Metallskulptur
Metallskulptur ist eine künstlerische Tätigkeit, die die Beherrschung eines künstlerischen Projekts und Sensibilität sowie eine mit der Bearbeitung des Materials verbundene technische Fähigkeit erfordert( s).
Was ist eine Metallskulptur?
Skulptur ist eine Aktivität. künstlerisch, bei dem der Künstler Formen in Volumen erzeugt.
Bei der Metallskulptur wird offensichtlich Metall als endgültiges Wiedergabematerial verwendet. Das Interesse von Metall liegt in seiner Formbarkeit. Gebären eine Metallskulptur Der Künstler Bildhauer kann jedoch vorher an seinem Werk arbeiten. aus einem anderen Material, wie zum Beispiel Ton. Es kann auch sogenanntes Wachsausschmelzverfahren verwendet werden, bei dem das Wachs vor dem Erhitzen auf das Tonmodell aufgetragen wird. Abhängig vom verwendeten Metall können unterschiedliche Verfahren zum Einsatz kommen. Der Bildhauer kann mit Blei, Stahl, Kupfer, Bronze, Gold... arbeiten.
Geschichte der Metallmalerei
Metallskulptur ist eine Technik, die seit der Antike von Männern verwendet wird. : Gold, Bronze, Kupfer... Sie werden durch Gießen oder Hämmern bearbeitet. Es wurde Gold verarbeitet zum Beispiel in Ägypten zur Herstellung von Masken oder religiösen Figuren. Bronze wurde von den Griechen und Römern zur Herstellung riesiger Skulpturen verwendet. Techniken haben sich weiterentwickelt über die Jahrhunderte. Besonders während der Renaissance und dann mit dem Aufkommen der Gesellschaft. moderne Industrie aus dem Ende des 19. Jahrhunderts.
Beispiele für Metallarbeiten
- Die Maske des Tutanchamun, 14. Jahrhundert v. Chr.
Die Grabmaske von Tutanchamun wird auch Grabmaske von Tutanchamun genannt. auch Goldmaske von Tutanchamun wegen der Kostbarkeit der Maske seiner wesentlichen Materie. Diese Skulptur besteht aus Gold und Edelsteinen und ist ein majestätisches Werk. Der Künstler hat sich entwickelt Diese Beerdigungsmaske wurde zusammengebaut 2 Goldplättchen durch Hämmern befestigt und verlötet. Die Maße der Maske betragen 54x 39,3x49 cm. Ihr Gewicht beträgt 10,32 kg aus massivem Gold sowie Edel- und Halbedelsteinen, was ihren Preis unschätzbar macht.
Die Maske betont gestreckte Augen, üppige Lippen, eine Nase und ein Kinn und unterstreicht den Maßstab der Schönheit. von Ort und Zeit. Tutanchamun trägt die Nemes, den berühmten gestreiften Kopfschmuck. goldene und blaue Bänder.
Zwei schützende goldene Tiere, der Geier und die Kobra, überblicken die Maske. Außerdem trägt er einen in Gold geflochtenen falschen Bart.
Hier verwendet der Künstler, der im Auftrag für diese Trauermaske arbeitete Gold soll Pracht symbolisieren und einen Charakter hervorheben. Blätter in der Welt der Männer, die Höhe eines Gottes.
- Der Denker, Auguste Rodin, 1880-1902
Rodin wird oft zitiert; als Meister der modernen Bildhauerei. Es wird beeinflusst von in seiner Jugend durch eine Reise nach Italien, wo Er ist fasziniert von den Werken der großen Meister der Renaissance, darunter Michelangelo und Leonardo da Vinci.
À die acmé Im Laufe seiner Karriere waren 50 Assistenten für ihn tätig. Der Meister formt die Skulpturen in Ton oder Gips und seine Assistenten reproduzieren sie dann in Marmor, Bronze usw.
Der Denker aus Bronze ist eine der berühmtesten Skulpturen des Künstlers. Es ist ein meditierender Mann, der sich scheinbar mit etwas Neuem auseinandersetzen muss. eine schwierige Wahl. Die Maße der Skulptur betragen 1,80× 0,98 x 1,45 m. Die Originalmodellierung besteht aus Gips. Die Bronzestatue stammt aus dem Jahr 1902. Diese Skulptur ist Teil eines Auftrags des Museums für dekorative Kunst in Paris zur Illustration der Göttlichen Komödie von Dante Alighieri.
- Floating Clouds(Nuages volant), Alexander Calder, 1953
Alexandre Calder gilt als Erfinder die mobile Skulptur. Er entwirft dort abstrakte Skulpturen Verschiedene Teile werden durch Drähte oder Seile zusammengefügt. Sie schweben häufig in der Luft. Floating Clouds (Nuages volant) befindet sich nebenan. Caracas. Es befindet sich in einem deklarierten Raum. Welterbe der Menschheit.
Die Platten der Skulptur bestehen aus zwei Holzstücken, die in einem Stahlrahmen gehalten werden. Sie werden mit Metallseilen an Decke und Wänden befestigt. Während der Installation spielte ein Orchester; auf der Bühne, um eine schöne räumliche Harmonie zu gewährleisten. Das Werk besteht aus 31 Wolken. Die größte davon ist 80 m² groß. Es wurden Leitern hinzugefügt. installiert, damit die Öffentlichkeit in die Wolken klettern kann.
- The Walking Man, Alberto Giacometti, 1960
Giacometti ist ein assoziierter Künstler; für seine Skulpturen in existentialistischer Richtung. Seine skulpturalen Werke sind an ihren länglichen Figuren zu erkennen. Der Walking Man und seine verschiedenen Versionen sind emblematische Skulpturen von Alberto Giacometti. Sein Talent zeigt, dass Metallskulpturen Bewegungen einfangen und den Eindruck von Mobilität vermitteln können. Hier ist dieses Gefühl verknüpft &ein Grab; die Stellung der Beine. Diese so feinen und geraden Linien zeigen ihren Fortschritt durch die Bewegung des Körpergewichts, die zwischen ihnen aufzutreten scheint. Schiefe Büste ist ein Element, das die Idee der Bewegung vervollständigt. Kopfposition und Armspannung runden die Demonstration ab. Auf den ersten Blick präsentiert der Künstler eine gerade und unbewegliche Skulptur. drücken Sie das Ungleichgewicht aus.
- Maman, Louise Bourgeois, 1999
Louise Bourgeois ist eine renommierte Künstlerin. Traumatisiert durch die demonstrativen Untreue ihres Vaters in ihrer Kindheit, kreiert sie Werke rund um das Thema Vater und Mutter. Die Maman-Skulptur stellt eine fast 10 m hohe und breite Spinne dar. Sein Bauch und Brustkorb bestehen aus Bronze. Die einzigen Stützpunkte auf dem Boden sind die Enden der acht Beine der Spinne. Diese sind untereinander nahezu identisch. vertikal, bevor sie den Rest des Körpers erreicht. Das Werk ist eine Hommage an die Stärke der Mutter des Bildhauers. Mit der Spinne nutzt sie die Metaphern des Spinnens und Webens in Bezug auf den Beruf ihrer Polsterermutter, um mütterliche Fürsorge und Schutz darzustellen.
