Andy Warhol, das Genie in Serie

Andy Warhol, mit bürgerlichem Namen Andrew Warhola, ist ein amerikanischer Maler, geboren am 6. August 1928 in Pennsylvania und gestorben am 22. Februar 1987 in New York. Das gesamte Genie Warhols kam in verschiedenen Materialien wie Malerei, bildender Kunst, Kino und Musik zum Ausdruck und im Bereich der Kultur im Allgemeinen. Er gilt als einer der Väter der Pop-Art , einer Zusammenführung der Pop-Art, einer nonkonformistischen, künstlerischen und kulturellen Bewegung, die zu Beginn der 1950er Jahre in Großbritannien entstand Großbritannien unter anderem mit Richard Hamilton, in Frankreich mit dem Bildhauer César und gegen Ende der 1950er Jahre in den Vereinigten Staaten insbesondere mit Andy Warhol Roy Lichtenstein und Jasper Johns. Warhol revolutionierte seine Zeit, indem er die Kunst auf vielfältige Weise und in verschiedenen Bereichen entweihte. Er ist einer der größten Künstler des 20. Jahrhunderts.

Andy, das einsame Kind

Von einer praktizierenden christlichen Familie, die Schwierigkeiten hat, damit klarzukommen. Zum Abschluss des Monats wird Andy Warhol erzogen in einem armen Vorort von Pittsburg. Kind fühlt sich innerlich unglücklich; In der Schule flüchtete er mit seinen Freunden in seinen geheimen Garten, zeichnete, sammelte Fotos von Filmstars und hörte Radio. Dort, allein in seinem Zimmer, beginnt er, seine Ideen zu entwickeln. Erschaffe dieses ganz besondere Universum, das er später in seinen Werken zu verwirklichen versuchen wird, und zwar nicht nur als Maler.

Das Warhol-Paradoxon: nonkonformistischer Künstler und Geschäftsmann

Während seines Studiums am Carnegie Institute of Technology in Pittsburg fand Andy Warhol seinen Stil: Stempelzeichnen. Er wird für verschiedene Magazine wie Glamour und Vogue arbeiten und Werbezeichnungen für einen Schuhhersteller anfertigen. Von dort sein Schicksal als einzigartiger Maler war geboren. Seine Werke stellte er erstmals 1952 in Paris aus. die Hugo-Galerie in New York. Er übernimmt die Seiteé Werbung für seine Zeichnungen. Er möchte Geld verdienen und gleichzeitig Maler bleiben. Er gründete seine eigene Werbeproduktionsfirma, für die er mehrere Auszeichnungen erhielt. Vielleicht aufgrund seiner bescheidenen Herkunft ist Warhol hemmungslos im Vergleich zu das Geld, für das er überhaupt eine Kunstform in seinem Leben sieht. wissen, wie man es verdient. Da er sich nicht mit einer kommerziellen Logik zufrieden gab, schuf er 1961 fünf Gemälde, die auf der Welt der Comics basierten, unter anderem mit Superman und Popeye, und entweihte damit im reinen Pop-Art-Geist die Kunst, deren Tradition darin besteht, nur edle Themen zu sublimieren. Seine Comicfiguren schockieren, verstören, skandalisieren: Pop-Art und Warhol haben die Welt erobert. Der Kampf gegen die klassische Kunst.

Sterne, Dollar und Tod

Er ließ 1962 mit dem Siebdruck auf dem Dollar nach und beging damit ein neues Sakrileg: Durch die Vervielfältigung seiner Werke in Serien bricht Warhol das Prinzip, dass ein Werk der Kunst bleibt einzigartig. Durch diese Vervielfältigung seiner Werke kann Andy Warhol, ein Serienmaler, dasselbe Werk mehrmals verkaufen, was Kunstpuristen empört. Er wurde zur Legende, als er es im selben Jahr mit seinem neonfarbenen Siebdruck auf Marylin Monroe erneut tat, ein Werk, das in die Geschichte der Pop-Art und der Kunst im Allgemeinen eingehen wird. Er fertigte zahlreiche Porträts von Stars wie Elvis Presley an und prägte seinen Stil, seine Persönlichkeit und seine Kunst. Er wird diese Periode beenden, indem er das Thema Tod malt und das nonkonformistische Triptychon des Malers, Sterne, Dollar und Tod, abschließt, bevor er seinem Werk ein neues Thema hinzufügt. der Bogen seiner Kunst.

Warhol macht sein Kino

Mitte der 1960er Jahre glaubte Andy Warhol, er hätte alles gelästert, In diesem Bereich gibt er die Grafik zugunsten der Filmproduktion auf. Er gründete eine innovative Werkstatt, in der junge Künstler aus allen Bereichen willkommen waren, und produzierte Filme, die den Standards entsprachen. sein Konzept: unangepasst und originell wie dieser Film von mehr als 5 Stunden wo wir sehen in einer festen Einstellung einen schlafenden Mann. Er produzierte auch zahlreiche Autor-Regisseure, bevor er seine Arbeit wieder aufnahm. die Bildkunst, die er tatsächlich nie hinter sich lassen wird.

Warhol steht à gegenüber Tod

Im Jahr 1968 versuchte eine feministische Aktivistin, enttäuscht darüber, dass ihr Manuskript von Warhol nicht akzeptiert wurde, ihn zu ermorden, indem sie ihn mit einer Waffe erschoss. viele Male. Er wird dem Tod nur knapp entkommen. Der Angriff wird jedoch bleibende Nachwirkungen haben. Leben.

Weihe und Anerkennung der eigenen Umwelt

Warhol, Maler und Künstler gewidmet Aus der Underground-Szene der 1970er Jahre heraus gründete er sein illustriertes Magazin Interview, das einen großen Einfluss auf die Welt der Kunst und Kultur haben wird. Seine Grafiken sind auf den ersten Blick an ihren hellen, ausgefallenen Farben zu erkennen, die an einen Computer erinnern. farbige Fotonegative.

Abschiedskünstler

Es war 1987, auf dem Höhepunkt seines Ruhms, als Andy Warhol nach einer kleinen chirurgischen Operation starb.

Die Seite eines außergewöhnlichen Künstlers

Seine berühmtesten Verkäufe bleiben sein Porträt von Mao Zedong, das für 17 Millionen Dollar verkauft wurde, sein Selbstporträt für 38 Millionen Dollar und sein GemäldeGreen Car Crashfür 71 Millionen.