Zerbrechlichkeit Wird Auf Der Biennale Von Lyon Zur Stärke
Über Die Lyoner Biennale Für Zeitgenössische Kunst, Die Erfolgreich War Alle Hindernisse überwinden, Um Vom 14. September Bis 31. Dezember An 11 Standorten In Der Metropole Stattfinden Zu Können.
Die Biennale D’zeitgenössische Kunst In Lyon Verbirgt Ihre Unsicherheit Nicht. Wird Diese Sechzehnte Ausgabe Die Letzte Sein? Der Letzte, Der Kommt Besetzen Sie Die 29.000 M2 Der Ehemaligen Fagor-Brandt-Fabriken, Die In Industriebrache Umgewandelt Wurden, Das Ist Sicher. Denn Zusätzlich Zu Den 250.000 Euro Fördermitteln Der Region, Die Mitten Im Aufbau Der Veranstaltung Verschwanden, Waren Wir Zum Handeln Gezwungen. Die Ankündigung Der Metropole, Diesen Standort Im Jahr 2023 Durch Die SNCF Für Die Instandhaltung Der Straßenbahn Zurückzugewinnen, Gibt Anlass Zur Sorge >Biennale Für Zeitgenössische Kunst. Ihre Künstlerische Leiterin, Isabelle Bertolotti, Weiß, Dass „wir Uns Immer Auf Die Musée Guimet Verlassen Können, Aber Ihre Fläche Beträgt Mehr Als 2.000.000 Quadratmeter. Kaum Ein Fünftel Der Fagor-Fabriken. Die Metropole Versichert Uns, Dass Wir Einen Platz Haben Werden, Aber Wir Wissen Nicht, Welcher Das Sein Könnte“, Gesteht Sie Paris. Der Journalist Des L’Oeil Magazine Für Seine Septemberausgabe. „Im Moment Warten Wir.“
Ein Grund Mehr, Zur Ausgabe 2022 Der Biennale De Lyon In Paris Zu Eilen. Zu Diesem Anlass Lud Das Duo Der Libanesischen Und Deutschen Kommissare Sam Bardaouil Und Till Fellrath Ein Etwa 200 Künstler à Mischen Sie Epochen Und Regionen, Um Die Fragilitäten Der Heutigen Welt Zu Erkunden. Nachdenken Der Beste Weg, Neue Formen Des Widerstands Zu Schmieden Unsere Kollektiven Verwundbarkeiten, Die Zu Unterschiedlichen Zeiten So Oft Beobachtet Wurden; Durch Die Zyklen Der Geschichte, Die à „im Lichte Unseres Individuellen Schicksals Oder Des Zustands Unseres Planeten“, Wie Anne-Cécile Sanchez In Ihrem Artikel Für Die Zeitschrift observer De L’art Erklärt. Denn Welches Thema Könnte Dieses Jahr Besser Sein Als Zerbrechlichkeit? In Stärke Eingebaut? „ Manifest Der Zerbrechlichkeit “ Oder „das Manifest Der Zerbrechlichkeit“ Entfalten Sich Auf Dem Poster Des In Paris Ansässigen Designstudios Safar. Zwischen Beirut Und Montreal. Ein Wahres œKunstwerké Sie Allein. Inspiriert Durch Das Herbarium Von Lyon Als Bild- Und Datenbank, Erinnert Safar Mit Diesem Poster An Den Botanischen Reichtum Der Stadt Und Die Wirtschaft Lokaler Seiden Sowie An Schönheit Die Flüchtige Natur Der Blumen Ist „in Der Lage, Die Jahrhunderte Zwischen Zwei Blättern Papier Zu überqueren“.
Seit 2009 Haben Sich Sam Bardaouil Und Till Fellrath Dafür Entschieden Um Ihre Netzwerke Zu Bündeln, Arbeitete Ihre Kuratorische Plattform artReorient Mit Zusammen Mit Mehr Als 70 Institutionen Auf Der Ganzen Welt. In Frankreich Ist Insbesondere Die Veranstaltung „Kunst Und Freiheit“ Zu Nennen, Die 2016 Im Centre Pompidou Die Kanone Der Moderne In Frage Stellte. Western Und Ermöglicht Es LautThe Eye, Ein Neues Kapitel In Der Geschichte DerKunst Zu Schreiben. Denn Ihre Leidenschaft Ist Die Spezialität Dieser Beiden Ausstellungskuratoren Besteht Darin, Barrieren In Der Art Und Weise, Wie Wir Kunst Betrachten, Abzubauen. Wie Sie Es Bei John Berger In Der Serie „Ways Of Seeing“ Aus Den 1970er Jahren Gesehen Hatten: Ein Klassiker Der Visuellen Analyse Und Ein Vorläufer Dessen, Was Auch Heute Noch Im Internet Verschlungen Werden Kann. Das Tandem Hatte Auch Den Vorsitz Die MontblancKulturstiftung Von 2016 Bis 2020, Bevor Er Im Januar 2022 Die Leitung Des Hamburger Bahnhofs übernimmt – Museum Für Zeitgenössische Kunst In Berlin. Sie Wurden 2019 Zu Kuratoren Der Lyon Biennale Ernannt Und Sind Außerdem Kuratoren Des Französischen Pavillons Der 59. Biennale Von Venedig > Konfié Dieses Jahr Um Zineb Sedira.
Mit Unterstützung Eines Forschers Und Mit Dem Ziel, Die 16.Lyon Contemporary Art Biennale Um Drei Konzentrische Abschnitte Herum Zu Strukturieren, Die Als So Viele Einstiegspunkte In Das Vorhaben Dienen Zum Thema Tauchten Die Beiden Kuratoren In Die Geschichte Der Stadt Lyon Ein, Um Insbesondere Die Seltsame Reise Von Louise Brunet Zu Exhumieren, Dieses Kunstwerk, Das In Die Seidenfabriken Im Libanon Geschickt Wurde Und Heute Als Kern Dient Der Erste Abschnitt Der Biennale. Die Ausstellung „Die Vielen Leben Und Tode Von Louise Brunet “ Wird Im Ersten Stock Des MacLYON Präsentiert. Vereint Mehrere HundertKunstwerke, Objekte Und Archivdokumente Aus Mehreren Jahrtausenden. Von Lucas Cranach Bis Zum Industriedesign Der 1960er Jahre, Von Römischen Grabsteinen Bis Hin Zu Japanischen Samurai-Rüstungen, Einschließlich Der Polychromen Keramikmadonnen Von Ann Agee, Die Eine Alternative Dazu Bieten Ob Mittelalterliche Statuen Mit Einem Kind, Das Ein Mädchen Sein Könnte, Oder Das Werk Von Phoebe Boswell, Das An Die Darstellung Der Rasse In Othello Erinnert, Sie Greift Auf Die Sammlungen Lokaler Und Ausländischer Institutionen Zurück Wie Das Museum Der Schönen Künste, Lugdunum – Museum Und Römische Theater Und Gadagne In Lyon, Das Metropolitan Museum In New York, Der Louvre Abu Dhabi Oder Die Staatlichen Kunstsammlungen Dresden, Um Transhistorische Geschichten Der Fragilität Zu Exhumieren. Und Widerstand.
Die Ausstellung „Beirut Und Die Goldenen Sechziger“ Wird In Der Ausstellung „Beirut And The Golden Sixties“ Gezeigt. Prallt Auf Die Stadt Ab, Wo Louise Brunet Kam Im Jahr 1838 An, Und Dieser Zweite Abschnitt Stellt Einen Entscheidenden Moment In Der Modernen Geschichte Aus Der Sicht Einer Anhaltenden Krise Dar Und Beleuchtet Das Gewirr Vergangener Und Gegenwärtiger Zyklen Der Fragilität Und Widerstand. Mit Mehr Als 230 Kunstwerken Von 34 Künstlern, Hauptsächlich Modernen Künstlern, Und 300 Archivdokumenten Aus Mehr Als 40 Privatsammlungen Wurde Dieser Zweite Teil Der 16. Biennale De Lyon In Zusammenarbeit Mit Dem Gropius Bau In Berlin Organisiert Und Hat Großen Nutzen Daraus Gezogen Bietet Mit Unterstützung Der Libanesischen Diaspora Die Möglichkeit, Die Neuen Perspektiven Zu Entdecken, Die Sich Ihnen Bieten. Diese Stadt War Immer Von Der Last Ihrer Unvereinbaren Ambitionen überwältigt. Und Um Die Kürzlich Im Centre Pompidou-Metz Entdeckten Gemälde Von Etel Adnan Zu Sehen Oder Erneut Zu Besuchen, Aber Auch Die Von Khalil Zgaib Oder Paul Guiragossian Und Vielen Anderen.
Abschließend Mit Dem Dritten Teil Dieser Geschichte Mit Dem Titel: „Eine Welt Voller Unendlicher Versprechen“ Entsteht Auf Den Elf Ausstellungsorten Der Biennale De Lyon, Die über Die Gesamte Metropole Verteilt Sind Und Von Amsterdam Nach Amsterdam Reichen Warschau, Von Bogota Bis Shangaï Oder Von Paris Nach Marseille über Lyon, Bestehend Aus Einem Riesigen Panorama, Das Die Hälfte Der Produktionen Der Stadt Vereint. Unveröffentlichte Werke Von 88 Zeitgenössischen Künstlern.
Von Den Alten Fagor-Fabriken Bis Zum Museum Für Sakrale Kunst; De Fourvère, Vorbei Am Guimet-Museum, Das Zum Ersten Mal Seit Seiner Schließung Im Jahr 2007 Wieder Für Die Öffentlichkeit Geöffnet Ist Und Insbesondere Die Werke Willkommen Heißt, Die Von Allen Spezialisten Speziell Für Diesen Anlass Geschaffen Wurden Talentierte KünstlerUgo Schiaviund Lucile Boiron, Die macLYON Und Lugdunumbien Natürlich Der Garten Der >Museum Der Schönen Künste, Das Ceysson & Bénéreère… Aber Auch Auf Den LPA-Parkplätzen, In Deren Kellern Seit Dreißig Jahren Große Namen Der Zeitgenössischen Kunst Untergebracht Sind, Bietet Sich Eine Großartige Gelegenheit, Eine Bestandsaufnahme Der Entwicklung Der Werke Heutiger Künstler Zu Machen, Die So Spannend Sind Wie Aurélie Pétrel Und Ihr „Fotograf“. Partituren Oder Als Eva Nielsen Und Ihre „Rapid Views“, Inspiriert Von Nancy Holts Sun Tunnels Sowie Rauschenbergs Combines Oder Die Ausschnitte Von Gebäuden Von Gordon Matta Clark. Ohne Die Beeindruckende Installation Von monumentalen Skulpturen Von Daniel Otera Torres Zu Vergessen, Die Gemälde VonJulio Anaya Cabanding, Die Erzählende Gemälde Von < Strong>Sylvie Selig, Das Musikalische Werk Von Annika Kahrs…
Sam Bardaouil und Till Fellrath hatten Die Absicht, Den Begriff Der Zeitgenossenschaft In Ihrer Arbeit Zu Erweitern. Durch Die Schaffung Von „Konfrontationen, Dialogen, Visuellen, Formalen, thematischen, Insbesondere Dank Hängungen Alter Und Aktueller Werke Im Selben Raum. Es Ist Erfolgreich!