Italien Seit Jahrhunderten
Über Die Ausstellung « Via Roma. Maler Und Fotografen Der Neuen Pinakothek In München » Sichtbar Im Museum Granet D’Aix-en-Provence Bis Zum 2. Oktober.
Die Anziehungskraft Des Landes Von Dante, Von Tintoretto Oder Von Caravaggio muss Nicht Mehr Vorgeführt Werden. Die Meisterwerke Der Antiken Bildhauerei, Die Fresken Von Raphaël In Paris. Farnesine, Die Figuren Von Michelangelo Zu Die Sixtinische… Als Er Ankommt Am 1. November 1786 In Rom War Goethe So Erstaunt, All Die Kunstwerke Zu Finden, Dass Er Nicht Müde Wurde, Zu Hause à Durch Stiche, Dass Er Sich Hier Ab September 1786 Niederließ April 1788. Sein Buch « Voyage à; Rom » Wird Veröffentlicht Im Jahr 1816, Und Es Wird Dort Mehr Als Eintausendzweihundert Deutschsprachige Künstler Geben. Aufenthalt Zwischen 1815 Und 1848, Bei Die Zeit Der Napoleonischen Kriege Und Der Neuordnung Der Deutschen Und österreichischen Staaten, In Dieser Ewigen Stadt, Die Künstler Und Sammler Aus Ganz Europa Anzieht.
Weil Rom Seit Jahrhunderten Die Höchste Referenz Fürwestliche Kunst Ist. Sicherlich. Aber Neben Der Bewunderung Berühmter Kunstwerke Aus Der Antike, Und Der Renaissance, Um Ihre Kenntnisse Der Kunstgeschichte Zu Vervollkommnen, Kommen Auch Deutsche Künstler Nach Italien, Um Dort Zu Finden, Was Sie Selbst In Den Prestigeträchtigen Kunsthauptstädten Wie Berlin Oder Wien Nicht Haben: Vegetation Und Das Licht Des Südens. So Entstand Eine Landschaft Der Deutschen Schule Des Italienischen Stils, Die Wir Diesen Sommer Bewundern Können Und Bis Zum 2. Oktober Im Granet-Museum In Aix-en-Provence Eine Wunderschöne Auswahl An Gemälden In Der Ausstellung „Via Roma“. Maler Und Fotografen Der Neuen Pinakothek-München. Das Edle Genre Der Klassischen Landschaft Wird Hier Hervorragend Repräsentiert, Und Die Route Ist Sehr Angenehm Und Viel Zugänglicher, Als Es Anderswo Scheint. Die Erste Lesung Des Titels Der Ausstellung.
Im 19. Jahrhundert Ließen Sich Deutsche Landschaftsmaler In Der Via Sistina Nieder, Während Der Spätere König Ludwig I. Von Bayern Die Villa Malta Schuf, Die Er Als Mäzen Und Sammler Erwarb. Ein Wichtiger Treffpunkt Für Künstler Und Intellektuelle, Die Durch Adoption Römer Wurden. Die Nazarener, Diese Gruppe Deutscher Maler, Wurden In Geboren Einer Reaktion Gegen Den In Der Neuzeit Vorherrschenden Klassizismus. Von Winckelmann Und Gegen Die Akademische Lehre Von Füger, Professor Am Der Akademie Wien, Gruppe Geleitet Von Von Johann Friedrich Overbeck, Finden Insbesondere In Den Gemälden Von Raphaël, Fra Angelico Oder Perugin Etwas, Das Ihre Mystische Leidenschaft Beflügelt, Wer Es Möchte Anderen Zu Geben. Die Kunst Neuer Religiöser Und Patriotischer Grundlagen.
Unter Den Vierzig Gemälden, Die Im Granet-Museum Zu Sehen Sind, Dank Der Zustimmung Des Größten Museums Bayerns Außergewöhnliche Leihgaben Während Der Zeit Der Renovierungsschließung, – Landschaften, Historisierende, Intime Szenen, Genreszenen Und Gemälde Der Nazarener –, Viele Gehörten Dazu Ludwig I. Und Die Nationalitäten Vermischen Sich Endlich Ein Wenig, Was Zuletzt Nicht Der Fall War. Die Zeit. Tatsächlich Stehen Die Werke Der Münchner Sammlungen Hier In Einem Erfreulichen Dialog Mit Denen Von François-Marius Granet (1775-1849), Einem In Paris Geborenen neoklassizistischen Maler. Und Starb Am Aix-en-Provence, Aber Auch, WieIngres, Dort Gelebt Rom Zu Beginn Des 19. Jahrhunderts, Bevor Es Rom Genannt Wurde. Kurator Des Louvre-Museums Im Jahr 1826. Auch Wenn Seine Forschungen Auf Dem Gebiet Der Landschaft Ganz Anders Sind Und Eine Erstaunliche Vorliebe Für Ein Underground-Genre Offenbaren, Offenbaren Seine Öle Einen Modernismus Vor Seiner Zeit, Sein Römisches Werk Umfasst Zahlreiche Darstellungen Von Gefängnissen, Katakomben Und Höhlen.
Es Ist Faszinierend, Im Aix-Museum All Diese Perspektiven, Die Sichtweisen Dieser Verschiedenen Künstler Auf Die Ewige Stadt Im Besonderen Und Auf Italien Im Allgemeinen Zu Bewundern. So Viele Unerschöpfliche Inspirationsquellen Und Faszinierend Weit über Die Grenzen Der Welt Hinaus. Grenzen Und Kulturen. In Seinem Artikel Für Die Sommerausgabe Von Connaissance Des Arts Nimmt Jérôme Coignard „Paysage Héroíque“ Ins Visier, Ein Gemälde, Das Johann Christian Eberlein Um 1812–1813 Gemalt Hat. Um Die Klassischen Regeln Zu Veranschaulichen, Die Damals In Mode Waren: Ein Entfernter Grundriss Mit Bergen Und Hügeln, Die Sich Als Silhouetten Gegen Den Himmel Abheben, Ein Mittlerer Grundriss Voller Um Die Illusion Von Tiefe Zu Vermitteln Und Einen Vordergrund Zur Positionierung Der Handlung Zu Schaffen. Das Gleiche Gilt Für Das „Fest Der Winzer In Der Nähe Von Olevano“, Ein 1812 Von Joseph Anton Koch Gemaltes Gemälde Mit Saltarelle-Tänzern Und Malerische Kostüme.
Der Erste Teil Der Ausstellung, Die In Vier Teilen Im Erdgeschoss Des Granet-Museums Stattfindet, Ist Gemälden Idyllischer Landschaften Gewidmet, Die Die Sensibilität Von Romantik Wird Mit „Erscheinungen Grandioser Und Beeindruckender Art“ übersät Sein, Wie Der Journalist Von Connaissance Des Arts Erklärt Und Dabei Insbesondere An Carl Blechen Erinnert, Einen Der Brillantesten Vertreter Dieser „deutschen Schule Zwischen Klassizismus Und Romantik“. Carl Blechen, Der Alles über Die Partei Verstand; Öl Zu Schöpfen, Indem Er Direkt Aus Der Natur Malte Und Damit Die Franzosen Nachahmte, Die Bereits Die Welt Erkundeten. Die Landschaft Beladen Mit Ihren Farbtuben Und Leinwänden, Während Die Deutschen Sich Eher Angewöhnt Hatten, Mit Einem Zeichenblock Und Einer Mine Umherzulaufen, Um Zu Skizzieren, Was Sie Dann In Ihrer Werkstatt Malen Würden.
Die Gemälde Von Ernst Willer, Civitella Und Noch Mehr Die Von Caesar Metz, &ldquo „Landschaft Der Römischen Landschaft“ Zeugen Von Einem Neuen, Aufmerksameren Blick, Auf Den Man Sich Konzentrieren Kann Auf Die Natur, In Die Qualität Licht Und Tolle Himmelseffekte. Sie Geben Wirklich Einen Guten Überblick über Die Entwicklung Von Outdoor-Malstudien, Die Mehr Spontaneität In Der Malerei Ermöglichen. Und Die Landschaft Zu Einem Eigenständigen Subjekt Machen; Nur Er. Chateaubriandl Schrieb 1795: „Kabinettstudien, Kopien über Kopien, Werden Niemals Die Arbeit Aus Der Natur Ersetzen.“ Einer Der Leidenschaftlichsten Verteidiger Dieser Deutschen Schule Wird Caspar David Friedrich Sein.
Wie Wir Verstanden Haben, Präsentiert Dieser Erste Teil In Form Einer Mit Gemälden übersäten Kunstgalerie Den Reichtum Und Die Vielfalt Der Kunstgalerie. Stilrichtungen Der Maler Dieser Zeit, Vom Neoklassizismus über Die Romantik Bis Zu Den Anfängen Des Realismus. Und Die Ausstellung Geht Im Zweiten Stock Mit Der Präsentation Von Achtzig Zu Hause Aufgenommenen Fotografien Aus Der Außergewöhnlichen Sammlung Des Münchner Filmproduzenten Dietmar Siegert Weiter. Rom Und Seine Umgebung Zwischen Den 1850er Und 1870er Jahren, Wie Die Berühmten Plätze Roms, Die Villa Medici, der Quirinal, Das Forum Romanum. Stark>, das Kolosseum Oder der Titusbogen, Die Aussicht Auf Den Tiber Und Die Passagen DesVatikans, Tivoli, Aber Auch Die Bögen , Veranden Und Innenhöfe, Die Klöster Oder Die Szenen Des Täglichen Lebens Zeugen Von Der Arbeit Von Rund Zehn Fotografen. Darunter Der Italiener Giacomo Caneva, Aber Auch Der Engländer James Anderson Und Der Schotte Robert MacPherson. Schwer; Auch Hier Ist Der Dialog Mit Den Dreißig Grafischen Werken Von François-Marius Granet, Lavierungen Und Aquarellen, Aus Der Sammlung Des Aix-Museums Deutlich Zu Erkennen. Alle Wege In Dieser Ausstellung Führen Definitiv Dorthin Rom.