Entdecken Sie die zeitgenössische Arbeit von Claire LEWIS

Interview – Biografie

Könnten Sie sich in ein paar Worten vorstellen?
Ich wurde 1947 geboren in Neuilly, auf der Welle des Babybooms der Nachkriegszeit.
Meine ersten zwanzig Jahre waren geprägt von der Welt des Urlaubs, in die ich meinen Eltern, den Gründern des Mediterranean Club, folgte.
Es fällt mir schwer, diesen für mich entscheidenden Punkt nicht zu erwähnen, der auch eine ganze Generation auf der Suche nach Flucht und Freiheit geprägt hat.
Da ich aus einer sehr avantgardistischen Familie komme und in eine innovative Bewegung eintauche, erlebte ich sehr schnell Schöpfung als Notwendigkeit.

Wie lange malen Sie schon?
Ich begann Zu in dem Alter, in dem andere ihr Abitur machen, besuchte ich dann Kurse an die Akademie der Großen Länder in Paris und anschließend an der Akademie der Schönen Künste in Rom.
In Wahrheit Ich habe kein komplettes Studium absolviert, bin aber viel gereist.
Ich begann durch die Arbeit auf Seide, natürlich wegen des Materials und der Brillanz der Farben, die es ausstrahlt, aber vor allem wegen der erforderlichen Präzision in der Bewegung.
Diese Arbeit war sehr intuitiv, ich denke noch heute oft daran, um diese Freiheit nicht zu verlieren von Gesten und Bewegungen.
Es war viel später, als ich Unterricht bei Jean Claude Athané nahm. Zu Nicolas Poussins Werkstatt in Paris, wo mein wahres Gesicht zum Vorschein kam.
Er lehrte mich zu sehen, der Erfinder, der Entdecker der " zu sein In „Ding, das betrachtet wird“ lehrte er mich den nicht lesbaren Inhalt der Linien, Punkte, Dynamiken und Rhythmen, die ein Werk durch seinen Inhalt essentieller Abstraktion existieren lassen.
Das Problem des figurativen und abstrakten Wesens, wie er es gerne zu sagen, dass es sich um einen falschen Antagonismus handelt, und darin stimme ich ihm zu.

Viele Ihrer Bilder beschäftigen sich mit dem weiblichen Körper. Arbeiten Sie nach einem Modell?
In diesem Workshop wurde ausschließlich mit dem lebenden Modell gearbeitet.
Ich nahm später wieder auf Aquarell dann Öl diese Werke, andere wurden Manche sind aus der Erinnerung entstanden, andere aus der Fantasie.

Wenn Sie mit einem Gemälde beginnen, haben Sie eine klare Vorstellung vom gewünschten Ergebnis? ?
Jein. Meistens arbeite ich zuerst an meinem Thema in einem Skizzenbuch, bis bis ich mit der Konstruktion zufrieden bin, dann erstelle ich die Skizze auf der Leinwand.
Erst dann beginne ich zu Malen, während man ein Ergebnis durch Farbe sucht, diese Phase ist nie geplant, um im Voraus.
Manchmal greife ich ein Gemälde auch direkt auf der Leinwand an.

Könnten Sie Ihr Gemälde identifizieren?
Heute würde ich es irgendwo dazwischen verorten, zwischen figurativ und abstrakt.

Ich habe gelesen, dass es in Ihrer Familie einen sehr talentierten Maler gab
Ja, es ist mein Großvater väterlicherseits, Roberto LEWIS, den ich leider nicht kannte, da ich zwei Jahre nach seinem Tod geboren wurde.
Schüler des Atelier Bonnat, bedeutender klassischer Porträtist, die Hochschule für Bildende Künste,
Roberto wurde ausgezeichnet bei Paris im Jahr 1905, im Pariser Salon, damals sehr weit verbreitet bei Panama, wo er wohnte.
Als Akteur der Impressionismus-Bewegung gehörte er zu der Gruppe, die die Kunst seiner Zeit revolutionierte.
Robertos auffälligstes Werk ist die Decke des Nationaltheaters in Panama.

Seit den traurigen Jahren der Ausgangssperre ist  Die Arbeiten von Claire LEWIS sind nur in bestimmten Online-Galerien sichtbar.

DIE KUNST VON CLAIRE LEWIS
Anton Rajer
Ich hatte das Privileg, die Entwicklung von Claire Lewis' Kunst für viele
Jahre und mir gefällt, was ich gesehen habe. Tief interessiert an der weiblichen Form ihrer
In Gemälden, Zeichnungen und Aquarellen steht der menschliche Körper als
im Mittelpunkt. Punkt der Erkundung und Entdeckung. In ihrer Arbeit balanciert sie sorgfältig zwischen einem scharfen
Beobachtung der Anatomie mit einem starken Sinn für Farbe, Komposition und einer lyrischen
sinnvolle Linie, sei es mit Farbe, Bunt- oder Bleistift. Ihr angeborener Sinn für Farben
Harmonie zeigt sich in ihren Bildern weiblicher Akte, aber auch in ihren mehr
aktuelle Studie über Früchte und Blumen. Auch das Spiel des Lichts auf Oberflächen
Claire fasziniert sowohl durch Texturen als auch durch formales Design. Sie konstruiert ein
wunderschöne Welt, die sowohl intim als auch persönlich ist.
Claire hat das Glück, aus einer angesehenen internationalen Familie zu stammen
Maler. Ihr Großvater war der berühmte Roberto Lewis, der während der
Französische Belle Epoque in Paris und lebte später in Panama.
Claires vielseitiges künstlerisches Talent zeigt sich auch in Stoffen
Kunst, wunderschöne Applikationstextilien mit Pflanzenformen.
Ihre Arbeit ist eine sorgfältige Balance zwischen Naturalismus, Abstraktion und dem Studium von
Farbe und Design. Ich empfehle sie dir.
Ich hatte das Privileg, die Entwicklung der Malerei von Claire LEWIS über viele Jahre hinweg mitzuerleben.
Stark inspiriert vom weiblichen Körper, nutzt sie den menschlichen Körper als Feld
der Erforschung und Entdeckung.
In ihren Werken verbindet sie eine scharfe Beobachtungsgabe und ein ausgeprägtes Gespür für Farben, von
Komposition und Bewegung, ob Zeichnung oder Malerei.
Sein angeborener Sinn Bei Nude-Tönen ist die Farbharmonie deutlich erkennbar, aber
auch in diesen neueren Arbeiten mit Früchten und Blumen.
Das Spiel des Lichts fasziniert sie ebenso wie die Zeichnung selbst.
Sie baut so eine magische Welt sowohl intim als auch persönlich.
Claire ist glücklich, zu gehören eine Familie international renommierter Maler.
Sein Großvater Roberto Lewis war ein berühmter Maler der Belle Epoque in Paris und später
Zu Panama, wo er wohnte.
Seine Arbeit balanciert wohlüberlegt zwischen Naturalismus, Abstraktion und sehr sensible Studie über
Farbe und Design.