Bleistiftzeichnung
Seit Jahrhunderten hat die Bleistiftzeichnung bei Künstlern nie an Anziehungskraft verloren. Von den großen Meistern vergangener Zeiten und zeitgenössischen Künstlern wird sie verwendet. Genau wie Malerei, Eine Bleistiftzeichnung in Schwarz oder Farbe verleiht jedem Raum im Haus einen Hauch von Leben.
Ursprünge der Bleistiftzeichnung
Es wäre im alten Ägypten gewesen, dass fanden die ersten Spuren des Zeichnens, aber es scheint, dass das Verfahren erstmals bei den Römern entdeckt wurde. Ein Stück näher an die aktuellen Funktionen heranzukommen war eingeleitet. Für ihre Zeichnungen verwendeten sie eine Mischung aus Pigmenten, Knochenpulver, Gummi arabicum und spanischem Weiß, die sie in eine Metallspitze einführten. Ab dem 12. Jahrhundert entstanden Minen aus einer Legierung aus Blei und Zinn; Künstler zeichnen damit ihre Skizzen und die feinen Linien der Beleuchtung. Um die Mine zu schützen, wurde sie mit Holz oder Leder umgeben. Diese Praxis wurde bis ins 18. Jahrhundert fortgesetzt und entwickelte sich dank Künstler wie Rembrandt und Poussin.
À In der italienischen Renaissance erscheint die silberne Spitze, die eine schwarze silberne Linie hinterlässt. Auf Papier. Eine Version, die den heute bekannten schwarzen Graphitpapierstiften etwas ähnelt, erschien erst Mitte des 16. Jahrhunderts in England. Der Zeichen-Druckbleistift war entworfen vom schweizerisch-deutschen Naturforscher Conrad Gessner. Im Jahr 1795 gründete Nicolas Jacques Conté; erhält eine Paste aus grauem Ton und Graphit, die in der Nähe der aktuellen Mine liegt. Das verwendete Holz Umgeben ist es von Linden, Fichten oder Zedernholz. Letztlich müssen wir Lothar von Faber verdankt 1839 die unterschiedlichen Tonwerte der Mine Seine Skala besteht aus Buchstaben und Zahlen (H, B, 2H, 2B…), um seine Zartheit anzuzeigen. oder Härte.
Das Aufkommen der Buntstifte
Graphitzeichnen war lange Zeit mit Kunst zufrieden. Schwarz- und Grautöne – mit sehr häufigen Selbsttests. sanguinisch (roter Ton) oder Sepiakreide (mit getrockneter Tintenfischtinte). Buntstifte wurden nicht verwendet. hat das erfunden; Ende des 18. Jahrhunderts, zeitgleich durch den Franzosen Nicolas-Jacques Conté; und Joseph Hardmuth, ein Österreicher. Bei den ersten Versuchen wurde eine Mine aus Wachs und Pigmenten verwendet. Im 19. Jahrhundert wurde eine Backpaste verwendet. auf Basis von Pigmenten, verdünntem Kaolin; auf wässriger Basis ohne Kochen und einer Stärke als Bindemittel zur industriellen Herstellung von Buntstiften. Im 20. Jahrhundert wurde ihnen Wachs zugesetzt und besonderes Augenmerk auf ihr Aussehen gelegt. Beständigkeit gegen das Licht der Pigmente, die Härte der Pigmente der Mine und die Qualität der Mine Holz verwendet. In jüngerer Zeit tauchen wasserlösliche Aquarellstifte auf, die eine farbenfrohe Skizze ermöglichen. und verdünnt oder um bestimmte Merkmale in einem Kunstwerk hervorzuheben. Aquarell.
Meister des Bleistiftzeichnens von gestern bis heute heute
Renommierte Künstler wie Leonardo da Vinci a> , Rembrandt, Poussin, Toulouse Lautrec, Eugène Delacroix, Jean-Auguste Ingres, John Singer Sargent, Picasso und mehrere andere, die von den verwendeten Autoren erstellt wurden Bleistiftzeichnungen, um Skizzen ihrer Werke nachzuzeichnen. malen.
Zeichner, die für ihre Kreationen Bleistift verwenden, schätzen die Vielfalt der Möglichkeiten, die dieses Medium bietet. Abhängig von der Art der Mine, der Schärfe und der Körnung des verwendeten Papiers sind verschiedene Techniken möglich, von einer einfachen Kontur bis hin zu Farbverläufen, die durch verschiedene Verfahren wie Schraffur, Verschmelzung, Reiben usw. erzielt werden. Die Themen sind nahezu endlos...
- Porträt
- Karikaturfiguren
- Landschaft
- Architekturzeichnung
- Themen, die eine Beziehung zu nahelegen Natur (biologisch, pflanzlich, marine).
Wie wähle ich ein œBleistift-Bildmaterial aus?
Die Auswahl eines Kunstwerks mit Bleistift kann individuell orientiert werden. auf das Thema, das es darstellt, oder auf die Kontraste und das Lichtspiel, das der Künstler kontrolliert; Es kann auch eine einfache Schwärmerei sein. Wie wir sehen, stellt die Bleistiftzeichnung, ob in Schwarz oder Farbe, eine äußerst vielseitige Form des künstlerischen Ausdrucks dar. Um die Qualität hervorzuheben und Originalität wird empfohlen um eine Bleistiftzeichnung einzurahmen. Der gewählte Rahmen bzw. das Passepartout muss mit der Umgebung harmonieren. die gesamte Einrichtung des Raumes, in dem die Zeichnung installiert ist. Eine Schwarz-Weiß-Zeichnung kann sowohl am Arbeitsplatz als auch zu Hause einen idealen Platz finden.