Entdecken Sie die zeitgenössische Arbeit von Sabine de Saint Albin

Sabine de Saint Albin ist eine etablierte Künstlerin aus Versailles, die zurückgekehrt ist, um in der Stadt Paris zu leben. königlich, nach mehreren Jahren
weitergegeben Singapur, dann Oslo.
Leidenschaftlich und einfühlsam liebt sie neue Herausforderungen und das Beschreiten neuer Wege. die Begegnung des Anderen in seiner Einzigartigkeit. Absolvent einer Kunstschule in Paris. Paris, das war sie künstlerischer Leiter in Werbeagenturen, dann Designer maßgeschneiderter Haute-Couture-Hüte, mit der Überzeugung, dass „ Jeder ist anders und das ist das Schöne. »Was ihn interessiert, ist, den Menschen in den Mittelpunkt seiner Kreationen zu stellen, er ist seine Hauptinspirationsquelle. Ihre Ankunft in Asien im Jahr 2006 markierte für sie einen Wendepunkt: Fernab von Frankreich und ihren Wurzeln gewann sie an Selbstvertrauen und Reife und wagte es, eine neue Kunstform, ihre eigene, hervorzubringen, indem sie sich von seiner neuen Umgebung inspirieren ließ. Sie konstruiert Gemälde ausgehend von einer Reihe von Überlagerungen fotografischer Elemente. Durch diesen künstlerischen Ansatz wird das Foto für Sabine de St Albin zum Grundmaterial, einem Ton, den sie auf andere Weise formt und manipuliert. nach seinem Ermessen.
In Singapur konzentriert sie ihre Arbeit auf Wörter, die sie kreiert, füllt, verformt, mischt, schneidet und schneidet. Aber indem man sich einlebt Oslo, im Jahr 2010, lässt sie sich von der invasiven Natur einfangen, die überall ist. Sein Zug inspiriert seine Arbeit. Auch seine Technik entwickelt sich weiter: Sie geht über den traditionellen Prozess hinaus. der Gegenüberstellung nutzt der Künstler nun die Freiheiten der digitalen Technologie, um in seiner Schöpfung immer weiter zu gehen.
 

Sabine de St Albin ist eine der ersten Künstlerinnen der Digital Art-Bewegung, die Fotografie mit Finesse in Fotocollagen handhabt. Malen mit Fotos ist sein Credo. Seine Farbpalette besteht aus Fotografien, die im Freien in einer natürlichen Umgebung aufgenommen wurden. Zu verschiedenen Tageszeiten und bei jedem Wetter. Um ihre Farben zu komponieren, hat Sabine de Saint Albin« schießen » Er arbeitet in alle Richtungen und sammelt alle Arten von Bildern von Wäldern, dem Meer, Menschenmengen, städtischen Elementen ... ganz nach seiner Inspiration. So sind seine Schwarztöne Fragmente sternenklarer Nächte, seine Blautöne sind Spiegelungen von schimmerndem Meer oder glitzerndem Schnee, seine Grüntöne sind Blitze von Baumlaub usw. : Die Natur bietet ihm eine unglaubliche Palette, bewegend und lebendig, mit unendlichen Nuancen.
Darüber hinaus suggeriert Sabine Jeannot durch das Anbieten unterschiedlicher Bildebenen Emotionen und Fragen in ihren Gemälden, als würde sie es vorziehen, dem Betrachter ein Gefühl zu vermitteln, statt ihm eine Vision aufzuzwingen. Es zeigt nichts direkt, es lädt ein.
„ In unserer Gesellschaft muss alles in einem einzigen Satz, einem einzigen Gefühl ausgedrückt werden. Allerdings erlaubt uns die Synthese nicht, alles zu sagen ... Deshalb biete ich gerne verschiedene Ebenen der Interpretation meiner Werke an, verschiedene Richtungen, um gerechter und reicher zu sein. »
Wir müssen uns daher den Gemälden von Sabine Jeannot nähern, um deren Quantität zu erkennen von auf den ersten Blick unsichtbaren Details: Bäume, Gebäude, Menschen, Schnee, die Künstlerin selbst im Spiegel fotografiert... Die Bilder richten sich an ; alle sind bewusstlos. Manche sehen nur die abstrakte Dimension, andere unterscheiden figurative Elemente, Porträts, Nahaufnahmen oder Lebensszenen. „ Ich möchte überraschen, damit das Gemälde in jedem anders lebt, damit es für jeden, der es betrachtet, einzigartig wird ... »