Entdecken Sie die zeitgenössische Arbeit von NIPA

Bildender Künstler, Maler und Performer argentinischer Herkunft, lebt in Frankreich.

Meine Universitätskarriere in Bildender Kunst, Szenografieorientierung bei Buenos Aires und mein Studium dort Die Nantes School of Fine Arts ermöglichte mir die Entwicklung einer multidisziplinären künstlerischen Praxis mit Schwerpunkt auf Performance Interaktion mit dem Publikum und Emotionen sind unerlässlich.

Ich bin begeistert von der Idee, dass Kunst neben Illustration und Zeichnung auch ein Werkzeug zur persönlichen Transformation und menschlichen Verbindung sein kann. Ich gebe auch zweisprachigen Unterricht in bildender Kunst.

Meine aktuelle Gemäldeserie „Porträts in Töpfen“ ist stellt halb pflanzliche, halb menschliche Figuren in Töpfen dar, um unsere Beziehung zur Natur zu erforschen. Natur und uns selbst.

Status: KÜNSTLER AUTOR  Künstlerisches Schaffen im Zusammenhang mit der bildenden Kunst. Eingetragen bei das Maison des artistes und Collective Hangart's im Verzeichnis von: Künstler von France Grand Ouest https://www.artistes-grandouest.fr/accueil-artistes/listing/daiana-sena-f/ Zeitgenössische Künstler: https: //www.artistescontemporains.org/artistes/27957/ Mitglied der Gesellschaft des Still Image Copyright Protection (Saif)

Instagram: @daisenaf

„Meine Kunst war geboren.“ aus einer Kombination verschiedener Techniken und Medien, die ich im Laufe der Zeit entwickelt habe. Meine erste Liebe galt der Wandmalerei, aber ich entdeckte, dass ich diese Technik auch in meinem Zuhause anwenden konnte. andere Oberflächen, wie zum Beispiel der menschliche Körper. Das hat mich dazu geführt à Ich erforsche künstlerisches Make-up, was für mich zu einer neuen Leidenschaft geworden ist. Als ich diese beiden Techniken erforschte, wurde mir klar dass ich sie zu einzigartigen künstlerischen Darbietungen kombinieren konnte, die es mir ermöglichten, tiefere Botschaften und Emotionen zu vermitteln. In dieser Zeit habe ich auch weiter gearbeitet. à Zeichne kleine Illustrationen, um meine Gedanken und Ideen auszudrücken. Jede Kunstform, die ich erschaffe, entsteht also aus einer Inspiration, die von einer anderen kam, und jede Technik, die ich verwende, ist für mich eine Möglichkeit, neue Welten zu erkunden.

NIPAs künstlerischer Ansatz ist eine spannende Reise durch das Leben. durch Themen wie Transformation, Erinnerung, Identität und Identität. und das Intime. Durch die Erforschung verschiedener Medien und Techniken zur Schaffung von Kunstwerken, die beim Betrachter Emotionen und Reflexion hervorrufen, zeigt der Künstler große Kreativität und Aktivität und eine ständige Suche nach Innovation. Leistung ist ein Schlüsselelement. seines künstlerischen Schaffens und bietet große Freiheiten. Ausdruck und Chance mit der Öffentlichkeit zu kommunizieren. Die Leidenschaft des Künstlers für Performance entstand aus seiner Verbindung mit Improvisation und dem Dialog mit erfahrenen anderen. durch Schminken und Wandbemalung, sowie die Möglichkeit zum Malen. Transformation. Diese Erfahrungen haben es uns ermöglicht ermöglicht es dem Künstler, große Geschicklichkeit zu entwickeln. Handbuch, eine Kreativität ständig erneuert und eine Vorliebe für Improvisation in seinen Auftritten. Oft werden Vorstellungen von Verletzlichkeit hervorgehoben. und Vertrauen, Räume schaffen, in denen Zuschauer und Darsteller können sich auf authentische und tiefe Weise verbinden. Illustration und Zeichnung sind wichtige Aspekte bei dem Interesse, Details und flüchtige Momente festzuhalten. Seine aktuelle Gemäldeserie mit dem Titel „Porträts in Töpfen“ erforscht die komplexe Beziehung zwischen Mensch und Natur, indem er menschliche und pflanzliche Formen miteinander verbindet. Die Porträts des Künstlers zielen darauf ab Feiern Sie unsere Verbundenheit mit der Natur und genießen Sie das Leben. Menschen dazu ermutigen Finden Sie mehr Harmonie in Ihrem täglichen Leben. Ist ein eindrucksvolles Beispiel für seinen innovativen und vielseitigen Ansatz. Diese Serie erforscht die komplexe Beziehung zwischen Mensch und Natur, indem sie menschliche und pflanzliche Formen mit großer Präzision und offensichtlicher Liebe zum Detail verschmilzt. Seine Arbeit ist von Vorstellungen der Verletzlichkeit durchdrungen. und Selbstvertrauen, wodurch kraftvolle emotionale Erfahrungen für alle Teilnehmer entstehen. Schließlich offenbaren die Porträts eine akribische Liebe zum Detail und die Fähigkeit, die Aufmerksamkeit auf Details zu lenken. à Halten Sie flüchtige Momente und subtile Ausdrücke fest und schaffen Sie unvergessliche Bilder. sowohl realistisch als auch zeitlos. Daïana Senas Absicht ist es, darüber nachzudenken durch seine Arbeit über die Natur, die auch die inneren Eigenschaften einer Person oder Sache offenbaren kann. Der Ausdruck „es liegt in seiner Natur, ...“ zeigt, dass die Natur nicht nur ein Element der physischen Umwelt, sondern auch ein Element unseres inneren Wesens ist. Durch die Erforschung dieser Konzepte Durch ihre Performances, Gemälde und Porträts bietet sie eine einzigartige Perspektive auf den menschlichen Zustand und unsere Beziehung zur Welt um uns herum. Zusammenfassend lässt sich sagen, dass seine Arbeit ein bewegender und nachdenklicher Ausdruck ist, der den Betrachter dazu einlädt, über sich selbst nachzudenken. Reflektieren Sie über universelle Themen und experimentieren Sie mit verschiedenen künstlerischen Medien. Sein künstlerischer Ansatz ist eine subtile Verbindung von Experiment, Emotion und Reflexion. Sie erforscht verschiedene Medien und Techniken, um Kunstwerke zu schaffen, die beim Betrachter Fantasie und Emotionen wecken und ihn gleichzeitig zum Engagement ermutigen. über die universellen Themen Identität, Transformation und Erinnerung nachdenken. Seine Kreativität, seine Geschicklichkeit und seine Handbuch und sein Engagement für Der Austausch ihrer Erfahrungen mit anderen macht sie zu einer vielversprechenden und inspirierenden Künstlerin.