Helle Und Lebendige Sally Gabori
Über Die Ausstellung „Mirdidingkingathi Juwarnda Sally Gabori “ Die Bis Zum 6. November Um Stattfindet Der Cartier Foundation Unter Paris.
Sie War Eine Weberin Von „Dillybags“, Diesen Traditionellen Handgewebten Taschen Der Aborigines. Hergestellt Aus Pflanzenfasern Und Zur Verwendung In Bestimmt Lebensmittel Transportieren. Sie Lebte Vom Angeln Und Sammeln. Sie Wurde Malerin In Paris. über 80 Jahre Alt, Und Heute Wird Sein œabstraktes Werk Majestätisch Ausgestellt; &ein Grab; DieCartier Foundation, Paris. Wie Sally Gabori Um 1924 Auf Einer Insel Im Norden Australiens Geboren Wurde, Die 1948 Von Einem Zyklon Verwüstet Wurde, 2015 Auf Einer Anderen Insel Im Norden Australiens Starb Seine Leute Waren Hätte Sie Nach Ihrer Abschiebung Eine Der Größten Australischen Künstlerinnen Der Letzten Zwanzig Jahre Werden Und Plötzlich Den Markt In Panik Versetzen Können? Derzeitgenössischen Kunst? Das Exil Hat In Seinen Ebenso Leuchtenden Wie Spektakulären Gemälden Einzug Gehalten. Und Dass Sein Stil Nicht Mit Dem Von Vergleichbar Ist Keine Andere Kunst Der Aborigines.
Natürlich Entdecken WirSally Gabori In Frankreich. „Die Offenbarung Von Sally Gabori“, Eigentlich Titel Beaux Arts Magazine. Wir öffnen Unsere Augen Weit; Paris Vor Seinen Monumentalen Leinwänden, Die Alles Mit Ihren Leuchtenden Farben Bespritzen. Doch In Wirklichkeit Ist Sie In Australien Schon Lange Ein Star Und Hat Sich Sehr Schnell Zu Einem Echten Liebling Der Zeitgenössischen Kunst Entwickelt – Sie Geht Aufs Spiel Farbe, Im Jahr 2005, Dank Die Malwerkstatt Eines Kulturzentrums, Wo Sie Kam Zufällig Vorbei, Als Die Moderne Kunstgalerie Queensland Art Gallery Ihr 2006 An Der University Of London Eine Erste Ausstellung Widmete. Brisbane, Und Seine Gemälde Fanden An Den Wänden Australischer Museen Statt. Die Atemberaubende Energie Seiner Geste War Dem Auge Nicht Entgangen. An Profis. Drei Jahre Später Gab Der Oberste Gerichtshof Von Queensland Ein Wandgemälde Bei Ihr In Auftrag Und 2013 Stellte Sie Im Palazzo Bembo Im Rahmen Der 55. Biennale Von Venedig Aus. Ein Jahr Nach Seinem Tod, Im Jahr 2016, Wurde Die Queensland Art Gallery In Brisbane, Die Kunstgalerie, Die Nie Aufgehört Hatte Zu Existieren, Um Es Zu Repräsentieren, Organisierte Es Seine Erste Retrospektive. Heute Ist Es Ein Von Signiertes Panorama Sally Gabori, Die Reisende Beim Aussteigen Um Begrüßt Internationaler Flughafen Brisbane. Und Seine œKunstwerkeà Verkauf Erreichen Mehrere Tausend Dollar.
Was Wirklich überraschend Ist, Ist, Dass Es 2022 Zum Ersten Mal In Frankreich Ausgestellt Wird! Und Das Sogar Direkt In Europa: Mit Der Zusammenführung Von Rund Dreißig Seiner Monumentalen Gemälde Präsentiert Die Pariser Institution Cartier Für Zeitgenössische Kunst >organisiert Bis Zum 6. November Die Allererste Europäische Retrospektive Von Sally Gabori, Dieser Autodidaktischen Künstlerin, Die Sowohl Durch Ihre Unglaubliche Beherrschung Von Farben Und Formen Als Auch Durch Ihre Geschichte Fasziniert . Natürlich Die Einer Alten Dame, Die In Einem Altersheim Lebt Und Gleichzeitig Nach Dem Tod Ihres Mannes Verwandelt Sie Sich Plötzlich In Die Matriarchin Der zeitgenössischen Kunst, Ohne Dass Sie Von All Dem Erlittenen Leid Etwas Durchscheinen Lässt, Sondern Es Im Gegenteil Durchdringt Freude, Licht Und Hoffnung Mit Phänomenaler Energie. Auch Die Geschichte Eines Ganzen Volkes.
Für Sie, Die Dazu Geboren Wurde Mirdidingki Stand Im Wahrsten Sinne Des Wortes Im Zeichen Des Delphins, Wie Sein Vollständiger Name, Mirdidingkingathi Juwarnda Sally Gabori, Andeutet Wurde 1948 Unter Dem Vorwand Einer Umweltkatastrophe Gezwungen, Mit Allen Anderen Mitgliedern Der Gemeinschaft Ihre Heimatinsel In Richtung Der Benachbarten Mornington Island Zu Verlassen. Kaiadilt, Damit Christliche Missionare... Sie Zu „zivilisieren“. Ihrer Sprache, Ihrer Kultur Und Ihrer Kosmogonie War Somit Eine Veränderung Versprochen. Der Tod. Und Kinder, Die Von Ihren Eltern Getrennt Wurden. « Letzte Küstenbewohner Der Australischen Ureinwohner Um Mit Europäischen Siedlern In Kontakt Zu Kommen, Dachten Die Kaiadilts Darüber Nach, Für Einige Wochen Abzureisen. Sie Müssen Vier Jahrzehnte Warten, Um Das Ursprüngliche Paradies Fünfzig Kilometer Entfernt Zu Finden. „Sie Wurden Kaum Getrennt“, Schreibt Emmanuelle Lequeux In Ihrem Faszinierenden Artikel Für Das Beaux Arts Magazine
Sie Werden Nicht Aufgeben, Die Kaiadilts. Niemals. Ihre Insel, Ihr Land Ist Mirdidingki, Nicht Mornington. Obwohl Beide Inseln Im Golf Von Carpentaria Im Bundesstaat Queensland Liegen. Und Ihr Exil, Es Ist Eine Von Ihnen, Die Am Ende Mit Ihrem Pinsel Weltweit Davon Zeugnis Ablegen Wird. Bis’à Haben Die Möglichkeit, Ein Boot Zu Chartern, Damit Sie Nach Einem Langen Kampf Um Die Anerkennung Ihrer Territorialen Und Maritimen Rechte Mit Ihrer Familie Nach Hause Zurückkehren Können. Die Kaiadilt-Kultur Wird Mit Dem Gemälde Von Sally Gabori In Die Geschichte Eingehen. Und Doch Gehörte Die Bildende Kunst Bis Dahin Noch Nie Dazu. Das Ist Vielleicht Auch Der Grund, Warum Diese Mutter Von Acht Kindern Und Damals Liebevolle Und Hingebungsvolle Großmutter Die Außergewöhnliche Künstlerin War, Die Wir Heute Kennen.
Als Sie Zum Ersten Mal Einen Pinsel In Den Händen Hielt, War Sally Gabori In Der Lage, Alles, Was Darin War, Herauszulassen Einfachheit Von Reine Aufrichtigkeit. Sie Begann Zwanghaft Zu malen Und Spielte Mit Den Primärfarben Der Acrylfarbe, Um „nach Hause“ Zurückzukehren. Durch Erinnerung Und Vorstellungskraft. „Die Künstlerische Initiation Von Sally Gabori Erfolgte Ohne Vorgefasste Meinungen, Ohne Das Gewicht Einer Visuellen Tradition Im Kern. „zu Folgen“, Bewundert Bruce Johnson McLean, Damals Stellvertretender Direktor Der First Nations Art-Abteilung Der National Gallery Of Australia. Canberra, Die Hauptstadt Von Queensland.
« Sie Können Sich Nicht Auf Irgendeine Tradition Der üblichen Malerei Verlassen, Noch Auf Ein Erbe Von Zeichen Und Anderen Symbolen, Die Bedeutung Kodieren, Erzählen Wenn Sie Die Pfade Des Traums Erkunden Oder Eine Kulturlandschaft Kartieren, Erfindet Sally Gabori Ihren Eigenen Stil, Der Die Vorgefassten Vorstellungen Der Weißen Darüber Untergräbt Wie die Kunst Der Aborigines Aussehen Und Was Sie Bedeuten Sollte“, Schwärmt Kuratorin Judith Ryan, Eine Der Ersten, Die Sich Damit Auseinandersetzte Entdeckt Haben Sein Talent Als Maler. Aus Ihrer Kreativität Heraus Schuf Sally Gabori In Zehn Jahren Zweitausend Gemälde, Gefördert Von Fachleuten Der Sie Umgebendenzeitgenössischen Kunst. Seine Bilder Werden Mit Der Zeit Immer Gewaltiger. Als Hüterin Ihres „Landes“ Vertritt Sie Thundi, Das Territorium Ihres Vaters In Der Nähe Eines Flusses, Der Entlang Der Dünen Fließt, Dibirdibi, Dem Geburtsort Ihres Mannes In Die Sie Mit Einer Engen Und Intensiven Beziehung Zu Nyinyilki Verband, Einem Der Orte Auf Ihrer Heimatinsel, Die Ihr Am Meisten Am Herzen Liegen. Sein Herzstück Ist Der Weiße Strand In Einer Lagune, Umgeben Von Kasuarinenhaine Wo Sie Erinnerte Sich Daran, Gesündigt Zu Haben Ein Barramundi Und Erholte Sich Süßwasser In Melo-Amphoren-Schalen.
« In Jedem Dieser Riesigen Gemälde, Die Rein Abstrakt Wirken Können, Erinnert Sally An Landschaften Und Porträts, “, Sagt Juliette Lecorne, Kuratorin Der Ausstellung Der Cartier Foundation, Die Mehrmals Nach Australien Reiste, Um Die Familie Des Künstlers Der Cartier Foundation Zu Treffen Und Die Archive Herauszuholen Der Schränke Und Deren Rückgabe An Die Nachkommen, Die Übersetzung Der Lieder, Die Sally, Die Kein Englisch Sprach, Gerne Zu Ihren Gemälden Begleitete, Und Bei Der Sie Ihre Töchter An Bord Traf; Sie Sind An Der Reihe Im Abenteuer Der Malerei. Es Ist Jedoch Auf Dem Neuesten Stand. Ein Immersives Visuelles Erlebnis Der Kontemplation, Das Zum Erkunden Einlädt Der Besucher Der Ausstellung Pariser. „Wir Wollten Diese Arbeit Nicht Essentialisieren, Indem Wir Sie Aus Ethnografischer Sicht Präsentieren“, Präzisiert Der Kurator. Es Ist Wirklich Das Werk Eines Zeitgenössischen Künstlers. Der Internationale Ruf, Dem Wir Heute Begegnen.
