Entdecken Sie die zeitgenössische Arbeit von Elizabeth Roman
Based in Paris / Born in Peru
1993 Professional School of design / Peru
1996 Art History and French civilization, Sorbonne / Paris
1998 Modeling - Size and volume technique / Professional School of Art Duperré / Paris
Group Exhibitions
2020 (Paris) «Parlons du monde» / «Itinérante espace éphémère»
2020 (New York) “Monkdogz Urban Art Gallery”
2020 (Paris) « Urbana 111 » pop-up store design
2020 (Brasil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo
2019 (Paris) “Couleurs urbaines” / Nomade Art Gallery
2019 (Peru) “Discurso callejero” / Peruvian Cultural Center
2019 (Paris) “Discours de rue” / Vandal art space
2019 (Paris) “Scènes urbaines” / Capsule Gallery
2019 (New York) “Monkdogz Urban Art Gallery”
2019 (Brasil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo
2018 (Peru) “Underground Arte” / Peruvian Cultural Center
2018 (Brasil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo
2017 (Paris) « Urbana 111 pop-up store design»
2017 (Paris) “Amérique Latine et Art urbain ” / «El Picaflor» espace éphémère
2017 (Londons) / Guerilla Galleries
2016 (Yonkers - New York) “Monkdogz Urban Art Gallery”
2015 (London) “Guerilla Galleries”
2015 (Paris) “Urban Art Fair” / La Vitrine Space
2015 (New York) “Monkdogz Urban Art Gallery”
2015 (Paris) “From Paris” / Space13 Gallery
2014 (London) “Urban life exhibition” / Guerilla Galleries-Daniel Libeskind Space
2014 (New York) “Monkdogz Urban Art Gallery”
2014 (Brazil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo
2014 (London) “Guerilla Galleries”
2013 (London) “Guerilla Galleries”
2013 (Brazil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo
2013 (New York) “Monkdogz Urban Art Gallery”
2013 (Colombia) Flamingo Road Gallery
2012 (Paris) “Festival of urban culture”
2012 (New York) “Monkdogz Urban Art Gallery”
2011 (Brazil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo
2011 (France) “Award Alain Godon“ / “Festival d'art du Touquet “
2011 (London) “Esher Fine Art Gallery”
2011 (Colombia) Flamingo Road Gallery
2011 (Italy) “Post it Up“ / International Street Art exhibition.
2010 (London) “Urban and graffiti art exhibition”/ Esher Fine Art Gallery
2010 (Hong Kong) “4x6 International postcard art exhibition” / That Gallery
2010 (Paris) “Musée de la Poste”
2010 (London)”Visage 56 Art Gallery & Design Studio”
2009 (London) “Visage 56 Art Gallery & Design Studio»
2009 (Miami) “Contemporary International art” / Museum of the Americas
2008 (Miami) “85@85 Group Exhibition” / MiArte Gallery
2008 (Paris) Rossini House
2007 (Paris) “AELLA” International Festival of Latin American Cinema and Photography
2007 (Paris) “World’s Paintings”/ curated by BNP Parisbas foundation
2007 (Paris) “Le Nous” Art of Life gallery.
2006 (Paris) “Trends in contemporary figurative painting”/ Espace de l'horloge.
2004 (Paris) “Grand Marché d’art Contemporain Paris - Bastille”.
1997 (Peru) “Young artists” Juried exhibition/ North American - Peruvian Cultural Center.
1997 (Peru) “The Sensorial experience of plastic arts” /Alianza Francesa Cultural Center.
1996 (Peru) “Young artists” Juried exhibition/ North American - Peruvian Cultural Center.
1995 (Peru) “National Day – Artistic intention” Exhibition North American - Peruvian Cultural Center.
1994 (Peru) Exhibition “15th August” / North American-Peruvian Cultural Center.
1993 (Peru) “Contemporary shapes” Exhibition / Thomas Jefferson Professional School of design.
Solo Exhibitions
2019 (Brazil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo
2019 ( Paris) «Faits divers» Capsule Gallery
2019 (France) “Activism and Art” / Making Art Space
2018 (Brazil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo
2017 (Peru) “Pérou Underground” La Casona
2016 (Brazil) “FATCAP Art Gallery” São Paulo
2015 (France) “Activism and Art” / Making Art Space
2015 (Paris) “Etranges rencontres” / Vandales Space
2014 (Paris) “Urbana” / Sportswear Store
3013 (Paris) “Scenes From Around the World” / Daniel Street Space
2012 (Paris) “Aguste Store”
2010 (Paris) “Urban art exhibition” / Auguste Store and Urban Art Gallery.
2009 (London) “Visage 56 Art Gallery & Design Studio”
2009 (Paris) “GIE EXPERTS“/ Saint-Raphaël, Côte d’azur
2007 (Paris) “Europe Latine“/ Space La Clef exhibition curated by A COMME ART
2006 (Paris) “World and lifestyles”/ Space Young Artists, Exhibition room.
2006 (Paris) “Talking about people”/ Space de l'horloge, Exhibition room.
2005 (Paris) “The street - feelings and emotions”/ ART ETC. Contemporary Art Center.
Publications / Literature
2011 “Post it Up“International Art Catalog
2009 Catalog « Contemporary International art » Museum of the Americas
2008 “Artists Prices Quotes” Drouot House.
2008 Action Catalog “Rossini House”
2007 “Artists Prices Quotes” Drouot House.
2007 Catalog “Le nous” Contemporary art
2007 Catalog “AELLA” International Festival of Latin American Cinema and Photography
2006 “Artists Prices Quotes” Drouot House.
D’origine sud américaine, je vis et travaille à Paris depuis plusieurs années. Mes toutes premières références artistiques se trouvent dans l’œuvre des peintres muralistes mexicains et leur expression artistique, politique et sociale dans l’histoire. Mon travail a été fortement inspiré par tous ces artistes appartenant à la figuration narrative, lesquels ont réinséré la figure dans le discours de l’art contemporain à fin de parler de la vie quotidienne avec une intention de critique sociale "C’est ainsi qu’un tableau n’est plus seulement un objet de contemplation mais aussi un outil de communication» Mon travail affirme ses racines dans la tradition de l'art figuratif inspiré par le mouvement muraliste, mais il se verra plus tard influencé par le Pop Art et son traitement lisse des surfaces et des zones colorées en aplats ainsi que par la Nouvelle Figuration ou Figuration narrative et sa dimension poétique volontairement absente du Pop Art
Aujourd'hui, mon travail et ma vision artistique, sont fortement influencés par le street art, art urbain ou art de rue, et par son approche artistique très souvent avec un fort sens social, voir politique. Dans ma recherche artistique, je me sens fortement interpellée par ces artistes de rue et par leur état d’esprit militant et engagé. Je trouve une très grande inspiration dans leur production plastique, laquelle possède fréquemment un fort contenu critique envers la société, souvent ironique et avec des messages qui nous invitent à la réflexion, et à l'analyse de notre société. Actuellement, ma vision artistique m'amène à imprégner mon travail de ce contexte présent dans le street art, lequel me rappelle l'essence de l'art muraliste mexicain et son engagement social «L’Art qui laisse derrière lui sa pure fonction esthétique, pour adopter une intention de réflexion, de contestation, voir même de critique envers certains faits marquants de note société"
Je peux aussi donc dire que mon travail s’inscrit toujours dans la tradition muraliste et sont intention politique et sociale, mais qu’il a été en même temps fortement influencé par l’ère du post-graffiti car mon œuvre s’inspire et défends une culture urbaine, culture populaire ou Pop culture. Comme mes origines, je peux qualifier mon travail de métisse car il possède la forte influence du street art et de son caractère polémique et controversé sans pour autant laisser de coté le fort héritage de la peinture muraliste laquelle dépasse les barrières esthétiques pour se constituer en un important canal d’émission de messages avec un fréquent contenu social ou politique.
Dans mon travail, je mélange art et graphisme et je revendique un fort multiculturalisme. Mais avant tout je me considère comme une artiste pop, car je suis issu d’une culture populaire et urbaine ou pop culture, donc je retrouve mon inspiration dans le monde urbain et la société contemporaine. De nos jours, différents facteurs, sociaux, culturels, politiques et climatiques, raniment la question du tableau narratif et de l’utilisation de la figuration "La peinture qui raconte l’événement, qui soulève des questions et qui offre
la possibilité de générer une conscience critique en parlant à travers l’image"
