Entdecken Sie die zeitgenössische Arbeit von Alice Ruano

Die künstlerische Geschichte von Alice Ruano: Von der Kunstschule zum böhmischen Ausdruck Alice Ruano ist ein Name, der in der Welt der zeitgenössischen Kunst großen Anklang findet.

Seit seinen Anfängen an der San Eloy School im Alter von 8 Jahren und an der Salamanca School of Arts and Crafts war seine Karriere von einer intensiven Suche nach Kreativität und Meinungsfreiheit geprägt.

Im Laufe seines Lebens hat er verschiedene künstlerische Einflüsse verschmolzen, die einen einzigartigen Stil hervorgebracht haben, der sich durch seine unkonventionelle Essenz und seinen lebendigen Einsatz von Farben auszeichnet.

Alice's Geschichte beginnt im Alter von 17 Jahren, als sie die Salamanca School of Arts and Crafts besucht. Dort vertieft er sich in das Erlernen verschiedener künstlerischer Disziplinen, von Malerei und Aktzeichnung bis hin zu Bildhauerei und Holzschnitzerei. In dieser Phase nimmt sie auch an mehreren Wettbewerben für junge Künstler teil, bei denen sie ihr Talent und ihre Kreativität unter Beweis stellt und zahlreiche Auszeichnungen erhält, die sie motivieren, ihren künstlerischen Weg fortzusetzen.

Im Alter von 20 Jahren zog Alice in die Vereinigten Staaten. nach La Coruña, um an der School of Arts Werbung und Marketing zu studieren. Diese Erfahrung bietet Ihnen nicht nur wertvolles technisches Wissen, sondern auch die Möglichkeit, mit wichtigen Designern und Illustratoren zu interagieren, die Ihren Malstil stark beeinflussen. Hier Sie beginnt, Plakate und Designs für verschiedene Unternehmen zu entwerfen und festigt so ihr Profil als vielseitige Künstlerin.

Auf der Suche nach einer künstlerischen Identität zog Alice 1990 nach Valladolid, wo sie ihr Studium an der School of Arts fortsetzte. Dieser Zeitraum ist von entscheidender Bedeutung, da sie ihre erste Ausstellung in der Ausstellungshalle der Schule veranstaltet und damit den Beginn ihrer öffentlichen Karriere als Malerin markiert.

Im Laufe der Jahre verbindet er seine Leidenschaft für Kunst mit der Lehre und widmet sich der Ausbildung neuer Künstlergenerationen. Seine Malwerkstätten in verschiedenen Schulen und Rathäusern sowie Als spezifische Programme für Kinder und Frauen spiegeln sie ihr Engagement für die künstlerische Bildung wider.

Von 1998 bis 2009 gründete Alice ihr erstes Grafikdesignstudio in Burgos, wo sie ihre Arbeit als Malerin und Lehrerin weiterentwickelte. In diesen Jahren entwickelte sich sein Stil weiter und eine der bemerkenswertesten Etappen ist seine Hingabe an die Porträtmalerei, in der er zahlreiche Auftragsarbeiten schuf, die das Wesen der Menschen um ihn herum einfangen.

Der böhmische Stil und sein Einfluss auf das heutige Werk Alice Ruano ist ein Synonym für einen böhmischen Stil, der Einflüsse aus der impressionistischen, fauvistischen und böhmischen Kunst des 19. Jahrhunderts vereint. Jede dieser Bewegungen trägt ein einzigartiges Element zu seinem Werk bei: die direkte Anwendung reiner Farben in kleinen Pinselstrichen, während der Fauvismus in jedem Pinselstrich eine Steigerung der Farbe und eine kühne Spontaneität hinzufügt, den Geist des Bohème-Paris und der kreativsten Viertel Madrids und Barcelona.

Die böhmische Kunst, die Alice in ihre Kreationen einbezieht, versucht, soziale und künstlerische Konventionen zu brechen, indem sie lebendige Farben und eklektische Formen verwendet, die tief mit der Natur und Spiritualität verbunden sind.

Somit sind seine Leinwände eine Hommage an Individualität und kreative Freiheit und stellen Figuren, Blumen, Tiere und grafische Elemente dar, die von alternativen, ethnischen, mediterranen Kulturen und orientalischen Einflüssen aus Indien, Asien und Marokko inspiriert sind.

Derzeit hat Alice Ruano ihr Atelier in Madrid im CodoConCodo-Raum, einem Coworking- und Malerkollektiv im Madrider Rastro. Dort organisiert sie weiterhin zahlreiche Ausstellungen und Workshops und schafft so ein lebendiges kreatives Umfeld, das den künstlerischen Ausdruck in ihrer Gemeinde fördert.

Alice Ruanos Karriere ist ein Beweis dafür, wie eine Leidenschaft für Kunst in ein Leben verwandelt werden kann, das dem Schaffen und Lehren gewidmet ist. Ihr Bohème-Stil, der verschiedene Einflüsse mischt, definiert sie nicht nur als Künstlerin, sondern inspiriert auch andere, ihren eigenen kreativen Weg zu gehen.

-Caja Espña Duero Ausstellungshalle Garcigrande Palace SALAMANCA 1998

-Piquio-Ausstellungshalle. SANTANDER 2000

-Artis Gallery. Zamora-Straße SALAMANCA 2002

-Ausstellungshalle La Salina. SALAMANCA 2008

-Julián Sánchez el Charro Gemeindezentrum SALAMANCA 2009

-SALAMANCA GARRIDO ASSOCIATION. AVESAL 2011

-Utopicus Coworking Space. MADRID 2015

-Coworking Space. Das Terminal. MADRID 2018

-Codoconcodo-Künstler-Coworking-Space. MADRID 2023.2024

Künstler im Bohème-Stil, beeinflusst von den impressionistischen, fauvistischen und expressionistischen Bewegungen. Es verwendet lebendige Farben und befasst sich mit Themen im Zusammenhang mit ethnischen und orientalischen Reisen wie ein freies und kreatives Leben. Seine Arbeiten spiegeln mediterrane Räume und Bohème-Charaktere wider und fangen die Essenz eines alternativen Lebensstils ein. Die Boho-Chic-Ästhetik manifestiert sich in ihren Kreationen und vereint kulturelle und künstlerische Elemente.

Die Malerin möchte mit ihrer Kunst ein Gefühl von Freiheit und Entdeckungsreise vermitteln und den Betrachter einladen, in eine Welt voller Farbe und Vielfalt einzutauchen. Ihre Arbeit ist eine Hommage an die Schönheit des böhmischen Künstlerlebens, beeinflusst von den impressionistischen, fauvistischen und expressionistischen Bewegungen.

Es verwendet lebendige Farben und befasst sich mit Themen im Zusammenhang mit ethnischen und orientalischen Reisen wie ein freies und kreatives Leben. Seine Arbeiten spiegeln mediterrane Räume und Bohème-Charaktere wider und fangen die Essenz eines alternativen Lebensstils ein. Die Boho-Chic-Ästhetik manifestiert sich in seinen Kreationen und vereint kulturelle und künstlerische Elemente. Die Malerin möchte mit ihrer Kunst ein Gefühl von Freiheit und Erkundung vermitteln und den Betrachter einladen, in eine Welt voller Farbe und Vielfalt einzutauchen. Seine Arbeit ist eine Hommage an die Schönheit des Bohème-Lebens.