Entdecken Sie die zeitgenössische Arbeit von Christian RUHAUT

"Autrefois, les couleurs étaient symboliques et, dans l'image, elles constituaient une sorte de langue parallèle à laquelle il fallait être initié; aujourd'hui, les couleurs sont une qualité de la matière et se confondent avec elle. Ainsi,mais d'une tout autre façon, elles sont redevenues la langue du tableau et, souvent, sa langue unique quand elles s'y représentent elles-mêmes sous la forme de taches, de traînées, de traces gestuelles, sans revêtir aucune figure. Christian Ruhaut a inventé de rendre les couleurs figuratives en les faisant participer à l'impression d'un paysage, et les voilà terreuses, neigeuses, aquatiques, rocheuses, célestes, nuageuses ou fleurissantes, mais toujours afin d'entraîner le regard à s'ouvrir et à contempler ". Bernard Noël."Ces toiles sont un voyage silencieux dans un monde surprenant. Une porte ouverte sur une terre inexplorée qui offre l'opportunité de se glisser derrière les apparences pour flirter avec l'absolu. La matière aux effets somptueux et la gestuelle, qui ne supporte pas le repentir, ne sont que des outils au service de la spontanéité. Il n'y a pas de systématisme dans ce mode d'écriture que l'artiste libère des contraintes de la pensée au profit des sensations et des émotions pures. Il ne reste plus au lecteur qu'à se laisser emporter pour comprendre que rien n'est aussi simple qu'il n'y parait. Que la couleur peut créer la forme. Que la juxtaposition de touches peut aboutir à un paysage. Que cet instant peut-être présent, passé ou futur. Et que l'œuvre de Christian Ruhaut demeure l'espace de tous les possibles. A chacun d'y trouver sa voie". Thierry SZNYTKA

Christian Ruhaut est né à Amiens en 1948.

Il s’initie à la peinture à l’huile à partir de 1964.
Peintre autodidacte, c’est après avoir reproduit les œuvres des grands maîtres qu’il trouve sa propre expression. Il travaille également le dessin.
Ses premières œuvres figuratives datent de 1966.

Parallèlement à sa création picturale, il est sculpteur pour les monuments historiques de 1966 à 1971. À partir de 1972, il exerce le métier de dessinateur-concepteur publicitaire. Simultanément, il est trésorier puis président de la Société des peintres et sculpteurs picards de 1981 à 1984.
Christian Ruhaut expose dès les années 70. L’expressionnisme des débuts se conjugue dans une seconde période au surréalisme (1970-1985). Des personnages tragiques des premières toiles émane une atmosphère de solitude allant jusqu’au dérisoire, à l’absurde et au pathétique.
La radicalité de ces œuvres suscite l’enthousiasme lors d’une exposition personnelle à la galerie La Cimaise à Paris en 1980.

En 1982, il découvre la peinture au couteau et s’exerce à cette technique nouvelle.
Il ne subsiste aujourd’hui de cette période que des dessins à l’encre ainsi que quelques œuvres peintes à l’huile, très abouties, les autres ayant été détruites.

Se laissant emporter par l’automatisme et la spontanéité du geste, il travaille alors l’encre et l’acrylique sur papier. Certaines de ces oeuvres ont fait l’objet de gravures et d’estampes à tirages limités.
En 1998, il reprend le travail sur toile. Il s’oriente vers l’abstraction figurative.

En 2001, il s’établit dans une petite localité de la Vienne.
En 2007, à l’incitation de quelques amis et artistes, il accepte d’exposer ses œuvres récentes. Les expositions reprennent et s'enchaînent dans des galeries de renom à Nantes, Paris, Bordeaux, Morlaix, etc.
Il peint principalement des paysages imaginaires nés du hasard de la création, jouant avec le chromatisme dans une recherche perpétuelle d’harmonie.

Une grande rétrospective - 1969-2010 - lui est consacrée en 2010 à l’Abbaye de La Couronne. À cette occasion paraît aux Éditions Le Cercle d’Art la monographie Christian Ruhaut, avec un texte du poète et critique d’art Bernard Noël.

Christian Ruhaut expose en France et à l’étranger.