Entdecken Sie die zeitgenössische Arbeit von ASSAËL

Malen heißt transkribieren und nicht beschreiben" Philippe Lejeune

Geboren in Marseille im Jahr 1965, seit meiner Kindheit habe ich immer gezeichnet Porträts.

Nach der Arbeit in mehreren Malwerkstätten im ganzen Land Brüssel, zurück in Frankreich, vertiefte ich meine zeichnerischen Fähigkeiten. Rote Kreide und Kohle, mit Schwerpunkt auf dem Porträt.

Das habe ich dann in Angriff genommen Malen mit Öl, durch das Studium der Meister (Raphaël, Leonardo da Vinci, Caravaggio, Géricault, Rembrandt, Botticelli...).

Dann beschäftigte ich mich mit persönlicher Arbeit.

​Das Gesicht ist nicht das, was man sieht, sondern das, was verborgen ist. Diese geheimnisvollen Gesichter faszinieren mich. Ich freue mich darauf sie entschlüsseln, um Sag es ihnen und sag es ihnen erfinde sie neu.

​Seit mehreren Jahren interessiere ich mich auch für Tiere im In- und Ausland. ihre Zerbrechlichkeit und bei ihre Macht. Mich fasziniert die Vielfalt der Tierwelt. Ich habe es erkundet der Kudu, der Widder, aber auch der Stier und die Katze.

​Ich arbeite auch an der Erinnerung an die Malerei, eine Hommage an die Meister, die weiterhin an der Malerei arbeiten. Geben Sie uns Jahrhunderte später Lektionen weiter.

Ich freue mich darauf Dialog mit den Meistern, indem er eine zeitgemäße Neufassung vorschlägt, die ihrem Stil treu bleibt. meine Bildsprache. Ich praktiziere daher das Zitieren und die bildliche Anlehnung an Kunstwerke (Dürer, Botticelli, Raphael, Rembrandt, Van Eyck, Van Gogh...).

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Ich arbeite parallel an imaginären Wesen, Elfen und verbundenen Nymphen, die in einem unwirklichen Universum schweben.

Ich vermische Figuration und Abstraktion und greife dabei auf alte Techniken der Ölmalerei zurück. Öl- und Fetttempera.

Dann lasse ich freien Lauf meine Fantasie.

Meine Motive sind übergroß, um eine direkte, persönliche Begegnung mit dem Betrachter zu ermöglichen. Sie entstehen aus einem fragmentierten Universum. und verbunden das  Ich posiere auf meinen Leinwänden.

Wie Kintsugi ist Fragmentierung eine Quelle der Ästhetik,  ich bereichere  Schreiben, indem ich Abdrücke und Zeichen in das Herzstück meiner Bilder einbinde.

​Ich verwende Portrait nicht zum Malen. Vielmehr versuche ich, das Porträt mit Farbe so darzustellen, wie es mir erscheint.

Vertreten durch mehrere Galerien in Frankreich (Beaune, St. Emilion, Toulouse, Nancy, Barbizon, La Rochelle, Caen) und in Südkorea (Seoul).

Ich habe ausgestellt in Frankreich, Polen, Deutschland, Spanien, Israel, Japan und Südkorea.

Meine Werke befinden sich in Privatsammlungen in Frankreich, Deutschland, Italien, Spanien, der Schweiz, Belgien, Neuseeland, Kolumbien, dem Vereinigten Königreich, den Niederlanden, den Vereinigten Staaten und in  Südkorea.

Ich habe 18 Malpreise gewonnen, darunter die Silbermedaille beim Salon des Artistes Français im Jahr 2024.

Mitglied der Taylor Foundation, Mitglied des Salon d'Automne, ich nehme regelmäßig an den großen Pariser Salons teil (Société Nationale des Beaux Arts, Salon d'Automne Champs-Elysés, Art Capital Grand Palais, Salon de l'Ecole Française, Biennale Salon Violet, Biennale de Versailles...).

Ich habe auch mehrere persönliche Ausstellungen veranstaltet. gewidmet.