Entdecken Sie die zeitgenössische Arbeit von Alecse
Alecse (geb. Alexandre Jardel-Agrikoliansky) ist ein französischer bildender Künstler und Gründer von Myretroposter.com, bekannt für seine unverwechselbaren, Vintage-inspirierten Reiseplakate in limitierter Auflage. Als Sohn eines renommierten Architekten und Malers, dessen Werk von Vasarely als „optischer Surrealismus“ gelobt wurde, wuchs Alecse in Paris inmitten von Kunst auf, bevor er seinen eigenen kreativen Weg einschlug, der Geschichtenerzählen, Fotografie und Design verbindet.
Sein einzigartiger Stil kombiniert Fotografie, handgezeichnete Elemente und digitale Aquarelle, um die Seele von Städten, Landschaften und verborgenen Schätzen aus aller Welt einzufangen. Jedes Plakat ist eine nostalgische, künstlerische Hommage an ein Reiseziel – auf Anfrage in exklusiven, limitierten Auflagen produziert. Alecse hat bereits über 125 Länder präsentiert und möchte mindestens ein Poster für jede Nation der Erde gestalten.
Nach seiner Tätigkeit als Kreativdirektor in der Eventkommunikation verließ Alecse Paris und ging nach Sri Lanka, wo er ein Boutique-Hotel betrieb und seinen eigenen, unverwechselbaren Posterstil entwickelte. Heute lebt und arbeitet er mit seiner Frau Charlotte – ebenfalls Künstlerin – und ihren beiden Söhnen im spanischen Sitges. Gemeinsam eröffneten sie die „La Galerie by Myretroposter“, einen lebendigen Showroom für zugängliche Kunst, Reisegeschichten und die Freude am bewussten Dekorieren.
Alecse ist ein lebenslanger Reisender, Surfer und Liebhaber von Design und kultureller Entdeckungsreise. Er gestaltet auch Auftragsplakate für Privatkunden und Unternehmen und bleibt dabei seiner Vision treu: bedeutungsvolle, zeitlose Kunst zu schaffen, die Fernweh und Emotionen weckt.
Mein künstlerischer Ansatz basiert auf der Überzeugung, dass jeder Ort eine Seele hat – eine einzigartige Atmosphäre, die ich mit Feingefühl einzufangen versuche. Ich lasse mich von meinen Reisen, persönlichen Erinnerungen und den visuellen Codes alter Reiseplakate inspirieren, um Kunstwerke zu schaffen, die eine Geschichte erzählen. Mein Prozess verbindet Fotografie, Handzeichnung und digitale Aquarellmalerei in einer Balance aus Technik und Intuition. Ich lehne Hyperrealismus bewusst ab: Meine Plakate sind nicht scharf wie hochauflösende Fotos, sondern sanft verschwommen, ähnlich wie wir uns an Orte erinnern. Unsere Erinnerungen bewahren nicht jedes Detail – sie bewahren Eindrücke, wie ein pointillistisches Gemälde, in dem der Verstand die Punkte verbindet. Dieser weiche Fokus eröffnet Raum für Interpretationen und lädt den Betrachter ein, seine eigenen Emotionen in das Bild zu projizieren. Jedes Plakat wird zu einem Stück visueller Poesie – einer intimen, traumhaften Erinnerung an ein Reiseziel, die die Fantasie anregt, Nostalgie weckt und zum Reisen inspiriert.
