Simon Hantaï Entfaltet Und Gefaltet
Über « Simon Hantaï – Die Jubiläumsausstellung » Die Bis Zum 29. August 2022 Stattfindet Die Louis Vuitton Foundation Unter Paris.
Sein Name War Simon Handl, Als Er Am 7. Dezember 1922 In London Geboren Wurde. Bia, In Der Nähe Von Budapest. Es War Sein Vater, Der 1938 Ihren Nachnamen änderte. Simon Wurde Dann Hantaí. Der Jugendliche, Der Eine Künstlerische Ausbildung Anstrebt, Muss Sich Mit Den Wahlmöglichkeiten Seines Technischen Gymnasiums Begnügen. Sein Vater Möchte, Dass Er Ingenieur Wird. Aber Er Formt. Er Malt Auch. Ein Behelmter Soldat Zum Beispiel Oder Eine Dienerin Mit Schürze Und Holzschuhen. Ah, Diese Schürze... Diese Gestärkte Schürze Dass Der Maler Später In Der « Jungfrau Von Ognissanti » Von Giotto, Dieses Monumentale Gemälde Tempera Und Gold Auf Holz, Das Ihn In Den Uffizien In Florenz So Beeindruckte. Diese Schürze War „die Bescheidene, Bahnbrechende Form Ihrer Faltungen Und Neufaltungen Zugleich.“ Kommen Sie“, Unterstreicht Colin Lemoine In Dem Im Juni Veröffentlichten Und Gewidmeten Artikel In L'Oeil &ein Grab; „Simon Vor Hanta“ Vor Allem Diese Schürze, Die Der Künstler Immer Bei Seiner Mutter Tragen Sah.
« Jungfrau Von Ognissanti » Von Giotto
« Im Laufe Der Zeit Beim Bügeln Veränderten Sich Die Farben Und Wurden Samtig Und Glänzend Wie Die Feinsten Stoffe Der Welt. Meine Mutter Hat Immer Gesagt, Wenn Man Die Arbeit Gut Macht, Kann Man Die Schürze Nehmen, Hineinschauen Und Sich Selbst Wie In Einem Spiegel Sehen“, Schrieb Simon Hantaï; (1922-2008) Anlässlich Der Ersten Großen Pariser Retrospektive, Die Ihm 1976 Das Nationalmuseum Für Moderne Kunst Widmete. Denn Ingenieur Wird Er Nie. Mit 19 Jahren Wird Er An Der Universität Paris Glänzend Aufgenommen. Der Renommierten Budapester Akademie Der Schönen Künste. Sogar Sein Vater Hatte Es Tun Müssen Verneige Dich Vor Seiner Unfehlbaren Entschlossenheit. Judit Reigl, Die Später Zu Der Großen Malerin Wurde, Die Wir Kennen, Starb Vor Zwei Jahren Und War Damals Eine Seiner Klassenkameradinnen. Vera Molnar, Die Eine Vorreiterin Der digitalen Und algorithmischen Kunst Werden Sollte, Ist Dabei. Auch. Der Journalist Von L’Oeil Spricht Dann Von Einem „gleichseitigen Dreieck Der Moderne“ Ungarische Geschichte, Die Die Geschichte Vor Ihrer Zerstreuung Vereint. Nun Wird Simon Hantaï Nichts Mehr Davon Abhalten Können, Seinem Weg Zu Folgen. Nicht Einmal Der Krieg, Der Ihn 1944 Dazu Bringen Würde, Gegen Die Mit Nazi-Deutschland Kollaborierende Ungarische Regierung Vorzugehen Und Inhaftiert Zu Werden.
In Diesem Jahr Wurde Ein Junges Mädchen Namens Zsuzsa Biro, Die Ebenfalls Gerade Einen Abschluss In Bildenden Künsten, Aber Mit Einem Gelben Stern, Gemacht Hatte Im Lager Orodea In Rumänien Interniert. Sie Entkam, Kurz Bevor Der Für Sie Bestimmte Konvoi Nach Auschwitz Aufbrach. Nach Vielen Abenteuern Ist Der Student, Einst Als „Jude“ Stigmatisiert, In Die Schule Gegangen. Konnte 1945 Wie Simon Hantaí An Die Budapester Akademie Der Bildenden Künste Zurückkehren. Der Sich Unsterblich In Seine „feurige Frau“ Verliebt. Mit Ihm Reiste Er Durch Italien, Bevor Er Sich 1948 In Frankreich Niederließ.
Die Ungarischen Freunde Sind Da: Die Szekelys, Die Molnars, Judit Reigl... Aber Hantaï Knüpft Auch Freundschaften Untereinander Mit Amerikanischen Malern Wie Joan Mitchell, Sam Francis Oder Riopelle. Und Er Bleibt Fasziniert Durch Die Arbeit Von Matisse Und Bonnard, Durch Den Er In Ungarn Kennengelernt Hat Seine Kunstgeschichtskurse. So Auch Von Picasso, Den Er Zusammen Mit Zsuzsa Bewundert Hatte; « Les Demoiselles D’Avignon » Und « Guernica » &ein Grab; Die 24. Biennale Von Venedig Während Ihrer Großen Italienreise Und Entdeckten Gleichzeitig Die Moderne Europäische Malerei. Eine Reise, Zu Der Sie Auch Geführt Hatte Ravenna, Wo Die Mosaike Des Mausoleums Der Galla Placidia Wurden Restauriert. Eine Echte Offenbarung Für Hantaï.
In Paris, Zusätzlich Zum Besuch Von Museen Und Zur Teilnahme An Alle Debatten über Abstraktion, Figuration Oder Surrealismus, Simon Hantaï Werde Viel Experimentieren. Schablonieren Und Schneiden, Kleben, Schaben, Abziehbilder, Bedrucken Und Reiben, Farben Und Sogar Schon Einige Knicke Und Falten. Es Ist André Breton, Der Ihm 1953 Seine Erste Persönliche Ausstellung In Der Brandneuen surrealistischen Kunstgalerie « A L’Etoile Scellee Es Wird Nie Aufhören, Ausstellungen Und Kunstgalerien Zu Besuchen.
In Diesem Jahr Arbeitete Die Louis Vuitton Foundation Mit Zusammen Mit Dem Hantaï Mehr Als 130 Werke Des Malers Zusammenzuführen Anlässlich Seines Hundertsten Geburtstages. Kunstwerke, Von Denen Viele Noch Nie Zuvor Ausgestellt Wurden. Zuvor Gezeigt, Meist Großformate, überwiegend Aus Den Jahren 1957-2000. Kurz Nachdem Simon Hantaí, 35, Verhaftet Wurde. Aus Der Gruppe Der Surrealisten Ausgeschlossen. Und Agrave; Von Dem Moment An, Als Er Beginnt Seine Bilder Nach Belieben; Zeichen, Die Ausdrücklich Gewidmet Sind Katholische Heilige, Theologen, Denker Und Dichter.
Die Aktuelle Ausstellung Der Louis Vuitton Foundation, Die Bis Zum 29. August Zu Sehen Ist, Nimmt Daher Als Ausgangspunkt Ihrer Didaktischen Reise Das Berühmte Gemälde „Rosa Schrift“< /strong> ». Eine Monumentale Leinwand Im Format 330 X 425 Cm, Deren Oberfläche Mit Philosophischen, Theologischen Oder Liturgischen Texten Bedeckt Ist, Die Simon Hantaï Kopiert Von Tinte, Deren Farbe Je Nach Zyklus Variiert. Es Wird Auch Darauf Hingewiesen Jeden Tag Am Datum Mit Schwarzer Tinte Schrieb Er Auch Die Jahre Seines Eigenen Lebens Auf Die Leinwand.
Rosa Schrift – Simon Hantai
Die Wichtigsten Aufeinanderfolgenden Perioden Seines Schaffens Entfalten Sich Dann In Dem Von Anne Baldassari, Der Ehemaligen Direktorin Des Musés Picasso At Paris Und Generalkurator Dieser Hundertjahrfeierausstellung. Nachdem Die „ Gemälde Zeichen » Und „Monochromes“, Kommen Die „Mariales“. Hantaï Dann Völlig Aufgegeben Schreiben Und Gesten. Sobald Die Leinwand Von Kante Zu Kante Zerknittert Ist, Werden Die Sichtbaren Teile Bemalt, Bevor Sie Entfaltet Und Dann Gespannt Werden, Wodurch Ein Vollständig Bedeckter Raum Entsteht. Es Folgen „Catamurons“, „Panses“, „Youngs“, „Studies“, „Whites“ Und „Tabulas“. (mit Dem Er Frankreich Auf Der 40. Biennale Von Venedig Vertreten Wird), „Polychrome Malerei“ Und „Siebdrucke“; Und „Left Behind“”… Bis Zum „letzten Workshop“.
Die Künstlerischen Einflüsse Von Simon Hantaï Waren Das Natürlich Nicht Vernachlässigt. Gemälde Von Henri Matisse Und Jackson Pollock Daher Nachbar Auf Den Bilderschienen, Während Eine Originalintervention Von Daniel Buren Mit Dem Titel „Wall(s) For Simon, In Situ Und In Sechs Sätzen“ Arbeitet. Wird Ebenfalls Im Kurs Vorgestellt. So Viel Wie Eine Hommage An; Hantaï Vom Zeitgenössischen Künstler Gewünscht, Als Anspielung Auf Die Freundschaftlichen Und Professionellen Beziehungen, Die Simon Hantaï Knüpfte Anfang Der 1960er Jahre Eine Beziehung Zu Den Jungen Künstlern Um Ihn Herum Die Stadt Des Fleurs, Zu Dem Auch Michel Parmentier Gehörte.
Kompromisse Mit Institutionen Und Dem Markt Nicht Mehr Unterstützen; Der Zeitgenössischen Kunst Hatte Sich Simon Hantaï, Der Integrierte Künstler, Dafür Entschieden Ab 1982 Auch Selbst Falten. Originalität Die Ausstellung Der Louis Vuitton Foundation Bietet Die Möglichkeit, Sein Werk Aus Dieser Zeit Zu Entdecken, Insbesondere Seine Neuesten Forschungen, Die Letztendlich Wenig Bekannt Sind.