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DAS OFFIZIELLE VERZEICHNIS ZEITGENÖSSISCHER KÜNSTLER
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Bleistiftzeichnung

Alles über Bleistiftzeichnung erfahren

Seit Jahrhunderten hat die Bleistiftzeichnung nie an Attraktivität für Künstler verloren. Sowohl die alten Meister als auch zeitgenössische Künstler verwenden sie. Wie Gemälde verleiht eine Bleistiftzeichnung in Schwarz oder Farbe jedem Raum im Haus Leben.

Ursprünge der Bleistiftzeichnung

Die ersten Spuren von Zeichnungen wurden angeblich im Alten Ägypten gefunden, aber es scheint, dass es bei den Römern war, dass das Verfahren, das etwas den heutigen Strichen ähnelt, begonnen wurde. Für ihre Zeichnungen verwendeten sie eine Mischung aus Pigmenten, Knochenmehl, Gummi arabicum und Spanischem Weiß, die sie in eine Metallspitze steckten.

Tuschezeichnung

Was ist Tuschezeichnung?

Tuschezeichnung oder Tintenzeichnung ist eine Technik, bei der eine Skizze (oft mit Bleistift) mit einer präziseren und dauerhaften Schicht schwarzer Tinte, normalerweise Tusche, nachgezogen wird.

Anschließend werden die Bleistiftstriche entfernt, um nur die Tinte zu zeigen, bevor möglicherweise eine Farbgebung erfolgt.

Obwohl Tuschezeichnungen vor allem im Bereich der Comics zu finden sind, werden sie manchmal auch im traditionellen Zeichentrickfilm und in der Illustration eingesetzt.

Kohlezeichnung

Als ein ikonischer Ausdruck der Schwarz-Weiß-Kunst existiert die Kohlezeichnung seit der Prähistorie. Dieses Werkzeug wird aufgrund seiner Eignung für alle Stile, insbesondere für Skizzen, weiterhin verwendet. Maler und Zeichner, Anfänger und Fortgeschrittene, finden mit der Kohle einen Weg, ihre Sensibilität auszudrücken. Um ihre Werke einem breiten Publikum vorzustellen, bietet die Website ARTactif ein offizielles Verzeichnis zeitgenössischer Künstler an. Als eine echte Plattform für kulturellen und künstlerischen Austausch bietet die Online-Site allen Autoren die Möglichkeit, bekannt zu werden.

Die erste Form der künstlerischen Ausdrucksweise

Weil die Kohlezeichnung wahrscheinlich das älteste und primitivste Ausdrucksmittel ist, war sie auch das erste Werkzeug, das zum Zeichnen verwendet wurde. Dank einer einfachen Holzkohle konnten prähistorische Menschen bereits mit dem Zeichnen beginnen.

Pastellzeichnung

Die Pastelltechnik wird von Künstlern seit der Renaissance genutzt. Leonardo da Vinci verwendet sie und verleiht ihr ihre Noblesse. Er schätzt an dieser Methode die Möglichkeit, den Werken Relief zu verleihen.

Es ist jedoch erst im 18. Jahrhundert, dass sich einige Maler auf dieses Fachgebiet spezialisiert haben. Ein großer Name aus dieser Zeit, der mit diesem Fachwissen verbunden ist, ist Quentin de la Tour. Nach ihnen wurden auch viele Impressionisten wie Mary Cassatt, Édouard Manet, Edgar Degas von Pastell angezogen. Dann die Nabis mit Édouard Vuillard.

Gemischte Techniken im Zeichnen

Als eine sehr alte Kunstform hat das Zeichnen seit seinem Aufkommen viele Entwicklungen durchgemacht. Diese Fortschritte sind teilweise auf die verschiedenen künstlerischen Strömungen zurückzuführen, die im Laufe der Geschichte entstanden sind. Von den aufgetretenen Kunstbewegungen an war und ist die gemischte Technik das Privileg mehrerer Zeichner. Diese haben es geschafft, es gut zu nutzen und die großen Möglichkeiten seiner Anwendung hervorzuheben. Viele zeitgenössische Künstler von ARTactif sind auf die gemischte Zeichentechnik spezialisiert. Dank ihrer Werke können Sie faszinierende Zeichnungen auf ARTactif visualisieren und bestellen.

Geschichte über das Zeichnen und gemischte Techniken

Den Studenten der Kunstschulen als das Fundament jedes künstlerischen Werkes beschrieben, ist das Zeichnen jedoch weit davon entfernt, nur ein einfacher Grundstein zu sein. Es begann in Höhlen und unterirdischen Unterkünften während der Vorgeschichte. Diese Form der visuellen Darstellung hat sich nach zahlreichen Veränderungen während der Antike, des Mittelalters, der Renaissance, des 17., 18., 19. und 20. Jahrhunderts stark weiterentwickelt.