Entdecken Sie die zeitgenössische Arbeit von LeDav

Ich erschaffe durch Instinkt, durch geträumten Moment, durch Willen Kraft geben das Unsichtbare

Vereinfacht, nüchtern, streng, kurz vor dem Verschwinden, Denkmäler aus Rauch, wo wenn Macht aus einer Ökonomie von Mitteln und Materialien resultiert.

Ich schwanke zwischen der Hexerei archaischer Besessenheitsriten, der Bestattungsform und der Poesie, die etwas bewirkt reinige sie, transzendiere sie.

Dieser Dampf, diese Abwesenheit, diese beängstigende Leere, die Spannung, die sie erzeugen.

Sie ist da, weil da etwas ist. sublimieren.

Diese Gesichter, diese Gesichtszüge, diese Kurven, all diese Schichten, diese Linien, die sich kreuzen, überlappen, wie so viele ineinander verschlungene Körper, es ist eine Fülle diffuser Gefühle.

Meine erste Liebe gilt der Holzskulptur, das Kräfteverhältnis zwischen mir und letzterer ist ein schwindelerregendes Gefühl und vor allem eine außergewöhnliche Befreiung, die perfekt in meine Schöpfungslogik passt.< /p>

Zerstöre die Liebe und werde wiedergeboren.

Jetzt sehen Sie, wie ich mit aller Kraft auf einem unsichtbaren Amboss mit einem Gazehammer schmiedee und schlage. Là Wo Ich wollte meißeln, einkerben, kneten, ich habe einen Ammenfussel aufgetragen; là Wo Ich tue weh, ich heile.

Ich möchte den Gefühlen und Charaktereigenschaften, die in jedem von uns stecken, eine Form geben...

LeDav wurde geboren; meiner Leidenschaft für Kunst und Natur, zwei Elemente, die mein Leben schon immer beschäftigt haben. ein zentraler Ort in meinem Leben. Seit meiner Kindheit im Val de Marne, dann in Seine et Marne

 Das war ich schon immer fasziniert nach der Kapazität von der Kunst bis Emotionen kommunizieren und kommunizieren unsere Wahrnehmung der Welt verändern. Meine Arbeiten, ob Skulpturen, Acrylbilder oder Kreationen aus Pflanzenfasern, spiegeln diese Leidenschaft wider. Jedes Stück wird mit Sorgfalt und Überlegung gefertigt und verbindet traditionelle Techniken und moderne Innovationen, um etwas wirklich Einzigartiges zu schaffen. Ich erforsche gerne Texturen und Formen und füge oft organische Elemente in meine Arbeiten ein, die die Schönheit der Natur hervorrufen. und Komplexität der Natur. Dank über die Jahre und im Laufe der Zeit erworbenes Know-how. Mit einem authentischen künstlerischen Ansatz strebe ich danach, Werke zu schaffen, die fesseln und inspirieren.

Mein künstlerischer Ansatz dreht sich um die Erforschung des Menschen durch und durch. durch Porträts und Körperdarstellungen, die ich auf abstrakten Hintergründen erscheinen lasse. Jedes Werk ist ein Versuch, durch und durch die Tiefe menschlicher Emotionen und Erfahrungen hervorzurufen. durch einen praxisorientierten Ansatz sowohl intuitiv als auch taktil.

Ich habe angefangen meine Reise in das Schnitzen von Holz, indem ich mich zunächst dafür interessierte rohe und organische Substanz. Anschließend erweiterte ich meine Praxis um die Arbeit mit Textilfasern zur Gestaltung von Gesichtern. Diese Textilskulpturen wurden für mich zu einer Möglichkeit, die Zerbrechlichkeit des Lebens zu erforschen. und Sensibilität des menschlichen Gesichts und spielt dabei mit Texturen und Dreidimensionalität.

In der Malerei ist mein Prozess geprägt von durch das Fehlen strenger Kontrolle: Ich erstelle abstrakte Hintergründe in Acryl, wo Gesichter und Körper tauchen fast zufällig auf, als würde sich das Bild dem Betrachter offenbaren. durch meine spontanen Gesten. Diese intuitive Methode lässt Gesichter auf unvorhersehbare Weise erscheinen und symbolisiert möglicherweise die Art und Weise, wie menschliche Emotionen in unserem Leben entstehen.

Im Laufe der Zeit habe ich kombiniert diese beiden Techniken – Malerei und Bildhauerei – indem ich meine textilen Skulpturen in meine Leinwände integriere und sie mit Acryl verbessere, um voluminöse Werke zu schaffen. Dies verleiht dem eine neue Dimension Meine Kreationen, indem sie die Porträts noch präsenter und spürbarer machen, als würden sie buchstäblich aus der Leinwand herauskommen, um den Betrachter anzusprechen.

Ich arbeite auch mit Gips und Acryl, um Gemälde zu schaffen, die Textur und Farbe kombinieren und so diesen Reliefeffekt und die Interaktion zwischen dem Material und dem Bild noch verstärken. Mein Ziel ist es, dass jedes Werk den Betrachter mitnimmt und ihn zum Entdecken anregt. starke Emotionen und Erfahrungen spüren Hinterfrage deine eigenen menschlichen Erfahrungen.

Meine Inspiration kommt hauptsächlich von meinen Erfahrungen, von den Emotionen, die ich durchgemacht habe, und von Künstlern, denen es gelungen ist, die Tiefe der menschlichen Seele einzufangen, wie Rodin, Camille Claudel oder Willem de Kooning. Ihre Fähigkeit dazu &àgrave; Die Mischung aus Kraft und Zartheit hat großen Einfluss auf meinen eigenen Ansatz, der immer auf der Suche nach neuen Ideen ist. Machen Sie greifbar, was oft nicht greifbar ist: Emotionen, Erinnerungen und die Komplexität des Lebens. des Menschen.