Wind In Den Segeln Der Kunstgeschichte

Gemälde, Zeichnungen, Skulpturen, Archäologische Objekte, Fotos, Videos... Die Kuratoren Annette Haudiquet, Direktorin Des MuMa, Jacqueline Salmon, Fotografin, Und Jean-Christophe Fleury, Kunstkritiker, Vereinen Meisterhaft Eine Reihe Von Werken, Die Von Dieser Unerbittlichkeit Zeugen, Die Künstler Seit Der Antike Geprägt Hat Bis’à Unsere Tage Stellen Den Wind Dar. In Diesem Museum Mit Blick Auf Die Meeresgischt Haben Sie Eine Belebende Reise Durch Das Meer Entworfen. Atemberaubend. Hier Erheben Sich Die Stürme Oder Der Wind Weht Seine Leichtigkeit... Auf Jeden Fall Ist Das Atmosphärische Erlebnis Total, Gleich Nach Den Ausstellungen, Die Das MuMa Den Wellen Und Wolken Gewidmet Hatte.

Wenn Sie Im Internet Nach Der Definition Von Meteor Suchen, Werden Sie Sofort Auf Die Beschreibung Dieser Geologischen Formation In Nordgriechenland Stoßen, Die Seitdem Orthodoxe Christliche Klöster Beherbergt Das 14. Jahrhundert. Das Wort Meteor Bezeichnet Aber Auch Jedes Atmosphärische Phänomen, Das Wir Auf Einen Blick Beobachten Können. Außer Wolken. Der Wind Ist Also Ein Meteor. Der In Die Welt Stürzte In Künstlerateliers Zur Gleichen Zeit Wie Das Quattrocento Brachte Die Vorstellungen Von Perspektive, Dreiviertelporträt Oder Der Darstellung Von Emotionen Mit Sich... Apropos Emotionen: Was Gibt Es Besseres Als Ein Sturm, Um Die Ruhe Vor Dem Sturm Zu Spüren? Um Dich Vor Angst Zittern Zu Lassen? Ein Haarsträubendes Abenteuer Machen? Ob Filmisch Oder Plastisch, Kunstwerke Würden Sich Nicht Vor Zugluft Schützen!

Kurz Gesagt, Geben Sie Ihm Eine Form Das Unsichtbare Ist Die Uralte Herausforderung, Der Sich Der Wind Gestellt Hat. Die Künstler, Und Es Sind Die Lösungen, Die Sie Für Dieses Problem Gebracht Haben. Diesem Paradox, Dem Das MuMa Seine Sechste Ausgabe Gewidmet Hat; « Ein Sommer In Le Havre ». Indem Wir Den Plastischen Formen, Die Künstler Im Laufe Der Jahrhunderte Entwickelt Haben, Besondere Aufmerksamkeit Schenken. Als Das Verständnis Dieses Meteors Präziser Wurde. Es Gibt Also Mehr Als Hundert Von Ihnen Dort. Teilen Sie Die Bilderleisten Und Ausstellungsräume, Wobei Der Besucher Werke Von Dürer, Goya, Pierre-Henri De Valenciennes, Hiroshige, Hokusaï, Baron Gérard, Turner, Corot, Hugo, Daumier, Millet, Nadar, Etcheverry, Caillebotte, Boudin, Daum, Monet, Renoir, Gallé, Steinlein, Anquetin, Die Gebrüder Lumière, Sorolla, Vallotton, Vlaminck, Van Dongen, R. Dufy, Arp, Man Ray, Lartigue , B. Keaton, Brassaé, Gilbert Garcin, Alexandre Hollan, Bernard Moninot, Corinne Mercadier, Philippe Favier, Eric Bourret, Jean-Baptiste Néacute;e, Thibault Cuisset, Véronique Ellena…< /p>

Gemälde, Zeichnungen, Drucke, Fotografien, Videos, Gravuren, Glas… Ein Belebender Wind Weht über Das Künstlerische Schaffen Von Der Antike Bis Zur zeitgenössischen Kunst, Auch Wenn Man Auf Die Erfindung Des Kinos Warten Muss, Um Dessen Bewegung Erfassen Zu Können Zeit. Damit Der Wind Nicht Mehr Nur Angedeutet Wird; Durch Sein Festes Bild.

Denn Den Wind Erkennt Man An Den Auswirkungen, Die Er In „den Haaren, Den Zweigen, Dem Laub, Den Stoffen“ Verursacht, Bemerkt Leon Battista Alberti In Der Abhandlung « De Pictura » Im Jahr 1441. Künstler Widmen Sich Nun Die Sorgfältige Beobachtung Der Natur Und Die Personifizierung Des Unsichtbaren Meteors In Zephir, Boreas, Aeolus, Den Engeln Der Apokalypse Und Anderen Mit Gegenwinden Kämpfenden Odysseus Reichen Ihnen Nicht Mehr Aus. Leonardo Da Vinci Wird Zunächst Albertis Nachfolger Werden , Indem Er Mehrere Grundlegende Texte Der Luft, Dem Sturm, Dem Wind, Dem Flug Der Vögel Widmet... „Der Wind Selbst Ist Nicht Sichtbar“, Schrieb Leonardo Da Vinci. „Wir Sehen In Der Luft Nicht Die Bewegung Des Windes, Sondern Die Der Dinge, Die Er Mit Sich Führt Und Die Allein Dort Sichtbar Sind.“

„Wie Man Den Wind Malt“ Oder „Wie Man Den Sturm Malt“ Sind Keine Fragen, Die Der Meister Als Toskaner Im Jahr 1492 Stellt, Sondern Viele Kurze Aufsätze Praktische Ratschläge Für Junge Maler. Klar Ist: Der Atem Ist Nur In Der Luft Wahrnehmbar. Von Seinen Auswirkungen. Dann Biegen Sich Die Bäume, Die Körper Kämpfen, Die Masten Der Boote Neigen Sich In Der Wut Der Wellen ... Und Alles Ist Nuanciert, Wenn Es Darum Geht, Eine Leichte, Streichelnde Brise Oder Einen Rasenden Windstoß Darzustellen. Die Abhandlungen Von Leonardo Da Vinci Werden Somit Für Mindestens Drei Jahrhunderte Die Codes Für Die Darstellung Des Windes Festlegen.

Am Ende Des 18. Jahrhunderts, Mit Dem Aufkommen Der Romantischen Malerei, Wurde Die Von Stürmischen Winden Bewegte Natur Zum Spiegelbild Der Qualen Der Natur Und Der Seele, Während Lavoisier Die Komposition Festlegte Der Luft Und Die Ersten Aerostaten Steigen In Den Himmel. Die Vorliebe Für Landschaftsmalerei Setzte Sich Durch, Genährt Durch Die ästhetischen Theorien Des Malerischen Und Erhabenen, Die In England Insbesondere Von William Gilpin Und Edmund Burke Entwickelt Wurden. Der Japonismus Und Die Bedeutung, Die Meteoren Wie Regen, Wind Oder Schnee In Japanischen Drucken Beigemessen Wird, Werden Die Maler Des 19. Jahrhunderts Nachhaltig Beeinflussen.

Bald, William Turner Wird Angehängt Ein Mast Im Stürmischen Meer, Eugène Boudin Wird Sich In Der Normandie Zusammenziehen, Um „dem Schrecklichen Wetter An Den Küsten Zu Begegnen, Wo Der Wind Regiert Ohne Unterlass, Vincent Van Gogh Wird Die Füße Seiner Staffelei Im Boden Versenken, Indem Er Sie Befestigt An Den Richtigen Ort. Ein Eiserner Pfahl, Um Dem Mistral Entgegenzutreten, Arles Und Claude Monet Werden Seine Staffelei Mit Seilen Und Steinen An Der Baustelle Verankern. Belle-&Ile-en-Mer. Künstler Wollen Sich Den Elementen Stellen. Und Der Wind Beginnt Aufzufrischen. Von Wissenschaftlern Verstanden Werden. Es Gibt Keinen Effekt Mehr, Den Wir Erreichen Wollen; Darstellen, Ein Figuratives Hilfsmittel, Das Mit Aufgeladen Ist Um Den Dramatischen Charakter Einer Szene Zu Verstärken. Es Ist Bewiesen Körperlich.