Entdecken Sie die zeitgenössische Arbeit von Bartlet-Drouzy
So sehr sie das Malen schon immer geliebt hat, sie malt. Akte, Stillleben, Landschaften, Porträts, figurative Töne; der Weg von Hopper nach einem seiner Meister: Michel Suret-Canale! Sie absolvierte zwischen 1986 und 1990 verschiedene Ausbildungen bei einem professionellen Maler, Herrn R. Lelaizant, und absolvierte anschließend eine Aktzeichnungswerkstatt sowie eine Schule für bildende Künste in der Weiterbildung innerhalb eines Vereins Mimesis, der sich zum Ziel gesetzt hat, ein Schmelztiegel der Forschung zu sein Experimentieren ohne Wettbewerb oder Gebot. In ihrem Atelier schafft sie realistische Gemälde, die von realen oder völlig imaginären Ereignissen inspiriert sind. Neue Begegnungen haben ihr neue Fenster geöffnet: das von Sylvia Trouvé. was ihn in \" Wege nach Knirschen\" ursprünglich und bukolisch und àgrave; sein „Atelier du Trait“ Wo Sie setzt ihre Zeichenausbildung fort, während sie das Zeichnen übt. sein Lieblingssport, der einer ganzen Gruppe von Pastellmalern aus Niort, die ihn durch seine Praktika bei Régine Bertin-Brisson bekannt machten der Trockenpastelltechnik und in jüngerer Zeit mit Paul Billard, einem anerkannten Pastellkünstler. Künstler wie Slimane Ould Mohand, Pierre Auzanneau, Frédéric Mercier öffneten ihm und vielen anderen (Zarco) ihre Ateliers, deren Besuch die Fantasie anregt ... Marie-Hélène D\'Autreppe hat dafür gesorgt einige Zeit ein großzügiger Initiator gewesen die in den Mimesis-Workshops ihre Fähigkeiten als Künstlerin und Dekorateurin einbringt. Vincent Rousseau war während eines Praktikums der Initiator der Tierpastelle. Jährliche Praktika bei einer anerkannten Aquarellistin: Michèle Billion, ermöglichen es ihr, Know-how in diesem sehr schwierigen Bereich der In-situ-Aquarellierung zu entwickeln! Eine neue Erfahrung diesen Sommer 2019, mit einem renommierten Meisterpastellkünstler: Jean-Claude Baumier gibt ihm einen Schub im Bereich der mit behandelten Trockenpastellkreide in-situ in natürlichen Landschaften.
2021–2022 Wiederaufnahme neuer Erkundungen mit einer Malerin, Expertin für Messermalerei: Nathalie Sabourin.
Weitere Arbeiten in einem privaten Atelier mit einer handgemalten Leinwand; Öl aus der Mont-Blanc-Kette.
2024 Ein neues Experiment mit einem 4-tägigen Bildhauerkurs, betreut von von Eric Vanel, einem in der Welt der Bildhauerei anerkannten Bildhauer,
Eine sehr reiche und prägende Erfahrung dank Erics großartige Pädagogik!
Ich fühle mich von Naturalismus und impressionistischen Malern angezogen, aber ich nähre meine Kreationen auch mit den großen Klassikern: Genreszenen und Arbeiten zum Thema Licht: Bruegel der Ältere, Caravaggio, Artemisias Gentileschi, Der Turm, Der Zwerg, Poussin, Rembrandt, Velasquez , Vermeer, Van Eyck...
Das Studium des menschlichen Körpers am lebenden Modell, die Beobachtung der Elemente der Natur: Fauna oder Flora, Landschaften, aber auch die klassische oder moderne Architektur, die Suche nach Orten, an denen das Motiv bearbeitet werden kann, Stillleben. .Kein Determinismus. Lassen Sie sich von der gewählten Technik mitreißen: Aquarellmalerei; Aquarell bzw Öl, Bleistiftzeichnung, Kohle, Tusche oder Pastell. Papier und Leinwand sind meine Hauptträger.
Aber ich übe auch auf Medien, die mit formbaren Materialien bedeckt sind: Kleber, Zement, Linoleum für Kreationen mit Mosaiken oder Gravuren.
Die Farbpigmente der verwendeten Farben sind das beste Kapital meiner Ausdruckskraft. Aber eine gelungene Zeichnung mit Bleistift oder Kohle macht mir genauso viel Freude. Mir geht es nicht um Leistung, mir geht es nur um die Balance zwischen Muster und Farbe jeder Kreation und um die Freude, die ich daran habe.
Die Zeitgenossen, die ich im Laufe der Jahre entdeckte, beflügelten meine Fantasie: Hopper, Soulages, Garouste, ... und Michel Suret-Canale, der es mir ermöglichte, meine Vorurteile abzubauen, indem ich das Loslassen von Linien und Farben übte!