Entdecken Sie die zeitgenössische Arbeit von Louis CAILLAUD D'ANGERS

Caillaud d'Angers wurde geboren 27. November 1911 um la Gaubretère (Vendée).
Sechzehn Jahre später lernte er an die Schule der Schönen Künste in Angers, wo Er gewann den ersten Preis seiner Abteilung und ein Stipendium für die École des Beaux-Arts in Paris. Während seines Aufenthalts in Paris nahm er teil an: mehrere Gruppenausstellungen und trifft mehrere zeitgenössische Künstler, deren Werke er studiert: Matisse, Picasso, Rouault usw.
Im Alter von 27 Jahren wurde er ernannt Zeichenlehrer am Cognac College. Nach dem Krieg widmete er sich abstrakte und figurative Studien.

1953 stellte er seinen berühmten Grünen Christus aus bei Angers, das verursacht einen Skandal.
Seit 1956 sind seine Werke in den wichtigsten europäischen Galerien zu sehen, in London, Paris, Göteborg, Dortmund usw. sowie in den USA bei New York und Pittsburgh, Quebec in Kanada, wo er die Silbermedaille gewann; Zu Hinzu kommt die Goldmedaille der Stadt Cognac.
Wie und wann Im Laufe der Messen und Ausstellungen entwickelt sich sein Stil weiter. In den siebziger Jahren wurde seine Serie großer Aquarelle für ihre künstlerische Qualität hoch gelobt, die mit die von Rouault, Chagall, Dufy usw.

Seit Beginn seiner Karriere interessiert sich Caillaud d'Angers für zu den vielen künstlerischen Strömungen, die er erlebt hat, und die es ihm ermöglichten, seinen eigenen Stil zu entwickeln, der zu den Großen gehört: Picasso, Braque, de Staël, Kandinsky...
Kunstkritiker bezeichnen Caillaud d’Angers als Zauberer der Farben und zählen ihn zu den größten Koloristen unserer zeitgenössischen Malerei. Erst nach Jahren der Meditation und des Skizzierens der Apokalypse begann er 1983, Skizzieren Sie, was einmal ein bemerkenswertes Werk sakraler Kunst werden soll. ab Ende des 20. Jahrhunderts Jahrhundert. 1984 fertigte er einen ersten Entwurf an, indem er 45 großformatige Aquarelle anfertigte, Peniscola, unter 40° parallel, mit dem gleichen Licht wie im Insel Patmos. Dieser Serie folgten unmittelbar die großen Gemälde zur Apokalypse, die ein Jahr später fertiggestellt und im September 1985 erstmals dem angevinischen Publikum und danach in zahlreichen Städten und Museen präsentiert wurden.
Über dieses Werk schreibt René-Régis de Coniac: „Wie viele Maler hätte Caillaud d'Angers bei stehen bleiben können; die Darstellung der grandiosen Beschwörungen des Apostels Johannes. Er hätte als Maler gearbeitet; Wer könnte es ihm verdenken? Leidenschaftlich durch den heiligen Text, ging er viel weiter; er bestand darauf die Grenzen des Sensiblen zu überschreiten, um die wahre Essenz der Botschaft anzudeuten. Das ist es, was seine Arbeit so bemerkenswert macht. Indem er dem Apostel Vers für Vers folgt, neigt er dazu, durch Farbe und Linie erwecken zu dem er zurückkehrt, der tiefe Gedanke des Textes ».

Im Jahr 1988 fertigte er im Rahmen der Zweihundertjahrfeier-Mission 42 großformatige Leinwände für die „Fresque du Bicentenaire de la Révolution française et des Droits de l’Homme 1788 -1794“ an. Nach zahlreichen Ausstellungen wurden die meisten Werke dem Museum für Kunst und Geschichte der Stadt Cholet vermacht.
Von 1992 bis 1993 entwickelte Caillaud d'Angers eine Reihe meisterhafter Werke zur Illustration des Hohenliedes, der schönsten Hymne an Liebe, die es jemals gab geschrieben. Erste internationale Ausstellung der 48 Gemälde im Museum Payerne in der Schweiz von Mai bis September 1996.
Um die Jahrtausendwende über 80 Jahre alt, unermüdlicher Maler, illustriert er zahlreiche Gedichte in halbfigurativen und abstrakten Kompositionen „Les Matin Clairs“ von Silvaine Arabo, „Bulls in Majesty“, „Diamonds of the Slate“, „Die Zeit der Kathedralen“…

Louis Caillaud aus Angers starb am 3. Juni 2007 in im Alter von 96 Jahren.