Halten Sie In Kunstgalerien Die Augen Offen
Ein Kurzer Überblick über Die Ausstellungen Im Laut Den Journalisten Des L’Oeil-Magazins Ist Es Derzeit In Pariser Kunstgalerien Zu Sehen Beginnen Sie Mit Dem Bild Von François Rouan, Der Neben Ihm Steht. Die Galerie Templon, Zum „sicheren Wert“ Gewählt; In Dieser April-Ausgabe. Geboren Am 8. Juni 1943 Um Montpellier, Dem Künstler, Der Derzeit In Der Oise Lebt Und Arbeitet, Ist Gewidmet Malerei, Fotografie Und Video, Seit Er Studiert Hat Die Schule Der Schönen Künste In Montpellier, Dann In Paris. Ohne Jemals Der Supports-Surfaces-Gruppe Beizutreten, Beteiligte Er Sich Dennoch 1969 An Die Erste Ausstellung Der Ephemeren Bewegung Im Musée D’Moderne Kunst Von Paris, Umbenannt In Vereinigung Von Künstlern, Die Eine Malpraxis Bevorzugen, Die Ihre Betonung Auf Sich Zieht Elementare Komponenten.
Inspiriert Von Anhand Der Scherenschnitte Von Matisse, François Rouan Experimentiert Er Zunächst Mit Allerlei Arten Von Techniken, Bevor Er Seine Eigene Methode Zur Dekonstruktion Des Gemäldes Fand. Tatsächlich Entwickelt Er „einen Prozess Dafür“. Des Webens, Bestehend Aus; Zwei Bereits Vorhandene Netze Zwischen Ihnen Zu Verschachteln; Bemalt, Um Einen Neuen Träger Zu Schaffen“, Erklärt Anne-Charlotte Michaut. Die Journalistin Von L’Oeil Erinnert Gleichzeitig Daran, Dass Diese Technik Zu Ihrem Markenzeichen Werden Wird Und Dass Es Ihr Zu Verdanken Ist Ein Geflecht, Das Ihm 1971 Den Prix De Rome Einbrachte. Was Ihm Natürlich Erlaubte, In Paris Zu Wohnen. Die Berühmte Villa Medici, Damals Geleitet Von Balthus. Ein Zwangsläufig Bedeutsames Treffen...
Seit Den 1970er Jahren Interessiert Sich Jacques Lacan Für Das Werk Von François Rouan Und Sein Werk Ist Gegenstand Einer Wiederbelebungstrospektive Im Centre Pompidou Im Jahr 1983. Zu Dieser Zeit Begann Er Bereits, Sich Mit Seiner Arbeit Auseinanderzusetzen. &ein Grab; Diversifizieren Sie Ihre Arbeit, Indem Sie Ihre Fotografische Praxis Weiterentwickeln. Und Agrave; Anfang Der 2000er Jahre Drehte Er Filme, Ohne Jedoch Jemals Die Praxis Der Malerei Aufzugeben. Der Beweis Liegt Seit Dem 23. März Und Bis Zum 13. Mai Vor Die Templon Gallery, Wo Seine Kunstwerke In Die Zum Verkauf Stehenden Kunstwerke Sind Nach Fünfzehnjähriger Abwesenheit An Den Wänden Der Pariser Kunstgalerie An Ihren Platz Zurückgekehrt. Zu Sehen Sind Aktuelle Und Unveröffentlichte Werke, Die Zwischen 2009 Und 2019 Entstanden Sind. „Komplexe Und Gelehrte“ Gemälde, Darunter Zahlreiche Öle Auf Gewebten Leinwänden, Die „Teil Der Kontinuität Der“ Sind Dreißig Jahre Experimentieren Und Engagement, Kündigt Den Monografischen Katalog An, Der Die Ausstellung Begleitet.
Laut Der Generaldirektorin Der Galerie Templon, Anne-Claude Coric, „während Ihrer Letzten Gemäldeausstellung In Bereits Vor Fünfzehn Jahren Wurden Seine Großen Leinwände In Der Galerie Zu Hohen Preisen Verkauft. Zwischen 65.000 Und 100.000 Euro, Was Damals Beachtlich War. Die Zeit. Heute Die Große Rarität Seiner Kunstwerke Zu Zu Verkaufen, Verbunden Mit Der Ständigen Unterstützung Der Institutionen, Die Es Aktiv Einsammelten. Seit Seinen Anfängen, Erklärt Die Beibehaltung Seines Preisniveaus, Trotz Relative Diskretion Bei Der Auktion. Die Aktuellen Gemälde, Die Derzeit In Der Ausstellung Der Galerie Templon Zu Sehen Sind, Werden Für 120.000 Bis 160.000 Euro Angeboten.
Es Wird Zwischen 5.000 Und 35.000 Euro Kosten, Um Eines Der Von Simon Martin Präsentierten Leinwände Oder Aquarelle Auf Papier Zu Erwerben. Die Galerie Jousse Bis Zum 3. Mai. Dies Ist Die Zweite Ausstellung Des Künstlers In Dieser Galerie, Der „sich Selbst In Den Mittelpunkt Stellt“. Die Grenze Der Abstraktion Und Verleiht Seine Darstellungen Haben Eine Dampfende Wirkung, Die Insbesondere Durch Ein Subtiles Spiel Mit Dem Verblassen Der Farben Erzielt Wird. In Seinen Neuen Kunstwerken Bei Um Zu Verkaufen, Erforscht Simon Martin Erinnerung Und Erinnerungen, Was Davon übrig Bleibt Oder Nicht.
Die Ausstellung « Edi Dubien. Herzen Gingen In Die Höhe» Ist Bei; Entdecken Sie Bis Zum 29. April Um Die Alain Gutharc Kunstgalerie. Um Eines Der Hier Erhältlichen Kunstwerke Zu Erwerben. Verkaufe Diesen Geborenen Autodidakten 1963, Bildender Künstler, Der Sich In Niederließ Einen Platz Auf Dem Markt Der Zeitgenössischen Kunst Mit Sensiblen Werken Voller Ernsthaftigkeit. Und Melancholisch, Kostet Eine Arbeit Auf Papier Zwischen 1.600 Und 6.000 Euro, Für Eine Arbeit Auf Papier Zwischen 10.000 Und 6.000 Euro. 30.000 Euro Für Ein Gemälde Auf Leinwand.
Zeitgenössische Kunstwerke In Paris Verkaufen In Der Ausstellung „La Vie Là !“ Wird Die Florence Wagner-Galerie Leider Am 15. April Verlassen. Erstellt Vom Kurator Und Kritiker Marc Partouche, Sechs Jungen Künstlern, Die Einen Aufenthalt Bei Gewonnen Haben Villa Belleville Hinterfragt Dort Soziale Themen. Aktuelle Themen Wie Ökologie Oder Neue Technologien, Durch Verschiedene Formen Und Techniken. Wie Juan Gugger, Der Abfall Formt, Oder Pablo Hnatow, Der In Einer Multimedia-Installation Unsere Doppelte Physische Und Digitale Existenz Hinterfragt.
In Seiner Kunstgalerie In Der Rue Chapon Hat Der Spezialist Für Kunst Der Aborigines Sté Phane Jacob Mag Nichts Lieber, Als Generationen Und Techniken Zu Vermischen, Um Die Beständigkeit Und Damit Die Erneuerung Der Australischen Kunst Besser Zu Zeigen. Bis Zum 16. Juni Stehen Historische Gemälde Von Tjumpo Tjapanangka (1930-2006) Neben Skulpturen Von Mimih-Geistern Von Samson Bonson (geb. 1968) Und Gemälden Von Konstantina, „Künstlerin, Mutter Und Aktivistin“ Zum Ersten Mal Ausgestellt Bei Die Galerie Jacob, Die Ihm Im Oktober 2023 Auch Eine Persönliche Ausstellung Widmen Wird. Rechnen Sie Mit Rund 6.000 Euro Für Ein Kunstwerk, Das In Frankreich Hergestellt Wird. Wird Derzeit Von Konstantina Verkauft, Deren Zeitgenössischer Umgang Mit Dem Meeresboden Oder Den Pflanzen Ihrer Region An Den Minimalismus Eines Agnés Martin
ErinnertDies Ist Colette Barbier, Ehemalige Direktorin Der Pernod Ricard Foundation, Die Claudine Papillon Einlud, Sich Eine Ausstellung In Ihrer Kunstgalerie In Der Rue Chapon Vorzustellen. Somit Ist « Circulus » Bringt Bis Zum 6. Mai Vierzehn Künstler Zusammen, Die Sich Mit Der Figur Des Akrobaten Befassen, Darunter Drei, Die Teil Der Galerie Sind: Erik Dietman, JC Ruggirello Und Elsa Sahal Stark>. Die Ausgestellten Kunstwerke Der Verkauf Von Thomas Schütte, Michele Ciacciofera Und Nina Childress Erwies Sich Laut Der Journalistin Von L'Oeil Anne Als Sehr Schöne Überraschung. Cécile Sanchez. Wer Hat Es Entdeckt? Auch Antwan Horfee à Die Ceysson & Bénétère, Nicolas Delprat An Die Galerie Maubert Und Christian Lhopital In; Die Kunstgalerie 8 + 4.
Fabien Simode Zollt Tribut An; Sein Verstorbener Sohn Der 2019 Verstorbene Kollege Colin Cyvoct, Der 2017 Regelrecht In Die Arbeit Von Marine Joatton Verknallt War, Zeigt Ihre „Präsenzen“ In Der Öffentlichkeit. Immer So „bestätigt Wie“unwahrscheinlich“ Bis 27. April Um Die Galerie Placido.