Lesezeit: 19 Min | 0 Kommentar(e)

Über Eine Auswahl Amerikanischer Künstler, Die Von Artpress Gegründet Wurden, Weil Sie Die Codes Der Kunst Sprengen. Innerhalb Des Lineals.

Geo Oder Mehr Als Geo? Geometrisch Oder Mehr Als Geometrisch? Die Künstlerische Bewegung „néo-geo “, Deren Name Aus Der Abkürzung Für Neo-Geometrisch Entstand, Wird Auch Genannt Neominimalismus Entstand In Den 1980er Jahren, Als Künstler Begannen Zu Schaffen &ein Grab; Befürworten Die Verwendung Von Haushaltsgegenständen Als Skulpturale Materialien. Mitglieder Der Neo-Geo-Bewegung Verwenden Daher Objekte Und Geometrische Formen, Um œWerke Abstrakter Kunst Als Metaphern Für Die Gesellschaft. Die Zentrale Figur Dieser Kunstrichtung Ist Der Amerikanische Maler Peter Halley, Geb Im Jahr 1953 New York, Das Zeitgenössische Kunstmagazin Artpress Widmete Ihm In Seiner Mai-Ausgabe Einen Artikel, Um Eine Brücke Zwischen Der Neo-Geo-Bewegung Und Den Von Ihm Geschaffenen, Allesamt Amerikanischen Künstlern Zu Schlagen. „Mehr Als Geo“.

Es Gibt Jedoch Einen Großen Unterschied Zwischen Peter Halley Und Den In Diesem Dossier Versammelten Künstlern Nämlich Blair Thurman, Lisa Beck, Sarah Braman, John Phillip Abbott, Carl D’Alvia< /strong> Und Beverly Fishman. „Die Gleiche Ablehnung Des Reinen Formalismus Bleibt Bestehen (Beweis Für Seine Allgegenwärtigkeit?), Aber Während Postmoderne Zitate Und Ablenkungen Bis Jetzt Dominierten, Parodie, Im Neo-Geo, Dies In Der Logik Der „Derealisierung“; Was Heute Nach Der Definition Von Jean Baudrillard Auffällt, Ist Das Auftauchen Der Realität Im Herzen Der Abstraktion, Wenn Wir Es Am Abstraktesten Sagen Können“, Lesen Wir In Artpress. „Eine Realität, Die Bildliche Bezüge Mit Autobiografischen Elementen Und Populärer Oder Einheimischer Kultur Verbindet Und Sich Gleichermaßen Auf Musik Und Kino Stützt.“ Also Eine Mischung Aus « op » Und „Pop“? Nein, Weit Weg Von Recycling Und Nostalgie, Eine Explosion Zeitgenössischer Codes. Innerhalb Des Lineals. »

Und Um Uns In Bildern Das Erstaunliche Bronzene Monster (2022) Von Carl D’Alvia Zu Zeigen, Acryl Auf Leinwand Und Holz < Em>Silber, Schwarz Cosmos (2014) Von John Phillip Abott, Die Seltsam Gestapelten Stahlbetten Von Sarah Braman, Deren Laken Handgefärbt Sind. Von Hand, Im Bett (wie Schlafen Wir, Wenn Der Planet Schmilzt?) (2016), Das Hypnotische Öl Auf Leinwand Kumamoto Dragon (2014) Von Blair Thurman, A Blick Auf Die Installationsansicht-Ausstellung Im Die Diane Rosenstein Art Gallery In Los Angeles, Wo Wir Sehen Drei Kunstwerke Nebeneinander. Verkauf Von Lisa Beck: Triangulation (Dark Globe) (2021), Night And Day II (Seite 1) (2020) Und Elements 10 ( 2017). Auf Diesem Doppelseiteneintrag Sind Auch Beverly Fishmans Urethangemälde Auf Holz, Untitled (Abortion, ADHS, Chronic Pain, ADHS, Anxiety, Birth Control) (2022) Und Peter Halleys Acryl Auf Leinwand Zu Sehen , Asynchrones Terminal(1989).

« Wenn Formale Forschung Weiterhin Die Treibende Kraft Ihrer Praxis Ist, Teilen Die In Diesem Dossier Vorgestellten Künstler Die Gleiche Überzeugung: Dass Geometrie Viel Mehr Ist Als Geometrie. Dazu Soll Auch Sein Lexikon Dienen „Übersetzen Sie Die Realitäten Unserer Zeit“, Erklärt Tristan Van Der Stegen, Der Regie Geführt Hat Seine Eigene Galerie Von 2008 Bis 2012 Vertrat Er Carl D’Alvia Und John Phillip Abbott, Bevor Er Die Kunstgalerie Xippas Paris Leitete Und Die Geschichte Der Zeitgenössischen Kunst Und Marktanalyse Lehrte. &ein Grab; Der School Of Art And Culture (EAC) An Der Paris. Wie Peter Halley Sagte: „Es Scheint Nicht Länger Möglich, Die Form Um Ihrer Selbst Willen (im Geometrischen Bereich) Zu Erforschen (…) Noch Die Geometrische Form Ihrer Bedeutungsfunktion Zu Entleeren.“ Er Selbst Ist Laut Tristan Van Der Stegen Wahrscheinlich Einer Der Berühmtesten Vertreter Der Sartreschen Richtung, „insofern“ Sie Vertritt Zugleich Eine Kritische Position; Im Hinblick Auf Gesellschaftliche, Politische Oder Wirtschaftliche Fragen. Tatsächlich Handelt Es Sich Um Eine Der Beiden Großen Richtungen, Die In Den Letzten Vierzig Jahren Erforscht Wurden, Meint Der Pariser Galerist In Seinem Artikel Für Artpress.

« Die Zweite Richtung Entfernt Sich Von Diskursiven Oder Theoretischen Ansätzen. Es Bringt Künstler Zusammen, Die Auf Ihre Persönlichen Erinnerungen Und Ihr Kulturelles Umfeld Zurückgreifen, Um Werke Zu Schaffen. „mit Einer Ungewöhnlichen Kombination Von Medien Und ästhetischen Einflüssen“, Fährt Tristan Van Der Stegen Fort. Er Zitiert Das Beispiel Von Blair Thurman, Der „die Faszination Seiner Kindheit Erforscht Und Seine Ideen Aus Der Schnittstelle Zwischen Populärkultur Und Seinen Fantasien Schöpft.“ Was Dabei Herauskommt, Ist Ein Großes Repertoire Archetypischer Formen, Von Denen Die Symbolträchtigsten Seine Gemälde Von Automobilstrecken Sind, Die In Den Frühen 1990er-Jahren Entstanden Sind. » Aber Auch John Phillip Abbott, Dessen Abstraktion, Auch Wenn Sie Auf Worten Basiert, Ebenfalls Aus Der In Seinen Erinnerungen Verankerten Populärkultur Stammt, Wo Sport Und Musik Spielen Eine Wichtige Rolle.

“ Wie Thurman Nutzt Abbott Diese Referenzen Als Mittel, Um Formale Forschung Durchzuführen Und Ein Forschungsfeld Zu Eröffnen, Bemerkt Tristan Van Der Stegen. « Ein Weiterer Ansatz Von Diese Breite Kategorie Lässt Sich In Den Werken Von Lisa Beck Beobachten. Spiritueller Und Transzendenter (man Denke Da An Agnes Pelton Und Charles Burchfield) Verwendet Beck Einfache Geometrie (sein Häufigstes Symbol Ist (der Kreis), Reflektierende Materialien Und Farbe, Um Einzuladen Der Betrachter Sich Selbst Zu Sehen. Betrachten Sie Zellen Und Planeten Auf Derselben Ebene. »

Wenn Die Skulpturen Von Carl D’Alvia Und Sarah Braman In Dieser Datei Präsentiert Werden, Hat Das Mehrere Gründe.  „Obwohl Diese Beiden Künstler Unterschiedliche Ästhetiken Erforschen“, Gibt Der Kunsthändler Zu, „ist Ihre Herangehensweise An Die Geometrische Abstraktion In Der Zeitgenössischen Kunst Und In Der Realität Verankert.“ Die Farbenfrohen Monolithen Von Carl D’Alvia (Kunstwerke, Die 2022 In Der Kunstgalerie Hussenot In Paris Zum Verkauf Angeboten Werden) Stehen Im Dialog Mit Dem Minimalismus (John McCraken). Allerdings Vermitteln Ihre Kurven Emotionen Wie Stolz, Resignation Oder Verzweiflung Und Erinnern An Die Anfänge Der Computeranimation. Die Farbenfrohen Fenster Von Sarah Braman Spiegeln Das Wider Das Erbe Minimalistischer Bildhauer (Robert Irwin Oder Larry Bell), Verbindet Sie Aber Auch Mit Anderen Volkstümlichen Oder Banalen Elementen Wie Gefundenen Stühlen, Schrottstücken Oder Baumstämmen.  » Wie Die Historikerin Und Kunstkritikerin Andrea Alvarez Etwas Weiter Unten Schreibt: Über Sarah Bramen: „Ihre Skulpturen Laden Den Betrachter Tatsächlich Dazu Ein, Sie Zu Erkunden.“ Überlegen Sie, Was Sie Tun Möchten Die Art Und Weise, Wie Sich Gebrauchsfunktion, Designgeschichte, Ästhetik Und Spiritualität Widerspiegeln Kontinuierlich Dazu Beitragen Prägen Unsere Umwelt. Es Ist Mehr Als Geo!

 

Illustration: Carl D'Alvia – Monster, 2022 – Bronze – 35 X 22 X 24 In 88,9 X 55,9 X 61 Cm
Ausgabe Von 3 Und 1 Künstlerexemplar< Br /> /p>

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