Entdecken Sie die zeitgenössische Arbeit von Clara Maïda
Clara Maída ist Komponistin (zeitgenössische/experimentelle, instrumentale und elektronische Musik) und übt auch eine parallele Tätigkeit aus. der visuellen Schöpfung. Sie wohnt nebenan. Paris und darüber hinaus Berlin.
Sie hat studiert Musik und Psychologie. Sie hat zahlreiche internationale Preise und Auszeichnungen im Bereich zeitgenössischer Musikkomposition gewonnen und wurde mit einer Reihe von Preisen und Auszeichnungen im Bereich zeitgenössischer Musikkomposition ausgezeichnet. Gewinner verschiedener Stipendien und Residenzen in Frankreich und im Ausland. im Ausland.
Seine Musik war traten auf Festivals auf und wurden von Radiosendern im ganzen Land ausgestrahlt. International.
Abhängig von den künstlerischen Projekten sind seine Werke nur musikalisch (für Instrumentalensemble, für Instrumente und Elektronik oder auf elektroakustischer Unterstützung) oder sie kombinieren elektroakustische Musik und Bild und präsentieren im Rahmen audiovisueller Installationen Gemälde auf Leinwand, real Objekte, Objekte gemacht und gemalt, sowie abstrakte Animationsvideos.
Seit jüngerer Zeit präsentiert sie auch ausschließlich visuelle Arbeiten (Malerei, Tusche, Papierzeichnung und digitale Zeichnung, Fotografie, Mischtechniken, abstrakte Animationsvideos).
Sie ist Mitglied des Genie de la Bastille (Paris).
Clara Maída ist Komponistin (zeitgenössische/experimentelle, instrumentale und elektronische Musik) und übt auch eine parallele Tätigkeit aus. Grafik (Malerei/Tinte, Zeichnung, digitale Bearbeitung, Fotografie, Mischtechnik, audiovisuelle Installationen).
Sein künstlerischer Ansatz liegt an der Schnittstelle zwischen wissenschaftlichen Vorstellungen (Nanowissenschaften: Genetik, Mikrobiologie, Quantenphysik) und Konzepten aus den Geisteswissenschaften (Psychoanalyse, Deleuzianische Philosophie).
Aus einer Perspektive, die vom Bottom-up-Ansatz der Nanowissenschaften (Manipulation von Objekten auf atomarer Ebene) inspiriert ist und eine Art „ Genetik » wahrnehmungsbezogen, nannte sie es meine Musik ein « Nanomusik » und seine visuellen Kreationen können als „ Nanographik ».
Sie versucht es Öffnen Sie das Sichtfeld (und das Zuhören), die Möglichkeit von einer bewegenden und pluralen Wahrnehmung, die um die Welt reist. auf mehreren Skalen, von Mikrostruktur zu Mikrostruktur. Makroform und zeichnet hybride akustische und visuelle Territorien nach, die Identitäten verwischen.
Sie verschiebt gerne die Grenzlinien zwischen Abstraktion und Figuralem, strukturellen Abbildungen und Objekten, menschlicher, tierischer oder fantastischer Form, dem Organischen und dem Maschinellen, Klang und Lärm.
Der Akt des visuellen Schaffens kann zwischen der äußersten Präzision, mit der minimale Einheiten in komplexen Netzwerken angeordnet werden, und einer ausdrucksstarken Geste schwanken. schnell und spontan. Werden auch bevorzugt. sowohl ein „nanoskopischer Strukturansatz; und eine Organizität, eine Logik der Empfindung (Deleuze). Dichteschwankungen, Prekarität und Fluss, Schwingungszustände und ständiges Werden, Proliferation, Mutation und Hybridität, ein Gewirr aus Kurven und Maschen, das Gefühl einer multiplen und nichtlinearen Raumzeit, sind die Merkmale der Suche nach Clara Maída.
