Aosten, artiste portuaire
Artiste

Fluidité et résilience

Art

Einzigartiges Werk

Erstellungsdatum

2025

Technik

Photographie

Medium

Technique Mixte

Abmessungen

L. 120 x H. 90 cm

Gewicht

4 g

Rahmung

Nein

Vom Künstler signiertes Werk

Echtheitszertifikat

Beschreibung

Die Serie erforscht Widerstandsfähigkeit und Freiheit durch eine abstrakte maritime Ästhetik. Die horizontale und vertikale Komposition mit einer zentralen Schweißnaht symbolisiert sowohl den Kampf und die angesichts von Widrigkeiten notwendige Geschmeidigkeit als auch die zu findende Einheit. Die ukrainischen Farben Blau und Gelb stehen für Kampf und Hoffnung. Das Werk lädt uns ein, über Resilienz und Freiheit nachzudenken. In dieser Arbeit verwende ich die Klüse, mit der das auf das Deck strömende Wasser abgelassen wird, und rufe so die ständige Bewegung und die gewonnene Freiheit hervor. Die Schweißnähte, die auf dem Originalschiff offensichtlich vorhanden waren, symbolisieren die Einheit des Landes, den Erhalt und Zusammenhalt des Ganzen. Alles ist dagegen! Massen von Farben, Bewegungsrichtungen und alles ist mit Harmonie, Kontrast und Dynamik im Gleichgewicht! Es handelt sich um eine visuelle Erkundung von Widerstandsfähigkeit und Freiheit, kombiniert mit konkreter und zeitgenössischer Symbolik. Im Hintergrund: Durchhaltevermögen und Hoffnung.

Über den Künstler

Mein künstlerisches Universum: Eine Ode an die Kais und das Meer

Meine Inspiration kommt von den Docks, diesen Orten des unaufhörlichen Austauschs zwischen den Kontinenten. Die zunächst glatten und ebenmäßigen Seitenwände von Schiffen verändern sich durch die Bewegungen der Erde, die Anziehungskraft des Mondes und die Gezeiten. Diese Naturgewalten führen zu Zusammenstößen, Schlägen und Booten, die auf die Seite geworfen werden. Dock, hinterlässt Wunden auf der Einzigartigkeit Original. Ich bin verbunden mit Schönheit wiederherstellen dieser Widerstandsfähigkeit gegenüber durch meine Kunst.

Förderung des Meeres und der nachhaltigen Entwicklung:

Die Förderung des Meeres und die nachhaltige Entwicklung in Einklang zu bringen, ist eine Herausforderung, der ich mich stelle, indem ich Werke schaffe, die ein maritimes Universum bilden, das offen für die moderne Welt ist. Meine Kreationen, oft farbenfroh und dynamisch, zielen darauf ab, ein positives Image erzeugen, fernab von veralteten Klischees oder Touristen-Aquarellen.

Ein ökologischer Ansatz:

Mein Ansatz besteht nicht darin, reisen um die Welt und verschmutzen die Umwelt, aber warten auf Boote aus der Region Lorient, der Atlantikküste oder aus aller Welt, um Mich. Ich verwende lösungsmittelfreie Tinten für nummerierte Drucke, die hier in der Region Lorient im Rahmen eines ozonfreien Kunstansatzes hergestellt werden.

Unikate und Reproduktionen:

Alle meine Werke sind limitierte Auflagen. 30 Exemplare, erhältlich bei die Übernahme. Sie werden teilweise als Unikate, teilweise als Reproduktionen bezeichnet. Bei den angegebenen Größen handelt es sich um Mindestgrößen, wobei die meisten Werke eine Größe von 210 cm erreichen können.

Ariel Piou / Aosten

Ich signiere meine Werke mit dem Namen Aosten und lasse mich von Naturgewalten und menschlichem Austausch inspirieren, um Kunst zu schaffen, die das Meer und die Widerstandsfähigkeit feiert und gleichzeitig einen nachhaltigen und ökologischen Ansatz fördert.