Humor Und Liebe Zur Kunst
Über Die Datei Des Monats, Der Gewidmet Ist Zu Den lustigsten Kunstwerken
Es Ist Lustig. In Seinem Leitartikel Für Die Juni-Ausgabe Des Beaux-Arts Magazine Fordert Fabrice Bousteau, Dass Kunst Das Recht Hat, Lustig Zu Sein. Das Recht, Nicht Besteuert Zu Werden Vulgär, Dumm Oder Lächerlich, Wenn Es Einen Zum Lachen Bringt. Er Erklärt Aber Auch, Dass Es Ihm Nicht Gelungen Sei, Seine Arbeit In Die Tat Umzusetzen. Auf Der Titelseite Des Magazins Das Foto Eines Solchen Werkes « Orgel Fürze » Von Gilles Barbier, Der Dennoch Als Außergewöhnlich Gilt, Oder Von « Big Kiss » Von Erwin Wurm, Dessen Zwei Würstchen Er Für Urkomisch Hält. Warum? Denn Diese Art Der Berichterstattung Hätte Zweifellos Verhindert Kaufen Sie Die Ausgabe Am Kiosk.
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« Orgel Fürze » Von Gilles Barbier |
« Großer Kuss » Von’Erwin Wurm |
Wie Verteidigen Wir Also Den Humor Der Kunst Unter Denen, Die Kunst Lieben? Wir Betrügen, Indem Wir Eine Faszinierende Und Gut Dokumentierte Datei Veröffentlichen, Dies Aber In Der Überschrift Mit Den Worten „zu Süß“ Ankündigen. Roter Teddybär Der Italienischen Künstlerin Paola Pivi, Der Einen Zunächst Instinktiv Und Glückselig Zum Lächeln Bringt. Und Vor Allem Gehen Wir Nicht Das Risiko Ein, Geld Zu Verlieren.
In Der Bildunterschrift Des Fotos, Das Auf Der Ersten Doppelseite Der Gewidmeten Datei Erscheint Zu „den Lustigsten Werken Der Geschichte“, Einem Wunderschönen Paar Sehr Ausdrucksstarker Gesäßbacken, Der Journalistin Daphné Bétard Macht Deutlich, Dass Sie „nicht Immer Edel, Aber Immer Wirkungsvoll“ Seien, Die Bilder Müssten Berücksichtigt Werden. Die Poppige, Spritzige Und Ausgefallene Ästhetik Von TOILETPAPER, Dem Von Dem Magazin Gegründeten Magazin; Vor Zwölf Jahren Von Maurizio Cattelan Und Dem Fotografen Pierpaolo Ferrari », Und Dass Sie „den Nagel Auf Den Kopf Treffen Und Unsere Geheimsten Impulse Wecken.“ Denn Trotzdem Sollten Wir Nicht Zu Viel Lachen: Kunst Hat Zwangsläufig Immer Noch Etwas Ernsthaftes. Sag…
Wenn Es Humor Und Kunst Tatsächlich Gibt Passt Immer Gut Zusammen, Von Den Orgiastischen Gemälden Des Mittelalters Bis Zu Den Heutigen Flugzeugentführungen Auf Instagram, Von Denen Sich Die Journalistin Florelle Guillaume Am Ende Der Akte Fragt, Ob Daraus Nicht Die Humorvolle Form Des 21. Jahrhunderts Geworden Wäre, Der Manchmal Etwas Schuljunge Paar Bleibt Dennoch Subversiv... Und Angenehm. Oft Auch Sehr Poetisch, Wie « L’Introuvable » Von Marcel Marién (1920-1993), Dieses Zyklop-Teleskop Mit Ein Herrlich Nutzloser Kleiner Kopf, Erfunden Vom Belgischen Surrealisten. Aber Die Freie Vereinigung Von Kunst Und Komik Entspringt Vielleicht Noch Häufiger Dem Wunsch Nach Provokation, Und Zwar Schon Sehr Früh In Der Kunstgeschichte Auf Die Zeitgenössische Kunst. Tritt In Den Ameisenhaufen Von Moral Und Religion. Und Daphneé Bétard, Um Das Wunderschöne, Von Signierte Werk Zu Zitieren Francesca Alberti Und 2015 Von Actes Sud Veröffentlicht, „ Wie Das Anschwellen Des Verknoteten Stoffes; Um Die Hüften Des Heiligen Sebastian Vor Der Madonna Im Andachtsgemälde Von Correggio, Einem Aquarellgemälde. Öl Auf Holz Aus Der Zeit Um 1524 Oder Die Inszenierung Eines Echten Varietés Von Tintoretto In „Vé Akte, Vulkan Und Mars “, Ein Gemälde Mit Öl, Entstanden Um 1550-1555. Ganz Zu Schweigen Von Den Unzähligen Gestochen Scharfen Details, Die Immer Zu Sehen Sind. Entdecken Sie Die Gemälde Von Bosch Und Bruegel!
Gemälde, Zeichnungen, Skulpturen, Installationen, Videos... Humor Ist Der Honig Aller Kunstwerke. „Ernsthaftigkeit Verblüfft, Fröhlichkeit“ „regeneriert“, Sagte 1883 Jules Lévy, Der Gründer Der Incohérents, Dieser Gruppe Fröhlicher Scherze, Die Die Pariser Künstlerszene Aufmischen Wollten. Das Ziel Besteht Dann Darin, Die Menschen Mit Allen Mitteln Zum Lachen Zu Bringen, Und Viele Künstler Vom Ende Des 19. Jahrhunderts, Am Ende Des 19. Jahrhunderts, Wie EinAlphonse Allais, Ein Eugène Bataille Oder Ein Toulouse-Lautrec, Haben Sie Spaß Daran, Grau Zu Werden Und Konkurrieren Sie Mit Wortspielen Unter Pseudonymen Wie « ; Zipette », « Sapeck » Oder « Troulala ». Eine Ebenso Verrückte Wie Vergängliche Bewegung, Die Dennoch Den Weg Dazu Ebnet Ein 20. Jahrhundert Der Avantgarden Voller Poetisch-protestanter Und Nihilistischer Delirien, Voller Urkomischer Ablenkungen, Tragikomischer Gegenkultur... Bis’à Dass Fluxus In Den 1960er Jahren Die Macht übernahm Und Dass Diese „Nicht-Bewegung“ Der Dreißig Jahre Lang Zum Verfechter Der Grassierenden Anti-Kunst Wurde.
Lachen Regt Auch Heute Noch Die Ungezügelte Fantasie Der Menschen An. Künstler Wie Gilles Barbier, Erwin Wurm, Maurizio Cattelan, Sarah Lucas, Paul McCarthy, Laure Prouvost Oder Mika Rottenberg, Aber Wir Können Immer Noch Nicht Sagen, Dass Ihre Kunstwerke Lustig Sind. Wir Sollten Nicht übertreiben. Burlesken, Verrückt, Trashig, Dumm Und Böse, Anspruchsvoll, Grausam... Ja. Fesselnd, Erstaunlich, Lächerlich Oder Befreiend ... Ja. Manchmal Zart... Aber Wir Kommen Immer Auf Das Gleiche Zurück: „Ihre Werke Erweisen Sich Alle Als Anregend Für Das Auge Und Den Geist.“ Schließt Daphné Bastard. Denn Wie Kunst Erfüllt Auch Humor Nie Seinen Zweck. Nichts. Und Die Interpretationsgrade Werden Vervielfacht.
In Vier Abschnitten Mit Den Titeln „Drôly Realistisch » (oder Wenn Der Hyperrealismus Sich In Den Dienst Des Visuellen Gags Stellt), ;Effektiv Trashig» (oder Wenn Das Gute Mit Füßen Getreten Wird). „Geschmack Und Anstand Bezieht Sich Auf Die Trivialität Der Welt), „absurd Schön“ (oder Wenn Poesie; Wahnsinniges Siess Die Fremdartigkeit Der Welt Unwiderstehlich Macht) Und „köstlich Verdreht“ (oder Wenn Der Surrealist<). /strong> Ablenkung N’ Finden Sie Etwas Zum Lachen Und Nachdenken, Etwas, Um An Höhe Oder Abstand Zu Gewinnen.
So Stellte Sich Dieser Liliputaner Vor, Der Eine Riesige Küche Fegt, Verloren In Einer Welt, Die Zu Groß Für Ihn Ist Des bildenden Künstlers Jean-François Fourtou, Der Einen Zunächst Zum Schmunzeln Bringt, Bevor Man In Ein Tiefes Gefühl Der Hilflosigkeit Stürzt. Oder Diese Zigarette, Die In Die Gesäßlinie Einer Skulptur Von Sarah Lucas Gerutscht Ist, Ein Grober Stupser Für Den Betrachter, Dessen Fettes Und Verlegenes Lachen Wir Uns Sofort Vorstellen Können. Oder Diese Beiden Polizisten, Die Aneinander Gelehnt Sind. Eine Mauer... Kopf Nach Unten. Eine Skulptur Aus Harz Und Wachs, Geschaffen Von Maurizio Cattelan, Um Dies Zum Ausdruck Zu Bringen Die Ernste Pose, Die Zu Ihnen Passt; Ihre Funktion, Verschränkte Arme Oder Waffe Zur Hand. Hand In Hand Sehen Diese Beiden Männer, Die Für Die Unterscheidung Zwischen Wahrheit Und Falsch Verantwortlich Sind, Die Welt A Priori Aus Einer Anderen Perspektive. Verkehrt Herum. Aber Eine Skulptur, Deren Menschliche Größe Den Besucher, Der Sich Plötzlich Einer Skulptur Gegenübersieht, Zunächst Nur Zum Lachen Bringen Kann. Nase Mit Ihr.
Und Was Ist Mit Dem « hat-PQ » Vom Designer Kenji Kawakami Des „Autos“. Doppelkante » Von Fabrice Hyber, Stühle Von Erik Dietman, Deren Viertes Bein Durch Einen Kaktus Ersetzt Wurde, Der Mann In Der Schwebe Von Philippe Ramette Oder Das Seltsame Haar Geist Von Jim Shaw? Viele Dinge! Auf Jeden Fall Genug, Um Einige Gespräche Anzuregen. Mit Besonderer Erwähnung, Wenn Man Empfindlich Darauf Reagiert Poesie, Für Das Werk Von Roman Signer Mit Dem Titel „Wasserstiefel“, Das Ohne Zweifel Einen Großen Spritzer Wasser Aus Einem Paar Stiefel Hervorzurufen Scheint , Der In Kunstgalerien Auf Der Ganzen Welt Sehr Präsente Schweizer Künstler Hat Sich Selbst Fotografiert... Brach In Gelächter Aus!
Kurz Gesagt, Es Wäre Tatsächlich So Gewesen Es Ist Eine Schande, Dass Sie Diese Wunderbaren Seiten Nicht Direkt Zur Hand Haben. Aufgrund Entmutigender Deckung, Deckung, Die Nicht „bankfähig“ Genug Ist. Nur Dass In Der (komischen) Geschichte Nicht Gesagt Wird, Ob Es Letztendlich So Gewesen Wäre. Das Beaux Arts Magazine Ist Kein Hara-Kiri.