Soutine Und Die Anderen Im Legendären Museum Für Moderne Kunst In Céret
Über DieAusstellung« Die Ecole De Paris (1900-1939). Chagall, Modigliani, Soutine & Cie, Sammlungen Des Centre Pompidou » Im Museum Für Moderne Kunstin Céret Bis Zum 13. November.
Die Richtige Formel Bringt Definitiv Glück. Und Das Ist Nichts Neues. Als 1912 DerSchriftsteller Und KunstkritikerAndré Salmon (1881-1969) Taufte « Mekka Des Kubismus » In Der Kleinstadt Céret In Den Pyrénées-Orientales Besiegelte Er Sein Schicksal. Ein Beneidenswertes Schicksal, Wenn Man Bedenkt, Dass Das Museum Of Modern Art Kürzlich Vergrößert Wurde, Um Seine Sammlung Besser Präsentieren Zu Können. Denn Céret Tritt Dann Durch Die Haupttür In Die Geschichte Der Kunst Ein, Während Es Bis Dahin Die Katalanische Kommune War Bekannt Als… Die Kirschhauptstadt! Es Muss Gesagt Werden, Dass Zwei Jahre Zuvor Der kubistische Maler Frank Burty Haviland (1886-1971), Der Komponist Déodat De Séverac (1872-1921) Und Der Der Bildhauer Manolo (1872-1945) Entschied Sich Dafür Sich Dort Niederzulassen. Und Um Mit lokalen Künstlern In Kontakt Zu Treten. Aber Nicht Zuletzt, Denn Es War Zum Beispiel Der Landschaftsmaler Etienne Terrus (1857-1922) Oder Einer Der Berühmtesten Bildhauer Seiner Zeit, Aristide Maillol (1861-1944). Natürlich Wurde Die Kleine Truppe Durch Ein Paar Sammler, Wie Michel Aribaud (1877-1932)
, ErgänztDas Mindeste, Was Wir Sagen Können, Ist, Dass Die Mayonnaise Fest Wird, Dass Die Arbeitsbedingungen Dann Ideal Für Die Künstler Werden Und Dass All Dies Plötzlich Entsteht Céretund Bei Seine Dichte Und Geometrische Architektur Sieht Aus Wie Ein Erstklassiges Avantgardistisches Kunsthaus. Der Liebling Von Ganz Paris Wer Nichts Entgeht, Riskiert Nicht, Auf Die Nächste Ebene Zu Gelangen. Daneben Eines Solchen Schnäppchens: Pablo Picasso (1881-1973) ;barque àgrave ; Céret Im Jahr 1911 Mit Georges Braque (1882-1973). Stammgäste Des Bateau-Lavoir Werden Bald Bereit Sein, Sich Ihnen Anzuschließen. Schließ Dich Ihm An. Das Liegt Auf Der Hand, Wenn Am Gleichen Ort Mit Juan Gris Die Größten Vertreter Der zeitgenössischen Kunst Vom Beginn Des 20. Jahrhunderts Inmitten Der kubistischen Forschung Versammelt Sind , Auguste Herbin Oder Max Jacob, Wenn Ihre Gemälde Die stark>Cérétans Verewigen, Die Vom Gipfel Des Canigou Dominierten Landschaften, Die Typischen Hohen Und Schmalen Häuser Oder Die Symbolträchtigen Platanen Von Céret; Die Stadt Läuft Nicht Länger Gefahr, Unbemerkt Zu Bleiben, So Friedlich Sie Auch Sein Mag, So Lange Fern Von Der Avantgarde Und Dem Kulturellen Trubel Der Metropolen. Selbst Der Erste Weltkrieg Ließ Es Nicht Wieder In Vergessenheit Geraten. Sein Legendärer Ruf Ist Etabliert Und Eine Wahre künstlerische Kolonie Wird Durch Céret Ziehen, Sobald Die Feindseligkeiten Enden. Erwähnen Sie Einfach André Masson, Chaïm Soutine, Krémègne, Kisling, Picabia, Lhote, Cocteau, Marquet, Dufy, Edouard Pignon… Um Sich Das Abenteuer Vorzustellen, Das Hier Stattfand.
Als Der Junge Künstler André Masson (1896-1987), Traumatisiert Durch Den Ersten Weltkrieg Gestoppt Collioure Schied Dann 1919 Aus, Weil Er Auf Dem Weg Nach Barcelona Sei Er Will Sich Nach Indien Begeben Mit Der Absicht, Alles Hinter Sich Zu Lassen. Aber Er Findet In Der Stadt Katalanisch War Ein Rettender Zufluchtsort Und Sympathisierte Mit Chaím Soutine Und Odette Caballé, Die Schließlich Seine Frau Werden Sollte. In Céret Findet Derjenige, Dessen Farbenfrohe Und Rhythmische Landschaftsgemälde Noch Immer Vom Einfluss Cézannes Zeugen, Wieder Gefallen An Der Kunst. Leben Und Darüber Hinaus Das Gemälde. Danke An; Eine Spende Der Kunstgalerie Louise Leiris, Eine « Rue De C&eac;ret » SigniertAndré Masson Erzählt Diese Schöne Geschichte Im Museum. Wie Das Einzigartige Set Aus Neunundzwanzig „Stierkampfbechern“ Von Picasso, Von Ihrem Autor 1953 Angeboten; Pierre Brune (1887-1956) Erzählt Von Der Begeisterung Des Spanischen Meisters Für Die Stierkampfshows, Die Er Zu Hause Besuchte. Céret.
Wenn All Diese Geschichten Noch Erzählt Werden Können, Dann Deshalb, Weil Im Jahr 1948 Frank Burty Haviland Und Die Maler Pierre Brune, Der Das Gestellt Hatte Seine Koffer Céret Aus Gesundheitlichen Gründen Im Jahr 1916 Wurde Beschlossen, In Dieser Kleinen Stadt Zu Gründen Wie Kein Anderes, Ein „ Künstlermuseumfür Künstler». Sie Sind Auch Sammler Und Philanthropen: Die Sammlung Von Gemälden, Skulpturen und Zeichnungen Nach Und Nach Erworben; Messung Der Aufenthalte Aller Auf Dem Markt AnwesendenKünstler. Die zeitgenössische Kunst Dieser Zeit Wird Dadurch Sehr Schnell Bereichert Und Außergewöhnlich. Unter Freunden Schenken Wir Uns Auch GegenseitigWerke. So Weit Wird Matisse Gehen Spenden Sievierzehn Zeichnungen An Das Zukünftige Museum Für Moderne Kunst Von Céret. Die Gemeinde Anschließend Gab Er Die Räumlichkeiten Im Ehemaligen Karmesi-Kloster Auf Und Wurde Sofort Von Der Großzügigkeit Des Klosters Angezogen Ofartists Wächst Noch Weiter. Pierre Brune Wird Von 1950 Bis 1950 Der Erste Direktor Des Museums Für Moderne Kunst Von Céret Sein. 1956. Und Der Ständige Zustrom VonKunstwerken Erfordert Mehrere Erweiterungsprojekte, Bis Hin Zum Letzten, Das Gerade Fertiggestellt Wurde Und Dem Gelände Einen Zusätzlichen, Von Pierre-Louis Faloci Entworfenen Flügel Für Ausstellungen Verleiht .
Ausstellungen, Die Es Schon Immer Gab Großer Maßstab Céret, Bis Zu Dem Punkt, Dass Es 1977Miro Selbst War, Der Das Museum Darum Bat, Seine Arbeiten Auszustellen Zeichnen Sie Das Plakat Für Die Veranstaltung Und Bieten Sie Eine Große Gouache An. Wie Isabelle Manca-Kunert In Ihrem Artikel Für L’Oeil Im Juli/August Darlegt, Ist « die Enge Beziehung Zwischen Dem Starken>Museumund DerMaler Ist Noch Nie Kaputt Gegangen. Wenn Die Gemeinde Céretane Unwiderstehlich Die Avantgarde Beschwört, Hat Sie Sich Auch Mit Der Avantgarde Verbunden. Sehr Enge Verbindungen Zu zeitgenössischen Künstlern Und Insbesondere Zu Den Mitgliedern Von Supports/Surfaces. Sie Sind In DenSammlungen Logischerweise Gut Vertreten, Wie Auch Bioulès, Der In Wohnt Céret Im Jahr 2005, Aufgeführt Auf Dem Motiv Ein Riesiges Gemälde Der Berühmten Platanen Von Céret, Das Heute Im Saal Des Museumss Hängt ;.
Zur Wiedereröffnung Des Museums Im Vergangenen Frühjahr Wurde Die Temporäre Ausstellung Ins Leben Gerufen. Gewidmet Dem Zeitgenössischen Spanischen Bildhauer Und Kupferstecher Jaume Plensa, Geb Im Jahr 1955 Barcelona Und Vertritt Von Der Kunstgalerie Lelong & Con. In Diesem Sommer Verändert Das Lokal Seine Atmosphäre Und Lässt Die zeitgenössischen Skulpturen Mit Farben Füllen. Vom 9. Juli Bis Zum 13. November Bietet Das Museum Für Moderne Kunst Von Céret Mit Viel Bedacht Die Ausstellung „The“ An ;École De Paris (1900-1939). Chagall, Modigliani, Soutine & Cie, Sammlungen Des Centre Pompidou ». Genug Natürlich, Um Eine Hervorragende Brücke Zwischen Den Vom Centre Pompidou Ausgeliehenen Gemälden Und Den Kunstwerken Von Cérétanes Zu Schlagen. Allein Chaïm Soutine Malte Mehr Als Zweihundert Gemälde. Céret! Ein Großer Teil Davon Wird Von Dem Berühmten Doktor Barnes Gekauft, Einem Ebenso Reichen Wie Extravaganten Amerikanischen Sammler, Der Als Erster Dank Des Kunsthändlers Paul Guillaume Das Talent Dieses Etwas Seltsamen Malers Offenbarte >, Der Ausgewandert Ist Russe, Der Schon Lange Dabei Ist Sein Elend Unter Den Bohemiens Von Montparnasse.
Von Der &ein Grab; Zu Glauben, Dass Céret Das Vermögen Von Soutine Gemacht Hat, Ist Nur Ein Schritt. Und Es Stimmt, Dass Soutine Anders Malt. Céret des œKunstwerke à ; Die Gemälde Sind Erstaunlich, Mit Einem Ausgeprägten Expressionismus, Auch Wenn Die Themen Seiner Bilder Die Herrlichen Katalanischen Landschaften Oder Charaktere Aus Der Cetan-Welt Sind. Dieser Abschnitt Seines Lebens Wird Daher Entscheidend Für Seine künstlerische Karriere Sein, Und Nicht Nur Für Den Finanziellen Glücksfall, Den Er Dank Doktor Barnes Erhalten Wird. Mehr Als Siebzig Werke Von Soutine, Modigliani, Chagall, Van Dongen, Pacsin Und Kupka Werden Heute In Paris Wiederauferstanden. Céret Den Mythischen Geist Von Paris In Den 1910er Und 1920er Jahren.