Entdecken Sie die zeitgenössische Arbeit von Attika Boubezari

ATTIKA BOUBEZARI geborené Algier/Algerien 1959 Maler und Designer. Vorliebe für Abstraktion, Flora, Figuratives, Landschaften und Porträts. Ausbildung: National School of Fine Arts at Algier/Algerien, von 1980 bis 1980 1984 - Pekinger Akademie für Kunst und Design an der Peking/China, von 1985 bis 1987 – Workshop „Erde und Skulptur“ bei Paris, von 2007 bis; 2008 – Atelier le Glandier bei Villeherviers 2014. In der Presse: Eine visuelle Mystik von beträchtlichem Charme, angeboten von Attika Boubezari. Ein aus dem Abgrund geborenes Gemälde; nach der Navigation in den turbulenten Gewässern des Geistes des Künstlers auftauchte dem neuen Licht entgegen. Boubezari ist sicherlich eine großartige Interpretin von Zeichen, sie lässt sie das schönste Kleid tragen, um sie zu Objekten der Verführung zu machen « sgardo dell'astante ». Der Künstler legt in seinen visuellen Erzählungen großen Wert auf die Farbpalette, chromatische Töne; ausgesprochen ungewöhnlich, in der Lage, jedem etwas zu bieten. Malen einer großen Kommunikationskraft; à werden zum neugierigen Element für den Betrachter. Erste Einzelausstellung in Paris Peking/Algerien, Beijing Academy of Art and Design im Jahr 1987. Wichtigste Einzelausstellungen: Tamanraset/Algerien, Maison de la Culture, 1992 - Jijel, Maison de la Culture, 2010 à; 1989 und 2010 – Algier/Algerien, Hôtel el Djazair, 2010 bis 1990 und 2010 – Rom/Italien, Galerie il Collezionista, 2013. Messen und Ausstellungen: Rom/Italien, 2. Internationales Kunstfestival Rom, Villa Doria Pamphilij, 2009 – Palermo/Italien, Palermo Biennale, Villa Malfitano Whitaker, 2013 – Verona/Italien , Biennale der Kreativität, Ausstellungszentrum, 2014 – Rom/Italien, Biennale Rom, Sale Bramante, 2014, Große Weltausstellung in Rom der Eiffelturm 2014. Künstlerreise: Segnalati 2012 und 2013 – Il Grande dell'astrattismo 2013 – Protagoniste de l’Art 2014 Weitere Gruppenausstellungen: Florida/USA, American Museum, 2012 – Rom/Italien, Galerie Pinna, 2013 – Brüssel/Belgien, Galerie Amart, 2013. Sammlungen: Monaco, Museum für moderne Kunst von Monaco, Socle Brisé, 2002 – Durango, Museum für Kunst Antonio Gualda, Frühjahr, 2005 – Museo Civico di Arte Moderna di Palazzo Giandalia, Gemeinde di Castronovo di Sicily, Italien, 2015 Preise und Auszeichnungen: Van Gogh Giuseppe Garibaldi, Gala, Lecce, 2011 – Internationales Diplom der Avangarde Artistique, Zeremonie, Montreal, 2012 – Bronzemedaille, Zeremonie, Paris, 2012 – Persönlichkeit European Artistic, Ausstellung, Brüssel, 2013 – Internationaler Friedenspreis Compa und EA Editore, Galaausstellung, Monreale, 2013. Mitglied: Ehrenmitglied der Akademie der Künste, Wissenschaften und Literatur (ASL), Paris – Gran Maestro Socio Onorario (IA) , Lecce – Akademischer Ritter von Verbano (OAIGM), Venedig – Mitglied des International Artistic Advisors Committee des Museum of the Amiricas (IAAOA), Florida – Ehrenmitglied (FEBAC), Messina. Ständig: Galerie Arteimmaginni, Cremona/Italien. Aktiv: Algier/Algerien.

Malerei ist für mich der Ausdruck eines Gefühls des Augenblicks, eines Geisteszustands, einer Sensibilität, es bedeutet auch, einen Traum oder eine Hoffnung so zu übersetzen, dass man ihm mit einem Pinselstrich ein Bild gibt, das sich je nachdem in den Augen anderer widerspiegelt Je nach Stimmung des Augenblicks kann es ebenso Ausdruck eines Albtraums sein, wie es der Ausdruck eines Albtraums ist, den wir materialisieren wollen, um ihn einzufrieren oder aus unserem Gedächtnis auszulöschen.

Das kann man damit vergleichen à eine therapeutische Handlung.

&Vor einer leeren Leinwand zu stehen, ist für mich ein Moment der Wahrheit, die Hand und die Technik sind nur ein Werkzeug, das auf die Arbeit angewendet wird. eine Sensibilität übersetzen tiefgründig, das Überflüssiges oft nicht aufnimmt und mit dem es nichts zu tun hat was ich zu der Zeit noch im Moment erscheine; die Atmosphäre, die dort herrscht. Meine traurigsten und dunkelsten Gemälde waren gemalt in Phasen meines Lebens, von denen man sagt, dass sie freudig und erhebend sind. Umgekehrt suche ich in Momenten der Qual und Unsicherheit nach leuchtenden Farben als Ventil für meine Wut. meine Angst und meine Fragen.